Tłumacz

Wpisz swój adres e-mail, aby otrzymywać powiadomienia o nowych postach

Bezpłatne broszury na saksofon końcówka BestSaxophoneWebsiteEver


Po wielu latach, ilość przydatnych informacji rozsianych w Internecie nadal mnie zadziwiać. Wczoraj przyszła kolej tego wielkiego stronie internetowej, BestSaxophoneWebsiteEver , który oferuje 24-książeczkę strony w formacie PDF, wypełnione wskazówki, że wszyscy gracze mogą korzystać z saksofonu. Można znaleźć wskazówki na temat zakupu używanych saksofonie, porady na temat utrzymując róg czysty i doskonale pracy, porady na ćwiczenia i więcej. Moimi ulubionymi są reccomendations jak uzyskać najlepsze z mikrofonu podczas nagrywania w domu.

Broszura jest właściwie tylko fragment tego, co można znaleźć na tej stronie przez saxophinist Doron Orenstein , gdzie dobre wskazówki obfitują. Mam zakładka następujące strony:

6 kluczowe fakty dotyczące trzciny saksofon
11 wskazówek dla poprawy Twojego ALTISSIMO
7 porad, aby powiedzieć, jak bardzo ustnik do podjęcia w (częściowo na podstawie tego artykułu przez Pete Thomas)
8 porad dla otwartego gardła i wielkim dźwiękiem
Bardziej płaski tounguing -The sexy sax tajemnicy

Szczęśliwy trening!

Dwanaście albumów jazzowych, aby wysłać na Marsa

Właśnie skończyłem czytać "Incontri con Musicisti straordinari -La storia del mio jazz" Enrico Rava di Może pierwszy włoski muzyk, który grał z najsłynniejszych jazzmanów w USA i na całym świecie, takich jak Steve Lacy, Don Cherry, Joe Henderson, i Gato Barbieri.

Uważam, że książka bardzo zabawne i pouczające, i to z pewnością polecany czytania, jeśli można przeczytać włoski. (BTW, jej tytuł można przetłumaczyć jako "domowych niezwykłych muzyków -The historię mojego jazzu", w przypadku, gdy książka jest coraz opublikowane w USA.).

Wśród wielu historii, które opowiada Rava, informuje on, że wielu dziennikarzy zapytał go o albumach 10 miałby wysyłać na Marsa aby Marsjanie wiedzieć o jazzie. Pytanie jest dość dziwne, IMHO, ale odpowiedź jest ciekawa, nawet jeśli on mówi, niewiele więcej niż zaledwie dziesięć rekordów.

1) Louis Armstrong i Jego Hot Seven (1927) - Satchmo w najlepszym, z absolutnym arcydziełem Bulwa Blues. Według Woody Allen, jeden z powodów, dla których warto żyć. Więcej informacji tutaj , a to jest strona Amazon na jej zakup.

2) Idę Wirginia - przez Bix Beiderbeckiem i Frankie Trumbauer (1927), pokaz, jak dźwięk i frazowanie współczesnego Bix ​​są. Można znaleźć w tej kolekcji .

3) Duke Ellington i Blanton-Webster Band - orkiestra z Ben Webster i Jimmy Blanton, że był aktywny pomiędzy 1940 i 1942. Według Rava, Tail Cotton, Koncert na Ko Ko Cootie, i Conga Brava są prawdziwymi klejnotami to zespół, i można je znaleźć w Never nr Lament - Blanton-Webster Kompania zremasterowany album.

4) Każda płyta Charlie Parker i Dizzy Gillespie - Rawa nie ma żadnych szczególnych zaleceń, ale radziłbym The Complete Savoy i telefoniczne Mistrz bierze , pudełko na 3 płyty CD, która zawiera wszystkie wczesne nagrania ptasiego typu studio.

5) Billie Holliday z Orkiestrą Teddy Wilson i Lester Young (1939) - najbardziej urokliwy piosenkarka w historii jazzu, mówi autor. Nie jestem właścicielem tego rekordu i niestety Rava nie podać więcej szczegółów na ten temat. Po wyszukiwania na Amazon, myślę, że ma na myśli album .

6) Birth of the Cool (1949/50) -poprzez Miles Davis oczywiście z Gilem Evansem, Gerry Mulligan, John Lewis, Lee Konitz, i inne. Przerwa od bebop i inspiracją dla wszystkich, że West Coast jazz po.

7) Solo Monk - rejestruje wszystkie Theloniousa Monka są przekonujące, więc wybierając tylko jeden jest dość arbitralny.

8) Wszelkie Gerry Mulligan nagrywania i Chet Baker - Łatwo jest znaleźć obróbce wersje tej muzyki, więc wybrałem ten, który powrócił z wyszukiwania w Internecie, Best of Gerry Mulligan Quartet z Cheta Bakera .

9) Wszystkie albumy Milesa Davisa - Mając do wyboru tylko jeden, Rawa wybiera Porgy i Bess , Gil Evans Orchestra z.

10) Tijuana Moods - Charlie Mingus "podróż na tym mieście Meksyk, w pobliżu granicy z państwami.

11) Badanie w Brown - przez Clifforda Browna i Maxa Roacha, ale wszystkich rekordów przez Browna są must-have dla każdego trębacza.

12) This Is Our Music - przez Ornette Coleman, Don Cherry, z Charlie Haden i Ed Blackwell,. Jednym z najlepszych przykładów wolnego rewolucji jazzowej.

To oczywiste, że fakt, iż Rava jest trębacz dotknął jego wyborów. Niemniej jednak uważam, że ten list bardzo ciekawy i mam zamiar chwycić płyty nie mają już.

Ja nie słucham dużo jazzu wstępnie Bebop (wstyd na mnie!) Więc moja lista byłaby zupełnie inna. Prędzej czy później mam zamiar opublikować go w tym blogu. Przy okazji, jakie są twoje ulubione albumy?

Wikifonia, repozytorium partytur wszelkiego rodzaju

Nie byłem świadomy tej strony do niedawna. Wikifonia jest duży zbiór punktów obejmujących wiele stylów muzycznych, w tym rock, jazz i musicali na Broadwayu. Wszystkie wyniki obejmują akordów i wiele z nich także teksty. Jak tak ważne, społeczność za strony jest bardzo aktywny, i 2-3 nowe utwory są dodawane codziennie.

Co sprawia, że ​​Wikifonia naprawdę potężny -i interesujące dla dętych i dętych graczy -jest możliwość transpozycji muzykę do Bb i Eb instrumentów, do zmiany klucza przy danej liczbie półtonów. Każdy utwór można pobrać w postaci pliku PDF i eksportować w formacie MusicXML. Możesz zdecydować, format strony (A4 lub US Letter), a nawet sprawić, że strona w języku Braille'a!

Moje podziękowania dla Mike'a Powella do wniesienia tego zasobu do mojej uwagi.

Koniec bibułki?

Od lat stosowane bibułki papierosowej do wyschnięcia klocki moich saksofony po grze, a ja wiem, że jestem w dobrym towarzystwie. Podejrzewam, że sprzedają więcej bibułkę do graczy dętych niż do rzeczywistych osób palących.

Trudno jest zmienić przyzwyczajenia, ale chciałem dać tym Suszarki Pad spróbować i overal wrażenie jest pozytywne. Mogą one pochłaniać wilgoć co najmniej tak samo, jak papier i nie trzeba być ostrożnym, nie umieszczając przyklejony fragment papieru kontakt z klocków. Ich maker - BG w tym konkretnym przypadku -claim które trwają one przez jeden rok, ale nie testowałem je na tak długo. Jedynym ograniczeniem jest: jeśli jesteś przyzwyczajony do opuszczenia bibułkę pod klawiszami -most prawdopodobne, G # C # i niskie klawisze -można nie używać suszarki do tego, chyba, że ​​kupisz je w ilości (i podejrzewam, że w tym przypadku ich będzie trwać znacznie krócej niż rok).

Teraz postanowiłem nadal korzystać zarówno: suszarki do absorpcji najbardziej ślinę i humnidity i bibułkę lewo pod klawiszami, aby zapobiec przywieraniu podkładki.

Pad wygaszacze: piękna, ale niebezpieczna

Przyznaję: Kocham oszczędzających pad, bo są ładne, kolorowe i -supposedly -Użyteczna. Dopiero niedawno odkryłem, że mogą one być nieco niebezpieczne, dzięki moim przyjacielem Domenico Bartolomeo , który naprawia saksofony dla życia i dla pasji.

Faktem jest, wygaszacze pad powinien nigdy, nigdy być pozostawione w rogu, z kilku powodów. Po pierwsze, mają one wilgoć i dlatego zapobiega klocki nie wysycha, co z kolei ich życie krótsze. Po drugie, mają tendencję do opuszczenia kurzu wewnątrz saksofonu. Po trzecie, z upływem czasu mają tendencję do utraty drzemki (włosy), które mogłyby uniemożliwić klocki z zamknięciem idealnie. Nauczyłem się tej lekcji w przykry sposób.

Możesz włączyć wygaszacz pad do czyszczenia wnętrza swojego saksofonu, oczywiście. Tylko nie zostawiaj ich w środku. Używany w ten sposób znaleźć szczególnie przydatne wygaszaczy tabliczki z prostymi soprany, a ja wolę sprzątanie mojego alto przekazując ściereczki przez róg.

BTW, z tego samego powodu unikam -jeżeli to możliwe, oczywiście -to zamknąć sprawę swojego saksofonu natychmiast po ćwiczenia. Ja zazwyczaj zostawić sprawę otwartą na kilka godzin aby wilgotność odejść, jeśli to konieczne ściereczką nad (nie w środku!) Na saksofonie, aby chronić go przed kurzem.

Książka o ekonomii i marketingu, że wszyscy muzycy powinni przeczytać

W tym blogu planuję recenzję wiele książek o saksofon, improwizacji i muzyki w ogóle. Ale pierwsza recenzja w tej serii jest o książce, która ma zupełnie inną ostrość: ekonomii i marketingu. Dotyka ona tylko muzykę, ale to, co pokrywa jest bardzo intrygujące. Chris Anderson może być stosunkowo mało znany wśród muzyków, jednak według "Time", że znajduje się wśród 100 najbardziej wpływających ekspertów na świecie. Jest redaktorem naczelnym w Wired Magazine ., biblia wiedzą techniczną osób na całym świecie -The Bezpłatne Przyszłość radykalnej Cena jest jego analiza, jak gospodarka zmieniła się teraz, że Internet ma tak wiele do zaoferowania - -do wszystkich bezpłatnych i obejmuje dziedziny takie jak oprogramowanie, gry wideo, czasopisma, strony internetowe, konferencje, książki, zajazdów, i wiele więcej ... oczywiście, w tym muzyki.

Gdy ograniczenie dyskusji do muzyki, pytanie Chris prosi jest elementarna: jak EMERGENT muzyków lub grup nadzieję, aby wyróżniać się z tłumu, sprzedaży płyt i zrobić mony, gdy tak wiele muzyka może być swobodnie i legalnie ściągnąć z YouTube i dziesiątki innych stron internetowych ? To jest pytanie, wszyscy ludzie w świecie muzyki powinien sobie zadać pytanie, ale rzadko.

Istnieje wiele odpowiedzi na to intrygujące pytanie trywialne, a autor ma kilka opowieści. Niektóre z nich są dobrze znane poza branży muzycznej, takie jak eksperyment Radiohead 's In Rainbows albumu, który każdy może pobrać ze strony zespołu wpłacając dowolną kwotę pieniędzy (w tym nic!). In Rainbows przewyższać każda inna płyta Radiohead: ponad 3 mln egzemplarzy, plus 100.000 egzemplarzy wersji deluxe box w cenie 80 dolarów. Gdy eksperyment zakończył, "standard" CD został nr 1 w wykresach US / UK i na iTunes (35000 pobrań w pierwszym tygodniu). Jeszcze bardziej interesujące, wycieczka na Radiohead, które następnie In Rainbows był najbardziej udanym w historii (1,2 mln biletów).

W innym miejscu książki, Anderson wyjaśnia, jak książę mógł oddać swój nowy Planet Earth album (wyceniony na 19 dolarów) do 2,8 mln czytelników niedzielnym wydaniu Daily Mail (UK) i jeszcze zarobić około 18 milionów dolarów, sprzedając Bilety z jego koncertów w Londynie.

Te historie sukcesu może wywołać można by sądzić, że gospodarka Bezpłatne ma zastosowanie tylko do takich artystów jak gwiazdowych Radiohead i księcia, ale autor ma jakieś soczyste historie o nie tak znanych muzyków, przynajmniej w Stanach Zjednoczonych i Europie. Moim ulubionym jest o Banda Calypso z San Paolo w Brazylii, którzy mieszają tradycyjne brazylijskie rytmy melodie w stylu techno, muzycznego znanego jako technobrega. Zespół nagrywa swoje płyty w profesjonalnym studio, ale potem daje się ich mistrzów dla DJ-ów, które z kolei organizują imprezy i dać je do handlarzy, którzy sprzedają te płyty za niewielkie pieniądze, jak gdyby były pirackie kopie (ale nie są one !).

Banda Calypso sprzedał ponad 10 milionów płyt, a jeszcze nie zarobiła na nich. Nie mam nic przeciwko, ponieważ są bardziej zainteresowani dając koncerty. Obrót generowany przez te nisko wycenionych CD word-of-mouth ma niesamowitą wpływ na sprzedaż biletów. Anedocte, które pokazuje, jak skuteczna alternatywa ta marketing może być opowiedziana przez Hermanno Vianna, dziennikarz w Globo TV. Zaprosił zespół na rozmowę i zaproponował następnie wysłać samolot w celu dostosowania ich do opuszczonej części kraju, ale odpowiedź: "Nie ma problemu, mamy własny samolot!"

Konkluzja: jeśli chcesz, aby lepiej zrozumieć, jak działa przemysł muzyczny stojących za kulisami, -The Bezpłatne Przyszłość radykalnej Cena jest lektura obowiązkowa. Mam nadzieję, że można dostać dobre wgląd w jaki sposób promować swoją kolejną płytę CD lub wycieczkę.