Zelfs als ik ben dol op 'echte' akoestische instrumenten, heb ik altijd al geïntrigeerd door "synthetische" blaasinstrumenten, worden ze bemonsterd of gesynthetiseerd. Bijvoorbeeld, ik hou echt van sommige fluit patches die komen met de Patchman Turbo VL upgrade chip voor de Yamaha VL70-m, en ik vind ze heel expressief en speelbaar met mijn Akai EWI 4000s. Ach, ik heb altijd gefaald bij het vinden van een behoorlijke uitvoering van een virtuele sax.
Met een sampler plaats van een synth - zoals synthesizers die fysieke modelling het geluid kenmerken van een echte blaasinstrument repliceren, zoals het geval van de VL70-m - toch levert resultaat dichter bij een natuurlijk saxofoon geluid, nu ik altijd teleurgesteld door het gebrek aan speelbaarheid en het onvermogen van het bereiken van de vele timbre variaties dat alleen een echte sax kan bieden.
Toen ik besloot om muziek voor saxofoonkwartet opnemen, was de keuze tussen de aanschaf van een echte tenor en bariton (toe te voegen aan mijn alt en sopraan) of opnieuw te proberen met een bemonsterd instrument. Dit is hoe ik naar Samplemodeling en haar gamma van producten, die met koperen (trompet, trombone en trompet & Tuba) en houtblazers (saxofoons, klarinetten, fluiten, en Double Riet) omvat.
Hun lijst prijs varieert van € 159 (ongeveer $ 200) voor producten met twee instrumenten (bijv trompet, trombone en klarinet) tot € 259 (330 $) voor pakketten met vier instrumenten, zoals Saxofoons (die sopraan, alt, tenor omvat en bariton) en Double Riet (hobo, Engels hoorn, fagot en contrafagot). Deze prijskaartjes maken Samplemodeling producten duurder dan bibliotheken die honderden instrumenten bieden voor een fractie van een dollar per stuk, maar deze vergelijking is misleidend, omdat geen van de instrumenten in deze bibliotheken echt kan concurreren met Samplemodeling.
Het bedrijf is op de markt voor een tijdje en kreeg een zeer goede reputatie bij de muzikanten, vooral EWI spelers. De eerste lijn van hun producten is gebaseerd op de Native Instruments 'Kontakt platform, en in feite zijn ze onder meer de gratis Kontakt Player voor gebruikers die niet de eigenaar van het volledige product. Dit geldt voor koperblazers, maar nieuwere houtblazers - waaronder The Saxofoon - zijn gebaseerd op een eigen engine genaamd SWAM (Synchronous Golflengte Acoustic Modeling). Voor meer tech informatie over SWAM controleren deze pagina , maar voor nu is het genoeg om te zeggen dat dit platform is een verdere stap op weg naar meer realistische virtuele houtblazers. SWAM instrumenten heb je niet nodig om de Kontakt Player te installeren.
Installatie, vergunningen en benodigde hardware
Het goede nieuws is Samplemodeling software hoeft geen dongle sleutel (bijvoorbeeld de iLok dongle ), wat betekent dat je niet hoeft te besteden om een USB-poort op je computer en je voelt je niet je wordt behandeld als een potentiële piraat. In plaats daarvan krijg je twee licentie-toetsen, die u toelaten om hun software op twee verschillende computers te installeren. Als je een derde computer kopen die je kunt hebben een sleutel gedeactiveerd en gereactiveerd op de nieuwe hardware. Zoals gebruikelijk is bij de meeste verkopers, een geldige licentie geeft u de mogelijkheid om toekomstige kleine versies van hetzelfde product te downloaden, zonder te betalen voor een jaarabonnement. Mijn beoordeling is gebaseerd op versie 2.4, maar ik heb geleerd dat versie 2.5 is ongeveer voor alle geregistreerde gebruikers ter beschikking worden gesteld (gratis).
Samplemodeling instrumenten werken op Windows XP en hoger en op Mac (OSX 10.6 en hoger). Ze worden alleen als plug-ins in de VST2, AAX, en AudioUnit formaten, dus een plug-in gastheer, zoals Cubase, Live, Logic, of ProTools ze vereisen. Als u niet beschikt over een host-programma, dan kunt u een gratis, zoals het gebruik van Cantabile Lite . In al mijn tests gebruikte ik de AudioUnit versie binnenkant Apple MainStage 3 geladen.
Interessant zijn Samplemodeling virtuele instrumenten gebouwd met de wind speler in het achterhoofd: in tegenstelling tot andere software, moet u ofwel een wind controller (zoals de Akai EWI of Yamaha WX5), een MIDI keyboard met ofwel een breath controller (zoals de Yamaha BC3 gebruiken ) of - op zijn minst - een expressie pedaal dat CC11 boodschappen uitzendt. Zonder deze MIDI-controllers, hoeft SWAM instrumenten helemaal niet klinken!
Het installeren van de Saxofoon op mijn MacBook Pro was een eitje. Ik heb nog niet door tweede seriële sleutel gebruikt, dus ik weet niet hoe het werkt op een Windows-systeem, maar ik verwacht geen problemen. Ik scande de Samplemodeling forum voordat je de software, en de tevredenheid onder de gebruikers is indrukwekkend hoog. Dit betekent zeker iets.
Eerste indrukken
Heel opportunely, Samplemodeling biedt drie configuraties om mee te beginnen: voor keyboard spelers met een expressie pedaal, voor keyboard spelers met breath controller, en voor de wind controller spelers. Elke configuratie correct geïnitialiseerd parameters van het programma goed te laten werken met de bijbehorende MIDI controller, en in feite alle vier de instrumenten van de Saxofoons werkte "goed genoeg" zodra ik geladen ze in MainStage.
Maar waarschijnlijk "goed genoeg" is niet genoeg voor je, dus je nodig hebt om de handleiding te lezen om het beste uit deze instrumenten te krijgen, dit niet te doen betekent dat je gebruik te maken van een fractie van hun potentieel. De documentatie is kort, duidelijk en beknopt, en duurt slechts een paar minuten. Zodra ik greep de fundamentele concepten, het duurde minder dan een uur te tweaken de vele beschikbare parameters tot ik het geluid en de responsiviteit ik had verwacht. De parameters zijn gegroepeerd in drie verschillende sets:
- basisgeluid parameters, in het hoofdvenster
- geavanceerde geluid parameters, in het venster Opties
- MIDI CC mappings, ook in het venster Opties
Laten we eens een kijkje op basis parameters eerste, ook al zijn ze niet echt "basic", zoals u zult zien in een moment. In de bovenste helft van het venster kunt u de intonatie (in Hertz of cent), de omzetting (in halve tonen), de pitchbend op en neer bereiken, het volume en de pan in te stellen. U kunt ook de controle reverb, hoewel ik liever een eigen reverb plug-ins MainStage's omdat ze zorgen voor meer opties.
Een rechthoekige gebied in het midden van het hoofdvenster toont een subset van de berichten die vanuit de MIDI controller, dwz pitch bend, snelheid, expressie (CC11) of schending (CC2), en vibrato. Het biedt ook een grafiek van het dynamisch en laat zien hoe de software is het interpreteren van de manier waarop je de fase articuleren (bv legato of staccato). Deze stukken van informatie zijn van cruciaal belang, omdat de Saxofoon - in tegenstelling tot traditionele samplers - maakt gebruik van geavanceerde algoritmen om de bedoelingen van de muzikant te begrijpen en genereert lichtjes verschillende geluiden, afhankelijk van het resultaat van deze analyse. Als wat je hoort is niet wat je in gedachten had, moet u een oogje houden op deze parameters om te begrijpen hoe de software is het analyseren van uw speelstijl.
De zoektocht naar de perfecte parameterwaarde
In de onderste helft van het hoofdvenster zie je meer geavanceerde controls die direct van invloed op de resulterende geluid. Uw eerste optie is welk instrument / microfoon combinatie die u wilt gebruiken: elke sax model (sopraan, alt, tenor, en bari) geeft tussen 8 en 10 variaties, gelabeld met namen als "Sax 1 Droog" of "Sax 2 Bright" . Elke variatie resulteert in een iets andere timbre, hoewel de verschillen niet altijd zichtbaar, althans in de oren. Na enkele tests, vond ik mezelf te focussen op twee of drie verschillende varianten voor elke sax model.
Behalve een paar sliders waarvan de betekenis is duidelijk - bijvoorbeeld de hoeveelheid gegrom, de compressor tarief, en de release tijd - de controles op dit gebied vereist een grondige kennis van akoestische principes en eerlijk gezegd kan ik niet beweren echt dat ik kon begrijpen de betekenis van elk van hen. In sommige gevallen wist ik interessant geluid variaties door het verplaatsen van een schuif, in anderen vond ik geen hoorbaar verschil hebben, waarschijnlijk omdat een aantal controles moet worden aangepast in groepen in plaats van individueel.
Zo kwam ik erachter dat de standaard waarde van de parameter Dyn.Pitch verlagen - die willekeurige toonhoogte fluctuaties in reactie op verschillende adem intensiteit controleert - stelt me in staat om fasen te verwoorden op een manier die is dichter bij mijn speelstijl op het echte instrument. Ook het verhogen van de SubHarm waarde - die de sub-harmonischen die akoestische instrumenten creëren een octaaf lager de gespeelde noot simuleert - resulteert in een "rijkere" geluid.
Sommige parameters zijn bedoeld om dynamisch worden bestuurd door het sturen van CC-berichten van uw MIDI-controles. Zo moet de Growl en Flutter Tong waarden op nul worden gezet, omdat je niet wilt dat deze effecten in al uw zinnen: door het in kaart brengen van hen om specifieke CC-opdrachten kunt u hen in staat on-the-fly en voeg expressiviteit aan uw zinnen.
Een paar sliders invloed op het geluid van adem en toetsen; bij het spelen bij een laag volume, deze twee parameters toe te voegen realisme aan het geluid. U kunt ze bedienen met CC-berichten, ook, maar in de praktijk hun standaard waarde is OK voor de meeste omstandigheden.
Alsof al deze opties nog niet genoeg is, is de knop Opties (in de buurt van de linkerbenedenhoek) brengt een venster met extra geavanceerde parameters (zie rechter gedeelte van de volgende afbeelding). Hier kunt u de manier waarop portamento en vibrato werk, de uitdrukking curve, waaruit blijkt onder welke omstandigheden de virtuele sax "overblows", enz. Ik heb niet veel gespeeld met deze waarden, want ik was al tevreden met hun standaard waarde, maar het is goed om te weten dat je zo veel opties om de virtuele instrument afstemmen op uw smaak en stijl.
De SWAM engine ondersteunt ook microtonen en niet-gehard tuning. In het venster Opties kunt u de ontstemming waarde (in centen) voor elk van de twaalf halve tonen te selecteren, maar deze operatie alleen niet de intonatie veranderen. In plaats daarvan moet je de functie Microtuning hetzij in het hoofdvenster of door het sturen van een specifiek CC-bericht activeren. In beide gevallen kunt u bepalen welke noten gebruiken de alternatieve tuning. Merk op dat je elke noot kan ontstemmen door de gewenste hoeveelheid centen, maar je hebt nog "slechts" 12 noten beschikbaar: dit betekent bijvoorbeeld dat u niet-gehard Indiase raga's en andere Oost-schalen kunnen spelen, maar je kan nog steeds niet verricht geen van de kwartaal-tone composities, die tot 24 verschillende sleutels nodig zou zijn.
Optimale MIDI en EWI instellingen
De velden in het linker gedeelte van het venster Opties kunt u aanpassen hoe MIDI CC-opdrachten toewijzen aan de meeste van de parameters zojuist beschreven. De standaard mappings zijn redelijk, maar ze gaan ervan uit dat u een groot aantal CC-controllers beschikbaar, zoals een MIDI keyboard met veel sliders en knoppen of - als u een EWI-speler - een voet MIDI controller zoals Behringer FBC1010 of McMillen SoftStep. Zelfs als ik deze beide voetregelaars, mijn doel was om goede resultaten te behalen met de EWI alleen, dus ik heb wat tijd om de software en de EWI voor de hoogste expressiviteit configureren. Hier is de configuratie die ik kwam met.
In de SWAM Engine:
Trasposition: 3 halve tonen voor alt en bariton, -2 halve tonen voor sopraan en tenor - dit betekent dat een gegeven vingerzetting levert dezelfde noot die zou produceren op het echte instrument, zodat bijvoorbeeld de lage Bb genereert min of meer dezelfde karakteristieke toon je krijgt van de saxofoon.
PitchBend Up: 0.0 halve tonen - dit noodzakelijk is, zodat je de EWI pitchbend plaat kan gebruiken om een specifiek CC-bericht te sturen zonder dat de toonhoogte.
PitchBend Down: 1,0 halve tonen - met een akoestische sax je normaal gesproken niet "bend" een notitie voor meer dan een halve toon, bovendien met behulp van een kleine waarde kunt u een "pitch vibrato" te bereiken door het snel bewegen van de duim op de EWI pitchbend plaat.
Uitdrukking: toegewezen aan CC2 (breath controller), de standaard instelling als u de configuratie blaasinstrument te selecteren.
Vibrato Rate: toegewezen aan CC1 (standaard), zodat u vibrato met behulp van de modulatie wiel (op een toetsenbord) of het pitchbend up plaat van toepassing op de EWI (met behulp van de hieronder beschreven configuratie).
Portamento Time: toegewezen aan CC5 (standaard)
Growl: toegewezen aan CC4, zodat je grommen effect kan toevoegen door op een extra toets aan de EWI (zie hieronder).
Bestrooien: toegewezen aan CC64, zodat u dit effect kunt bereiken door op een toets op het EWI (zie hieronder).
Op de EWI:
U moet de EWI configureren om notitie snelheid en adem informatie (CC2) sturen met elke noot, en niet het volume (CC7) berichten te verzenden. Het verzenden van de snelheid niet echt de notitie volume of timbre (die afhankelijk is van CC2) veranderen, maar kan invloed hebben op andere gedragingen, zoals bijvoorbeeld de overgangstijd van noot tot noot tijdens glissando's.
Om de SWAM instellingen hierboven beschreven overeenkomen, moet je map PitchBend maximaal waarden aan de CC1 (modulatie) boodschap, waarmee u gemakkelijk een variabele mate van vibrato door simpelweg te schuiven uw rechter duim op de pitchbend plaat. De Glide plaat moet in kaart te CC5, zodat zij controleert de portamento in legato frases.
De Hold-toets - dat wil zeggen de extra sleutel dichter bij het mondstuk - moet worden toegewezen aan CC64 en stuur de waarde 65 (of een waarde groter dan 64) bij het indrukken van de eerste keer, zodat je bestrooien modus kunt activeren door op deze EWI-toets . Nogmaals drukken schakelt bestrooien.
De extra sleutel Octave moet worden toegewezen aan CC4 zodat u de growl effect door het indrukken van een enkele toets kan bereiken; in het setup moet u een waarde tussen de 30 en 127 opgeven, afhankelijk van de hoeveelheid van growl u wenst. Helaas kan de EWI sturen alleen een enkele waarde, dus je kunt niet van toepassing in uiteenlopende mate van grommen, tenzij u een MIDI-voetpedaal te gebruiken. Het indrukken van de toets opnieuw terug naar de normale (niet-grom) geluid. U kunt ook opgeven om ofwel bestrooien of grommen, en in plaats daarvan gebruik maken van een van de EWI extra toetsen om Microtuning activeren.
Tot slot, ik raden u sterk aan de vertraging die de EWI introduceert tussen het spelen van een vingervlugge noot te verminderen; de standaardwaarde voor deze parameter is 7 en je waarschijnlijk nooit bewerkt, maar Samplemodeling tech support beveelt aan een lagere waarde, zeggen 3 of 4, het aantal "ghost" verminderen MIDI merkt dat het instrument soms uitzendt en dat soms verantwoordelijk voor valse noten, muisklikken, enz.
Reality check
Het is tijd om de vragen die altijd komen bij het spreken over de virtuele instrumenten te beantwoorden: zijn deze instrumenten zo goed klinken als de "echte" degenen? Kan "De Saxofoons" vervangen echte, akoestische saxen?
Helaas, het enige antwoord dat ik kan bieden is: het hangt. Meer precies, het hangt af van de reden waarom u wilt een virtueel instrument te gebruiken in de eerste plaats en wat zijn uw verwachtingen.
Laten we beginnen met te zeggen dat de kwaliteit van het geluid is volledig bevredigend: als u enkele noten of langzaam muzikale frases af te spelen, kan de saxen in "The Saxofoons" nauwelijks onderscheiden van akoestische instrumenten zijn. Dezelfde overweging geldt als je wilt om een big band deel te nemen: om het idee te krijgen, luister naar de demo's op deze pagina . In de handen van een goede EWI-speler, kan een virtuele sax ook gebruikt worden om ballads en medium-tempo nummers af te spelen, zoals deze video laat zien.
Samplemodeling instrumenten werden nauwkeurig vastgelegd in een geluiddichte ruimte met dure microfoons en het gebruik van eersteklas instrumenten gespeeld door professionele muzikanten, dus een opnamesessie op basis van deze gesamplede instrumenten kunnen vaak betere resultaten te leveren die mensen die je meestal te verkrijgen in je home studio. Als u niet beschikt over vier saxofonisten bij de hand, "De Saxofoons" is uw volgende betere optie.
Het geluid van alle instrumenten die in het pakket is even goed, maar toch heb ik mijn voorkeuren. Naar mijn mening, de bariton en de sopraan levert iets betere resultaten, dan komt de tenor en tenslotte de alt. Maar nogmaals, dit is mijn persoonlijke mening en het waarschijnlijk is afhankelijk van mij wordt een altsaxofonist, wat betekent dat hogere verwachtingen voor dat specifieke model hebben.
Het spelen van deze virtuele instrumenten in levende optredens kan een uitdaging zijn. Het detail dat het grootste verschil maakt tussen een virtuele of echte sax is niet het geluid zelf, eerder is het de speelbaarheid van de virtuele instrument: een bemonsterd instrument kan het gewoon niet inhouden dat de talloze klankkleur en articulatie variaties die je kunt bereiken met een akoestisch instrument, zoals alternatieve vingerzettingen en verschillende tonguing technieken; je kunt zingen in het instrument, gebruiken multiphonics, produceren vibrato door het gebruik van ofwel de adem of de kaak, enzovoort. U redelijkerwijs niet kan verwachten dat een virtueel instrument al deze technieken kunnen implementeren, ook al Samplemodeling bieden een aantal interessante mogelijkheden, bijvoorbeeld in de wijze waarop zij grommen en flutter tonguing.
Vergeet niet dat elk detail van hoe deze instrumenten geluid via CC-berichten kunnen worden gecontroleerd: als je echt wilt om de beste resultaten te krijgen moet je de handleiding te lezen, te leren hoe je de belangrijkste parameters tweaken, en misschien gebruik maken van een EWI met een MIDI- voetpedaal (of een meester MIDI-keyboard met een breath controller en veel sliders en knoppen).
