| Zelfs als ik ben dol op 'echte' akoestische instrumenten, heb ik altijd al geïntrigeerd door "synthetische" blaasinstrumenten, worden ze bemonsterd of gesynthetiseerd. Bijvoorbeeld, ik hou echt van sommige fluit patches die komen met de Patchman Turbo VL upgrade chip voor de Yamaha VL70-m, en ik vind ze heel expressief en speelbaar met mijn Akai EWI 4000s. Ach, ik heb altijd gefaald bij het vinden van een behoorlijke uitvoering van een virtuele sax. Met een sampler plaats van een synth - zoals synthesizers die fysieke modelling het geluid kenmerken van een echte blaasinstrument repliceren, zoals het geval van de VL70-m - toch levert resultaat dichter bij een natuurlijk saxofoon geluid, nu ik altijd teleurgesteld door het gebrek aan speelbaarheid en het onvermogen van het bereiken van de vele timbre variaties dat alleen een echte sax kan bieden. Toen ik besloot om muziek voor saxofoonkwartet opnemen, was de keuze tussen de aanschaf van een echte tenor en bariton (toe te voegen aan mijn alt en sopraan) of opnieuw te proberen met een bemonsterd instrument. Dit is hoe ik naar Samplemodeling en haar gamma van producten, die met koperen (trompet, trombone en trompet & Tuba) en houtblazers (saxofoons, klarinetten, fluiten, en Double Riet) omvat. Hun lijst prijs varieert van € 159 (ongeveer $ 200) voor producten met twee instrumenten (bijv trompet, trombone en klarinet) tot € 259 (330 $) voor pakketten met vier instrumenten, zoals Saxofoons (die sopraan, alt, tenor omvat en bariton) en Double Riet (hobo, Engels hoorn, fagot en contrafagot). Deze prijskaartjes maken Samplemodeling producten duurder dan bibliotheken die honderden instrumenten bieden voor een fractie van een dollar per stuk, maar deze vergelijking is misleidend, omdat geen van de instrumenten in deze bibliotheken echt kan concurreren met Samplemodeling. Het bedrijf is op de markt voor een tijdje en kreeg een zeer goede reputatie bij de muzikanten, vooral EWI spelers. De eerste lijn van hun producten is gebaseerd op de Native Instruments 'Kontakt platform, en in feite zijn ze onder meer de gratis Kontakt Player voor gebruikers die niet de eigenaar van het volledige product. Dit geldt voor koperblazers, maar nieuwere houtblazers - waaronder The Saxofoon - zijn gebaseerd op een eigen engine genaamd SWAM (Synchronous Golflengte Acoustic Modeling). Voor meer tech informatie over SWAM controleren deze pagina , maar voor nu is het genoeg om te zeggen dat dit platform is een verdere stap op weg naar meer realistische virtuele houtblazers. SWAM instrumenten heb je niet nodig om de Kontakt Player te installeren. Installatie, vergunningen en benodigde hardware Het goede nieuws is Samplemodeling software hoeft geen dongle sleutel (bijvoorbeeld de iLok dongle ), wat betekent dat je niet hoeft te besteden om een USB-poort op je computer en je voelt je niet je wordt behandeld als een potentiële piraat. In plaats daarvan krijg je twee licentie-toetsen, die u toelaten om hun software op twee verschillende computers te installeren. Als je een derde computer kopen die je kunt hebben een sleutel gedeactiveerd en gereactiveerd op de nieuwe hardware. Zoals gebruikelijk is bij de meeste verkopers, een geldige licentie geeft u de mogelijkheid om toekomstige kleine versies van hetzelfde product te downloaden, zonder te betalen voor een jaarabonnement. Mijn beoordeling is gebaseerd op versie 2.4, maar ik heb geleerd dat versie 2.5 is ongeveer voor alle geregistreerde gebruikers ter beschikking worden gesteld (gratis). Samplemodeling instrumenten werken op Windows XP en hoger en op Mac (OSX 10.6 en hoger). Ze worden alleen als plug-ins in de VST2, AAX, en AudioUnit formaten, dus een plug-in gastheer, zoals Cubase, Live, Logic, of ProTools ze vereisen. Als u niet beschikt over een host-programma, dan kunt u een gratis, zoals het gebruik van Cantabile Lite . In al mijn tests gebruikte ik de AudioUnit versie binnenkant Apple MainStage 3 geladen. Interessant zijn Samplemodeling virtuele instrumenten gebouwd met de wind speler in het achterhoofd: in tegenstelling tot andere software, moet u ofwel een wind controller (zoals de Akai EWI of Yamaha WX5), een MIDI keyboard met ofwel een breath controller (zoals de Yamaha BC3 gebruiken ) of - op zijn minst - een expressie pedaal dat CC11 boodschappen uitzendt. Zonder deze MIDI-controllers, hoeft SWAM instrumenten helemaal niet klinken! Het installeren van de Saxofoon op mijn MacBook Pro was een eitje. Ik heb nog niet door tweede seriële sleutel gebruikt, dus ik weet niet hoe het werkt op een Windows-systeem, maar ik verwacht geen problemen. Ik scande de Samplemodeling forum voordat je de software, en de tevredenheid onder de gebruikers is indrukwekkend hoog. Dit betekent zeker iets. Eerste indrukken Heel opportunely, Samplemodeling biedt drie configuraties om mee te beginnen: voor keyboard spelers met een expressie pedaal, voor keyboard spelers met breath controller, en voor de wind controller spelers. Elke configuratie correct geïnitialiseerd parameters van het programma goed te laten werken met de bijbehorende MIDI controller, en in feite alle vier de instrumenten van de Saxofoons werkte "goed genoeg" zodra ik geladen ze in MainStage. Maar waarschijnlijk "goed genoeg" is niet genoeg voor je, dus je nodig hebt om de handleiding te lezen om het beste uit deze instrumenten te krijgen, dit niet te doen betekent dat je gebruik te maken van een fractie van hun potentieel. De documentatie is kort, duidelijk en beknopt, en duurt slechts een paar minuten. Zodra ik greep de fundamentele concepten, het duurde minder dan een uur te tweaken de vele beschikbare parameters tot ik het geluid en de responsiviteit ik had verwacht. De parameters zijn gegroepeerd in drie verschillende sets: - basisgeluid parameters, in het hoofdvenster
- geavanceerde geluid parameters, in het venster Opties
- MIDI CC mappings, ook in het venster Opties
Laten we eens een kijkje op basis parameters eerste, ook al zijn ze niet echt "basic", zoals u zult zien in een moment. In de bovenste helft van het venster kunt u de intonatie (in Hertz of cent), de omzetting (in halve tonen), de pitchbend op en neer bereiken, het volume en de pan in te stellen. U kunt ook de controle reverb, hoewel ik liever een eigen reverb plug-ins MainStage's omdat ze zorgen voor meer opties.  Een rechthoekige gebied in het midden van het hoofdvenster toont een subset van de berichten die vanuit de MIDI controller, dwz pitch bend, snelheid, expressie (CC11) of schending (CC2), en vibrato. Het biedt ook een grafiek van het dynamisch en laat zien hoe de software is het interpreteren van de manier waarop je de fase articuleren (bv legato of staccato). Deze stukken van informatie zijn van cruciaal belang, omdat de Saxofoon - in tegenstelling tot traditionele samplers - maakt gebruik van geavanceerde algoritmen om de bedoelingen van de muzikant te begrijpen en genereert lichtjes verschillende geluiden, afhankelijk van het resultaat van deze analyse. Als wat je hoort is niet wat je in gedachten had, moet u een oogje houden op deze parameters om te begrijpen hoe de software is het analyseren van uw speelstijl. De zoektocht naar de perfecte parameterwaarde In de onderste helft van het hoofdvenster zie je meer geavanceerde controls die direct van invloed op de resulterende geluid. Uw eerste optie is welk instrument / microfoon combinatie die u wilt gebruiken: elke sax model (sopraan, alt, tenor, en bari) geeft tussen 8 en 10 variaties, gelabeld met namen als "Sax 1 Droog" of "Sax 2 Bright" . Elke variatie resulteert in een iets andere timbre, hoewel de verschillen niet altijd zichtbaar, althans in de oren. Na enkele tests, vond ik mezelf te focussen op twee of drie verschillende varianten voor elke sax model. Behalve een paar sliders waarvan de betekenis is duidelijk - bijvoorbeeld de hoeveelheid gegrom, de compressor tarief, en de release tijd - de controles op dit gebied vereist een grondige kennis van akoestische principes en eerlijk gezegd kan ik niet beweren echt dat ik kon begrijpen de betekenis van elk van hen. In sommige gevallen wist ik interessant geluid variaties door het verplaatsen van een schuif, in anderen vond ik geen hoorbaar verschil hebben, waarschijnlijk omdat een aantal controles moet worden aangepast in groepen in plaats van individueel. Zo kwam ik erachter dat de standaard waarde van de parameter Dyn.Pitch verlagen - die willekeurige toonhoogte fluctuaties in reactie op verschillende adem intensiteit controleert - stelt me in staat om fasen te verwoorden op een manier die is dichter bij mijn speelstijl op het echte instrument. Ook het verhogen van de SubHarm waarde - die de sub-harmonischen die akoestische instrumenten creëren een octaaf lager de gespeelde noot simuleert - resulteert in een "rijkere" geluid. Sommige parameters zijn bedoeld om dynamisch worden bestuurd door het sturen van CC-berichten van uw MIDI-controles. Zo moet de Growl en Flutter Tong waarden op nul worden gezet, omdat je niet wilt dat deze effecten in al uw zinnen: door het in kaart brengen van hen om specifieke CC-opdrachten kunt u hen in staat on-the-fly en voeg expressiviteit aan uw zinnen. Een paar sliders invloed op het geluid van adem en toetsen; bij het spelen bij een laag volume, deze twee parameters toe te voegen realisme aan het geluid. U kunt ze bedienen met CC-berichten, ook, maar in de praktijk hun standaard waarde is OK voor de meeste omstandigheden. Alsof al deze opties nog niet genoeg is, is de knop Opties (in de buurt van de linkerbenedenhoek) brengt een venster met extra geavanceerde parameters (zie rechter gedeelte van de volgende afbeelding). Hier kunt u de manier waarop portamento en vibrato werk, de uitdrukking curve, waaruit blijkt onder welke omstandigheden de virtuele sax "overblows", enz. Ik heb niet veel gespeeld met deze waarden, want ik was al tevreden met hun standaard waarde, maar het is goed om te weten dat je zo veel opties om de virtuele instrument afstemmen op uw smaak en stijl. 
De SWAM engine ondersteunt ook microtonen en niet-gehard tuning. In het venster Opties kunt u de ontstemming waarde (in centen) voor elk van de twaalf halve tonen te selecteren, maar deze operatie alleen niet de intonatie veranderen. In plaats daarvan moet je de functie Microtuning hetzij in het hoofdvenster of door het sturen van een specifiek CC-bericht activeren. In beide gevallen kunt u bepalen welke noten gebruiken de alternatieve tuning. Merk op dat je elke noot kan ontstemmen door de gewenste hoeveelheid centen, maar je hebt nog "slechts" 12 noten beschikbaar: dit betekent bijvoorbeeld dat u niet-gehard Indiase raga's en andere Oost-schalen kunnen spelen, maar je kan nog steeds niet verricht geen van de kwartaal-tone composities, die tot 24 verschillende sleutels nodig zou zijn.
Optimale MIDI en EWI instellingen De velden in het linker gedeelte van het venster Opties kunt u aanpassen hoe MIDI CC-opdrachten toewijzen aan de meeste van de parameters zojuist beschreven. De standaard mappings zijn redelijk, maar ze gaan ervan uit dat u een groot aantal CC-controllers beschikbaar, zoals een MIDI keyboard met veel sliders en knoppen of - als u een EWI-speler - een voet MIDI controller zoals Behringer FBC1010 of McMillen SoftStep. Zelfs als ik deze beide voetregelaars, mijn doel was om goede resultaten te behalen met de EWI alleen, dus ik heb wat tijd om de software en de EWI voor de hoogste expressiviteit configureren. Hier is de configuratie die ik kwam met. In de SWAM Engine: Trasposition: 3 halve tonen voor alt en bariton, -2 halve tonen voor sopraan en tenor - dit betekent dat een gegeven vingerzetting levert dezelfde noot die zou produceren op het echte instrument, zodat bijvoorbeeld de lage Bb genereert min of meer dezelfde karakteristieke toon je krijgt van de saxofoon.
PitchBend Up: 0.0 halve tonen - dit noodzakelijk is, zodat je de EWI pitchbend plaat kan gebruiken om een specifiek CC-bericht te sturen zonder dat de toonhoogte.
PitchBend Down: 1,0 halve tonen - met een akoestische sax je normaal gesproken niet "bend" een notitie voor meer dan een halve toon, bovendien met behulp van een kleine waarde kunt u een "pitch vibrato" te bereiken door het snel bewegen van de duim op de EWI pitchbend plaat.
Uitdrukking: toegewezen aan CC2 (breath controller), de standaard instelling als u de configuratie blaasinstrument te selecteren.
Vibrato Rate: toegewezen aan CC1 (standaard), zodat u vibrato met behulp van de modulatie wiel (op een toetsenbord) of het pitchbend up plaat van toepassing op de EWI (met behulp van de hieronder beschreven configuratie).
Portamento Time: toegewezen aan CC5 (standaard)
Growl: toegewezen aan CC4, zodat je grommen effect kan toevoegen door op een extra toets aan de EWI (zie hieronder).
Bestrooien: toegewezen aan CC64, zodat u dit effect kunt bereiken door op een toets op het EWI (zie hieronder). Op de EWI: U moet de EWI configureren om notitie snelheid en adem informatie (CC2) sturen met elke noot, en niet het volume (CC7) berichten te verzenden. Het verzenden van de snelheid niet echt de notitie volume of timbre (die afhankelijk is van CC2) veranderen, maar kan invloed hebben op andere gedragingen, zoals bijvoorbeeld de overgangstijd van noot tot noot tijdens glissando's. Om de SWAM instellingen hierboven beschreven overeenkomen, moet je map PitchBend maximaal waarden aan de CC1 (modulatie) boodschap, waarmee u gemakkelijk een variabele mate van vibrato door simpelweg te schuiven uw rechter duim op de pitchbend plaat. De Glide plaat moet in kaart te CC5, zodat zij controleert de portamento in legato frases. De Hold-toets - dat wil zeggen de extra sleutel dichter bij het mondstuk - moet worden toegewezen aan CC64 en stuur de waarde 65 (of een waarde groter dan 64) bij het indrukken van de eerste keer, zodat je bestrooien modus kunt activeren door op deze EWI-toets . Nogmaals drukken schakelt bestrooien. De extra sleutel Octave moet worden toegewezen aan CC4 zodat u de growl effect door het indrukken van een enkele toets kan bereiken; in het setup moet u een waarde tussen de 30 en 127 opgeven, afhankelijk van de hoeveelheid van growl u wenst. Helaas kan de EWI sturen alleen een enkele waarde, dus je kunt niet van toepassing in uiteenlopende mate van grommen, tenzij u een MIDI-voetpedaal te gebruiken. Het indrukken van de toets opnieuw terug naar de normale (niet-grom) geluid. U kunt ook opgeven om ofwel bestrooien of grommen, en in plaats daarvan gebruik maken van een van de EWI extra toetsen om Microtuning activeren. Tot slot, ik raden u sterk aan de vertraging die de EWI introduceert tussen het spelen van een vingervlugge noot te verminderen; de standaardwaarde voor deze parameter is 7 en je waarschijnlijk nooit bewerkt, maar Samplemodeling tech support beveelt aan een lagere waarde, zeggen 3 of 4, het aantal "ghost" verminderen MIDI merkt dat het instrument soms uitzendt en dat soms verantwoordelijk voor valse noten, muisklikken, enz. Reality check Het is tijd om de vragen die altijd komen bij het spreken over de virtuele instrumenten te beantwoorden: zijn deze instrumenten zo goed klinken als de "echte" degenen? Kan "De Saxofoons" vervangen echte, akoestische saxen? Helaas, het enige antwoord dat ik kan bieden is: het hangt. Meer precies, het hangt af van de reden waarom u wilt een virtueel instrument te gebruiken in de eerste plaats en wat zijn uw verwachtingen. Laten we beginnen met te zeggen dat de kwaliteit van het geluid is volledig bevredigend: als u enkele noten of langzaam muzikale frases af te spelen, kan de saxen in "The Saxofoons" nauwelijks onderscheiden van akoestische instrumenten zijn. Dezelfde overweging geldt als je wilt om een big band deel te nemen: om het idee te krijgen, luister naar de demo's op deze pagina . In de handen van een goede EWI-speler, kan een virtuele sax ook gebruikt worden om ballads en medium-tempo nummers af te spelen, zoals deze video laat zien. Samplemodeling instrumenten werden nauwkeurig vastgelegd in een geluiddichte ruimte met dure microfoons en het gebruik van eersteklas instrumenten gespeeld door professionele muzikanten, dus een opnamesessie op basis van deze gesamplede instrumenten kunnen vaak betere resultaten te leveren die mensen die je meestal te verkrijgen in je home studio. Als u niet beschikt over vier saxofonisten bij de hand, "De Saxofoons" is uw volgende betere optie. Het geluid van alle instrumenten die in het pakket is even goed, maar toch heb ik mijn voorkeuren. Naar mijn mening, de bariton en de sopraan levert iets betere resultaten, dan komt de tenor en tenslotte de alt. Maar nogmaals, dit is mijn persoonlijke mening en het waarschijnlijk is afhankelijk van mij wordt een altsaxofonist, wat betekent dat hogere verwachtingen voor dat specifieke model hebben. Het spelen van deze virtuele instrumenten in levende optredens kan een uitdaging zijn. Het detail dat het grootste verschil maakt tussen een virtuele of echte sax is niet het geluid zelf, eerder is het de speelbaarheid van de virtuele instrument: een bemonsterd instrument kan het gewoon niet inhouden dat de talloze klankkleur en articulatie variaties die je kunt bereiken met een akoestisch instrument, zoals alternatieve vingerzettingen en verschillende tonguing technieken; je kunt zingen in het instrument, gebruiken multiphonics, produceren vibrato door het gebruik van ofwel de adem of de kaak, enzovoort. U redelijkerwijs niet kan verwachten dat een virtueel instrument al deze technieken kunnen implementeren, ook al Samplemodeling bieden een aantal interessante mogelijkheden, bijvoorbeeld in de wijze waarop zij grommen en flutter tonguing. Vergeet niet dat elk detail van hoe deze instrumenten geluid via CC-berichten kunnen worden gecontroleerd: als je echt wilt om de beste resultaten te krijgen moet je de handleiding te lezen, te leren hoe je de belangrijkste parameters tweaken, en misschien gebruik maken van een EWI met een MIDI- voetpedaal (of een meester MIDI-keyboard met een breath controller en veel sliders en knoppen). Een van de goede redenen voor jazz spelers om een iPad bezitten is de mogelijkheid van het gebruik ervan als een score lezer. Helaas, het vinden van een score reader app die voldoet aan al uw wensen misschien niet zo eenvoudig als je zou denken. Voor het duiken in een meer gedetailleerde beoordeling, laat me kort de functies die, naar mijn mening, zou de ideale muziek reader app moet je een veeleisende jazz / rock / pop / fusion-speler aanspreken. Het primaire doel van een dergelijke app is het vervangen van tonnen valse boeken en papier scores, dus het meest voor de hand liggende functie is het vermogen om op te slaan, bladeren, zoeken, annoteren en bladwijzer grote PDF-bestanden, zoals de vele edities van het Real Book en andere nep boeken die je kunt vinden op het internet. Als u originele composities of nummers die niet zijn opgenomen in die nep boeken, speel het toevoegen van uw eigen PDF een zeer snel en eenvoudig proces zou moeten zijn. Ten tweede wil ik de mogelijkheid om een audiobestand te gebruiken op iedere score, zodat ik niet hoeft te schakelen naar de iPad muziekspeler naar de originele song of oefenen over een meespeel-versie van de melodie (bijv Aebersold of Hal Leonard CD's). Idealiter zou ik graag een bepaalde score op meerdere audio-bestanden te koppelen, zodat ik snel verschillende versies van hetzelfde nummer kan bereiken, of meespeel-tunes met verschillende tempo of harmonisatie. Een ander belangrijk kenmerk is de mogelijkheid om snel een e-mail van mijn scores met andere muzikanten, back-up ze op het bureaublad van de computer (of de cloud, Dropbox, enz.), Bewegen scores en de bijbehorende audio-bestanden naar een andere iPad, creëren lied subsets (ideaal voor het maken van de lijst met nummers voor een optreden), en print ze als dat nodig is. Bovendien moet een perfecte score lezer automatisch pagina's omslaan, of op zijn minst geven u de mogelijkheid om dat te doen met een voetpedaal. Er zijn een paar andere, minder kritieke functies die ik graag zou willen zien in een muziek-reader app: een metronoom, een tuner, een virtueel toetsenbord (erg handig als je een zanger of een koor directeur). Omdat het een alt en sopraan sax speler, ik zou ook graag de mogelijkheid om meerdere versies van hetzelfde nummer, één omgezet in Eb en één in Bb slaan. * * * * * * * * * * * * * * * * Zoals ik had verwacht, het vinden van de muziek reader app die al mijn wensen voldoet is niet eenvoudig geweest. De eerste die ik probeerde was forScore . Het heeft een elegante en eenvoudige gebruikersinterface, een geïntegreerde muziekspeler, de mogelijkheid om halve bladzijden om te slaan (dwz het weergeven van de bovenste helft van de volgende pagina terwijl u de onderste helft van de huidige pagina te lezen), en een indrukwekkend arsenaal aan gereedschappen en muziek symbolen voor het annoteren van een PDF-score. Helaas, forScore niet indexen bieden voor de meest populaire nep boeken, dus je moet een dergelijke indexen handmatig maken. (Helaas, de app af en crashte wanneer het proberen te organiseren en te herschikken grote PDF-bestanden.) Al met al, forScore is een goede app die de behoeften van de klassieke muziek spelers adressen, maar het is minder bruikbaar voor jazz en rock muzikanten.  forScore Mijn volgende poging was iGigBook , die beweert de perfecte vervanging voor jazz en rock nep boeken zijn: het gaat met de index van 70+ populaire nep boeken (waaronder veel edities van het Real Book, met Bb en Eb-versies), plus meer dan de akkoordenschema van 1.000+ jazz tunes die kunnen worden toegepast op een willekeurige toets. Hoewel deze indices theoretisch erg nuttig in de praktijk werken perfect als u zelf exact dezelfde PDF gebruikt om de index, wat niet vaak het geval aanleiding: iGigBook biedt een manier om een pagina offset bepalen en compenseren ontbrekende pagina buurt het begin van de PDF, maar als uw PDF ontbeert een of meer pagina's in het midden of indien het bezit van een PDF van een andere versie van de nep-boek gebruikt om de index te maken, de iGigBook index is nutteloos. (Onnodig te zeggen, de iGigBook documentatie kan geen links naar de PDF's bevatten gebruikt het maken van de index, omdat het auteursrecht inbreuk zou maken.) In de praktijk zijn slechts enkele van de PDF's die ik bezit perfect aansluiten iGigBook indexen, dus moest ik mijn eigen indexen te creëren. Helaas, het creëren van een aangepaste index is een langzame en een (onnodig) verwrongen proces: je moet de PDF op de iGigBook website uploaden (na het aanmaken van een account), informatie over individuele nummers (titel voer, start pagina, aantal pagina, etc .), een voor een. Als uw internetverbinding niet optimaal is, kan de workflow veel tijd in beslag nemen. Er is de mogelijkheid om een tekst bestand in komma's gescheiden formaat te uploaden, met gegevens van meerdere songs, maar heel absurd deze vereenvoudigde procedure kan alleen worden gebruikt voor PDF's met 50 of meer nummers. Deze drempel verhindert me het gebruik van de vereenvoudigde methode upload voor veel van mijn scores (bijvoorbeeld, niemand de Aebersold boekjes kan worden op deze manier ge-upload). Als je eenmaal hebt (pijnlijk) gecreëerd uw indexen, moet u deze downloaden van de iGigBook site naar uw apparaat, dat de volgende keer dat u de app te starten automatisch gebeurt.  iGigBook Aan de positieve kant, iGigBook (evenals forScore) kunt u bladwijzer elke pagina van de partituur, kunnen bladwijzers scoorde in PDSs importeren, en kan zoeken uw muziekbibliotheek voor muziek tracks die overeenkomen met de naam van de titel van het nummer dat je huidige bent het bekijken met de optie om het nummer automatisch te spelen en te herhalen. (Dank u Phil voor de juiste mij op deze punten) iGigBook heeft andere tekortkomingen ook: de interface is niet gebruiksvriendelijk, is het niet contextgevoelige hulp en, nog belangrijker, het mist veel andere functies die ik beschouw als essentieel bieden. Zo heeft beperkte sorteermogelijkheden geen geïntegreerde tuner en metronoom. Conclusie: na verspillen veel tijd voor mijn onderzoek, heb ik besloten om iGigBook uit mijn iPad te verwijderen. Zeker, het is niet de moeite waard de $ 15 ik voor betaald. * * * * * * * * * * * * * * * * Er zijn een paar andere score reader programma's in de App Store, maar hun functie lijst was te kort en / of opmerkingen van lezers waren negatief, dus ik stond op het punt om mijn zoektocht naar de ideale iPad score lezer te verlaten toen ik eindelijk botste tegen Calypso Score . Calypso heeft een indrukwekkende reeks functies, die bijna perfect past bij mijn wenslijstje. Bijvoorbeeld, kan het aan grote PDF's en associëren willekeurig aantal audio-bestanden naar een nummer kiezen. Naast setlists, kunt u "boeken", dat wil zeggen verzamelingen van scores die u kunt vervolgens delen met iTunes, iCloud, Bluetooth, Dropbox of e-creëren. Een lied kan behoren tot nul, één of meer boeken, en alle van hen worden automatisch ingevoegd in de speciale "Al mijn liedjes" boek (zie figuur). U kunt een nummer verwijderen uit een boek, maar het zal van het apparaat worden alleen verwijderd als u het uit het hoofd "Al mijn liedjes" boek te verwijderen.  De boekenlijst in Calypso U kunt een kleur label om een lied te wijzen voor uw eigen doeleinden. Bijvoorbeeld, zou ik een rood label voor liedjes die ik speel op alt en geel label voor die ik speel op sopraan gebruiken, maar u kunt andere interessante toepassingen te vinden. U kunt de nummers in een boek te sorteren op hun titel, componist, dichter (auteur dwz teksten '), genre, kleur etiket, of aanmaakdatum.  Calypso geleverd met indexen voor veel populaire nep boeken in PDF-formaat en, als het gebeurt voor iGigBook, moet je de index handmatig maken als je niet de eigenaar van het zelfde PDF-bestand dat wordt gebruikt om de index die wordt geleverd met de app te maken. Echter, de workflow die een song te extraheren uit een groot PDF is veel eenvoudiger dan in iGigBook: u de PDF (die u naar het apparaat met iTunes delen moet zijn gekopieerd) openen, verplaatsen naar de pagina waar het lied begint, en druk op de " Pagina toevoegen "knop een keer voor elke pagina in het lied. Het kostte me een relatief korte tijd te indexeren een paar honderd nummers van mijn echte boeken. Als een bonus, kunt u snel een pagina uit een foto genomen met de iPad camera, die is erg handig tijdens jamsessies. In tegenstelling tot forScore en iGigBook, doet Calypso niet echt een index naar PDF-bestanden. In plaats daarvan kunt u een PDF te bekijken en te nemen "snapshots" van een of meer pagina's, die hoeven niet opeenvolgend te zijn. Deze aanpak heeft zoveel voordelen dat het verbaast me dat andere apps niet aan te nemen. Zo kunnen individuele pagina's worden aangepast, gekanteld en bijgesneden om beter passen bij de iPad-display. Deze snapshots worden opgeslagen in één database en u kunt later verwijderen van de originele PDF, zodat je eigenlijk niet verspillen geheugen op het apparaat. Naast de pagina's en liederen, de database bevat boeken, informatie over de nummers en annotatie: u kunt een backup van deze database op uw computer of kopiëren naar een andere iPad. Nog belangrijker, kan een score worden gevormd door pagina's uit verschillende PDF's, dus kan ik de Eb en Bb-versie van een nummer te combineren (overgenomen uit verschillende Real Book edities) in een enkele score, dus ik kan schakelen tussen deze versies door simpelweg vegen naar de volgende of vorige pagina. Calypso kan een nummer koppelen aan een of meer audiobestanden van de iPad muziekbibliotheek, een functie die ik beschouw als essentieel bij het oefenen. Deze audio bestanden worden niet opgeslagen in de database, maar toch een optie stelt u in staat om ze te zien in de iTunes-map, zodat u eenvoudig een backup van hen en ze te verplaatsen naar een andere iPad. By the way, kunt u ook opnemen van een audio-bestand zelf met behulp van de iPad microfoon, een functie die kan worden gebruikt om muziek leraren om hun leerlingen te monitoren. Calypso laat je te vertragen een audiobestand en / of de toonhoogte, een functie die zeer nuttig kunnen zijn bij het oefenen over een al muziekstuk te wijzigen. Er zijn andere iPad-apps die deze functie alleen al bieden (en eerlijk gezegd een betere baan dan Calypso), maar na het ingebed in de score reader app is een echte bonus.  Calypso kunt u één of meer nummers te gebruiken op iedere score Een van de meest intrigerende eigenschappen is de automatische pagina-indeling, dat wil zeggen de mogelijkheid om sprongen en bladwijzers te maken in een lied, en deze synchroniseren met de bijbehorende audio-bestand, zodat Calypso automatisch kan draaien pagina's voor u. Het proces om een maatregel te betrekken bij de score naar een positie in het audiobestand is simpel en doeltreffend: je tikt u gewoon op een gebied in de score, terwijl de melodie aan het spelen is (zie onderstaande figuur). Calypso kan interpoleren tussen de bladwijzers die u hebt gedefinieerd, dus je hoeft alleen maar aan te boren wanneer er een herhaling of een capo, of wanneer het tempo sneller of langzamer wordt. Al met al, automatische pagina-indeling legt Calypso voorsprong op zijn concurrenten, ook al is - toegegeven - het opstellen van een score voor het een goede mate van handenarbeid vereist.  Een voorbeeld van automatische pagina layoyut (overgenomen uit Calypso's handleiding) Calypso inclusief een eenvoudig metronoom en de mogelijkheid om de score met tekst en markeringen annoteren, hoewel het niet zo flexibel als forScore in dit opzicht. Het ontbreekt aan een tuner, een virtueel toetsenbord, en een paar andere franje. Het heeft wel de mogelijkheid om pagina's met behulp van een Bluetooth-voetpedaal zoals Air draaien Draai BT-105., Maar ik wil ook graag dezelfde halve pagina bocht voorziening gezien in forScore, die nuttig zou zijn met scores die niet zien is voorbereid voor automatische pagina-indeling. Al met al, Calypso is zeer robuust en kan worden gebruikt met vertrouwen, zowel thuis als tijdens optredens. Om de waarheid te vertellen, het programma een paar keer gecrasht tijdens mijn testen, maar ik was onder de indruk van hoe snel de overtredende bugs gevonden en opgelost. Niet alleen dat: Siegfried Koester, de ontwikkelaar achter Calypso, was leuk genoeg om te delen met mij een aantal details over de toekomstige ontwikkeling van de plannen, die zeer interessant zijn. Net als elk stukje software, Calypso is niet perfect, hoewel het wordt heel dichtbij. Sommige gebruikers hebben geklaagd dat het programma zich niet heeft gedragen zoals ze verwacht had, schreef hij enigszins negatieve beoordelingen in de App Store. In veel gevallen echter, de workflow is logisch als je eenmaal begrijpt dat Calypso slaat PDF scores snapshots gebruikt in plaats van indexen. Het is essentieel dat u de handleiding te lezen voordat je probeert om het te gebruiken in een echte omgeving. Calypso's meest recente release biedt een meer gedetailleerde contextgevoelige hulp en inleidende schermen, dus dit gaat om een minder groot probleem te zijn.  Contextgevoelige hulp, met links naar de desbetreffende hoofdstuk in de handleiding Calypso aandelen met iGigBook de beperking van pre-built, niet-flexibele indexen voor populaire nep boeken. Echter, de auteur vertelde me dat een toekomstige versie veel eenvoudiger om de bestaande indexen passen aan te passen aan PDF-bestanden met ontbrekende pagina's of genomen vanuit verschillende edities van een gegeven nep boek zal maken. Er zijn een paar andere functies die ik graag zou willen zien in Calypso, bijvoorbeeld extra velden voor het lied metadata en de mogelijkheid om de lijst met nummers te filteren op deze gebieden; de mogelijkheid om lus tussen twee posities in de audio-bestanden, dat zou handig zijn om de moeilijkste onderdelen van een lied te oefenen; een geïntegreerde tuner en virtuele toetsenbord (zoals in forScore), de mogelijkheid om pagina om te slaan met behulp van de nieuwe IK Multimedia's iRig Blueboard of andere MIDI voet controllers (in aanvulling op de speciale Bluetooth-pagina turner voetregelaars) . Dit zijn kleine verbeteringen, hoewel, en de auteur vertelde me dat een aantal van hen (en vele anderen) zijn gepland voor toekomstige versies van Calypso. De bottom line: als u eigenaar bent van een iPad, Calypso Score is een must-have! Het veranderde de manier waarop ik studeren en spelen met mijn band. Bij slechts $ 6 Het is een koopje kun je niet missen. PS Als je nog niet zeker, probeer Calypso Jam : het is een gratis versie die wordt geleverd met indexen voor 25 populaire nep boeken en kunt u een beperkt aantal persoonlijke scores toe te voegen, zodat je kunt zien of Calypso Score is uw ideale muziekscore reader app zonder een cent. Als je er van vindt, saxofonisten (en alle andere muzikanten, wat dat betreft) hebben veel accessoires bij het oefenen. U moet uw hoorn, natuurlijk, maar je moet ook een metronoom, een tuner, een robuuste muziekstandaard, een of meer oefeningen boeken, de RealBook of andere muziek scores. Om improvisatie oefenen moet u ook een CD of MP3-speler met een aantal Aebersold play-along verslagen. Als je harmonie studeren je zeker behoefte aan een piano of op zijn minst een trefwoord waar u akkoorden kunt spelen. Het is een heleboel dingen mee te nemen, uh? Het goede nieuws is dat vandaag de dag alles wat je nodig hebt is een iPhone of een iPod Touch of een iPad als je grotere en meer schermen. Nou, je moet nog steeds uw saxofoon, maar niets anders dan dat! Metronoom Als je zoekt naar "metronoom" in de App Store krijg je ongeveer 350 wedstrijden, dus het is makkelijk op te pikken die ene die bij u past. Sommige van deze wedstrijden zijn programma's die veel meer doen dan alleen het bijhouden van de tijd, maar ook niet te tellen heb je nog een paar honderd apps om uit te kiezen. Al degenen die ik heb geprobeerd zijn nauwkeurig genoeg voor trainingsdoeleinden.  Als je gewoon een "gewone" metronoom nodig hebt is er geen enkel punt in de uitgaven van uw geld, omdat de meeste vrije metronoom apps zijn voldoende nauwkeurig en volledig zijn. Ik vond vooral de Steinway metronoom , vanwege de mooie "houten" interface. Het ondersteunt de meest voorkomende maatsoorten en heeft een handige visuele indicator die u niet dwingen om je iPhone aan te sluiten op een luidspreker op haar klik hoorbaar te maken tijdens het afspelen van uw hoorn. Er zijn vele andere apps die mooie variaties op het basispatroon metronoom baan progressieve veranderingen in de richting sneller of langzamer tempo te bieden, bijvoorbeeld. Ik ben niet geïnteresseerd in deze variaties, omdat ze trotseren het belangrijkste doel van een metronoom. Ze zijn echter in de winkel, als u deze en andere extra functies nodig. Bijvoorbeeld, zou u investeert $ 0,99 voor de Ultimate Metronome , die bovendien ondersteunt rare maatsoorten, verschillende geluiden voor elke klik, op maat / samengestelde maatsoorten in een enkele song, en nog veel meer. Een ander interessant metronoom app (ook op 0.99 $) is polyritmiek , die helpt je werkt met samengestelde polyrythms, zoals 7-over-2 of 11-over-3. Dit is meer gericht op drummers, maar het beheersen van dit soort complexe ritmes kan nuttig zijn om het even welke muzikanten zijn. De auteur Wolfram Winkel heeft ook een beperkte versie van deze software die binnen elke browser werkt, zodat u een idee van hoe de apps werkt voor de aankoop van het te hebben. (Het belangrijkste verschil tussen de iPhone app en de browser-gebaseerde app is dat de laatste niet laat u de exacte BPM waarde op te geven. Zoals voor de meeste muziek-apps, vergeet niet om auto-lock bij het werken met metronomen uitschakelen, anders zult u de meeste van uw tijd besteden het ontgrendelen van het scherm. Stemmer De categorie tuners is bijna net zo druk als de categorie van de metronoom apps en, net als voor metronomen, kunt u een tuner in veel populaire apps te vinden, vooral apps voor gitaristen zoals AmpliTube, AmpKit en iShred Live. Zoals voor metronomen, kunt u uw geld te besparen en ontvang een gratis tuner. Voor mijn setup heb ik gekozen n-Track Tuner . Er is niet veel over te zeggen, behalve dat het goed werkt en dat slechts een paar jaar geleden heb ik slechts ongeveer 30 $ voor een "echte" chromatische tuner die hetzelfde doet krijg en dat ik er nooit gedragen, want ik had geen ruimte in mijn sax geval.  Ear Training Er zijn veel iOS-apps die u kunnen helpen de mogelijkheid om afzonderlijke noten of zelfs akkoorden herkennen ontwikkelen. Verschillende gratis apps dekken de basics (bijv eenvoudige intervallen), maar je moet misschien een paar dollar uitgeven voor een volledige oor training. Het is een goede manier om je geld uit te geven, dat wel. Het goede nieuws is dat alle commerciële apps bieden ook een gratis versie waarmee je proberen voordat je koopt. De drie apps die je moet proberen zijn Karajan op $ 14,99 (of de gratis versie Karajan Beginner ), Ear Training op $ 14,99 (of de vrije Ear Training Lite ), en Oor Trainer op $ 5,99 (of Ear Trainer Lite gratis). Spelen op het gehoor biedt een andere en interessante benadering voor solfège. In dit geval, in plaats van het aanraken van het scherm om uw schatting geven, moet u enkel de noot te spelen op je instrument. Laatste maar niet de minste, het is helemaal gratis! Tempo / toonhoogte wisselaars Als je bezig bent, studeren, of het beoefenen van een solo die u hard nodig een speler die kan vertragen een lied zonder het veranderen van de toonhoogte, of misschien door het veranderen van de toonhoogte zodat alle noten in een meer comfortabele toets. In de goede oude tijd, toen verslagen waren gemaakt van vinyl, was het mogelijk om een nummer op halve snelheid af te spelen (en verlagen de toonhoogte met een octaaf, meer of minder), door het spelen van de LP 16 rpm Dit is hoe ik geleerd door eerste solo door Bird of Coltrane, maar viel tegen er zijn betere middelen vandaag. In mijn mening, de meest veelzijdige app in dit zijn, is Slow down Music Player , die ondersteuning biedt het importeren van de iPod-bibliotheek, de mogelijkheid om bladwijzer een punt en loop over een gedeelte van een lied, en om individuele zinnen te delen via e-mail. Het beste van alles, het is helemaal gratis! Het is enige beperking is dat het niet werkt met DRM beschermde nummers, becase ze niet uit de iPod-bibliotheek kan worden geïmporteerd (een beperking die gemeenschappelijk is voor alle apps van dit type, dat wel). In de App Store kun je andere programma's met soortgelijke functies te vinden, dat wel. Bijvoorbeeld, kunt u proberen Slow Notes Music Player , die een betere user interface heeft en is ook gratis. Score Lezers Als u eigenaar van een iPad kun je eindelijk laat al uw Real boeken in huis! In feite zijn er een aantal mooie programma's die u in staat om muziek scores te bladeren in PDF-formaat. Om te beginnen, kan een PDF-reader werkt als een muziekscore browser, bijvoorbeeld de grote GoodReader , die ook ondersteunt annotaties en de mogelijkheid om twee pagina's in landscape-modus weer te geven. Zo gebruik ik GoodReader op de PDF-versie van mijn schriften te slaan. Echter, er zijn een paar apps die op de specifieke behoeften van de muzikanten veel beter dan generieke PDF-lezers passen. De twee apps die ik regelmatig gebruik zijn forScore en forScore Beide zijn beschikbaar op de iPad alleen, omdat het weinig zin om een score op kleine scherm van de iPhone te bekijken zou maken. Bij $ 4,99 forScore is het minder duur van de twee, en omvat vrijwel elke functie die u kunt wensen, inclusief het importeren vanuit iTunes of Dropbox, bladwijzers, de mogelijkheid om te zoeken naar de titel, genre, componisten, etc., annotaties, zoom, landschap ondersteuning, en pagina bijsnijden (zodat u grote marges kunt weggooien en beter gebruik maken van de iPad scherm goed). Het wordt geleverd met een geïntegreerde metronoom, een tuner, de mogelijkheid om pagina's (zelfs de helft pagina's) of koppeling twee gedeelten van een score (groot voor herhalingen, coda, enz.) Automatisch ingeschakeld, score delen via Bluetooth, een piano trefwoord, output naar een externe monitor, ondersteuning voor AirTurn pedaal (voor hands-free operaties), en nog veel meer.  iGigBook kost drie keer zoveel ($ 14,99) dan forScore, maar als je een jazzmuzikant het extra geld zou goed besteed. De belangrijkste iGigBook functie, namelijk de index van ongeveer 60 nep boeken , waaronder de meest populaire (bijvoorbeeld alle echte boeken edities, waaronder hun Bb uiteinde Eb varianten). Dit betekent dat -als u de PDF-versie van een of meer van dergelijke boeken -je kan alle versies van een bepaald nummer in een paar seconden te vinden. iGigBook omvat vele andere interessante functies, zoals het akkoord verandert (geen thema's) voor 1200+ populaire jazz standards, die kunnen worden toegepast op een willekeurige toets, en de mogelijkheid om een PDF-boek van geselecteerde opgeslagen (heel nuttig te bouwen om de hand uit afdrukken op uw collega-muzikanten voor een repetitie). Zoals voor forScore, kunt u wijzen op herhalingen, DS, DC zodat iGigBook pagina's kan draaien voor u, en naar mijn mening iGigBook is iets beter in hoe je je score lijsten kunnen organiseren. De auteurs bieden ook een aparte iPhone-app, genaamd iGigBook Pager , waarmee u draadloos draaien pagina's op de iPad, een leuke functie als je de score op een externe monitor. Aan de andere kant, doet iGigBook geen ondersteuning halve pagina bochten, niet voorzien van een tuner, ondersteunt niet delen via Bluetooth of DropBox, om maar een paar van de huidige beperkingen te noemen. Om samen te vatten, van dit schrijven forScore en iGigBook apps zijn niet volkomen gelijkwaardig. Om deze reden, moet je zorgvuldig hun eigenschappen te vergelijken voordat u uw keuze. Of misschien kopen hen beiden en een of de andere, afhankelijk van de omstandigheden, zoals ik deed. Spelen Alongs In dit gebied is er maar een app die je absoluut moet hebben: iReal b . Deze applicatie is in de opslag ten minste een paar jaar en het is aangepast en uitgebreid op een regelmatige basis. Toen het begon het gewoon een 'akkoord only "versie van het Real Book aangeboden (de melodieën kon niet worden opgenomen voor beperkingen van het auteursrecht), met de extra mogelijkheid om het omzetten automatisch om een willekeurige toets en om rekening te houden Eb, Bb, F, en G omzetting van instrumenten. Geweldig voor alle blaasinstrumenten. Enige tijd later de auteur nog een paar in-app aankopen (voor jazz, pop en latin stijlen) waarmee je direct het genereren van de begeleiding voor elk nummer in het archief, met behulp van de stijl en het tempo dat u net als de meeste (zie linker afbeelding hieronder ). Dankzij deze geweldige functie niet alleen kunt u de praktijk op Giant Steps in een vertraagd tempo, kunt u zelfs proberen het veranderen van de stijl, en misschien spelen Donna Lee met rock of latin smaak. De nieuwste releases van iReal b te komen met geen nummers, maar u kunt gemakkelijk 1300+ akkoordenschema's downloaden of voer uw eigen (zie afbeelding rechts onder). Op de website van de auteur vindt u diverse vinden instructievideo's die u leren hoe u de vele functies van deze geweldige software te benutten. iReal is geprijsd op $ 7,99, en de jazz, pop en latin stijl packs kost $ 5,99, $ 4,99 en $ 3,99, respectievelijk, dus bereid zijn om ongeveer $ 23 te besteden voor de gehele suite. Het is veel meer dan de typische iOS-app, maar het is absoluut de moeite waard. Het is net als het bezit van de gehele Aebersold serie in je broekzak: de computer gegenereerde begeleiding kan niet concurreren met de grote musici die spelen op Aebersold records, maar het resultaat is absoluut eerste klasse en kan je bezig te houden voor jaren en jaren van het beoefenen. Zelfs als je niet geïnteresseerd bent in de play-along-functie, iReal b is nog steeds een must-have zelfs alleen maar voor zijn opslagplaats van akkoordenschema's. Ik ga nooit naar een jam sesssion zonder mijn iPhone nu.   Oefenen kan heel vervelend, vooral als je sax, fluit, trompet, klarinet, of een andere monofone blaasinstrument bespelen. Erger nog, het oefenen met uw instrument alleen kan brengen aan een aantal slechte muzikale gewoontes, waaronder niet in staat om te spelen "op de beat" en niet bewust zijn van de relaties tussen de noten / schalen / arpeggio je speelt en de akkoorden deze aantekeningen werden verondersteld spelen op. Vrijwel alle leerkrachten aanbevelen aan een metronoom gebruiken om slechte timing gewoonten te voorkomen, maar hoe zit het met het onvermogen om te horen en "voelen" de werkelijke harmonie geïmpliceerd door de schalen die u speelt? Veel spelers verhelpen dit probleem door het gebruik meespeel platen (bijv Aebersold, Hal Leonard). Bijvoorbeeld, Aebersold's volumes 1,3, en 16 Aanbieding backing tracks voor het beoefenen van schalen, II-V progressies, en turnarounds, respectievelijk. Andere muzikanten liever het maken van hun eigen backing tracks met Band-in-a-Box (Biab). Echter, beide benaderingen hebben hun beperkingen. Meespeel-cd's zijn onder realistische backing tracks, maar beperkte keuze van sleutels, akkoordenschema, en tempo's. Most recording tracks are medium speed,which can be problematic for beginners,who should practice scales and arpeggios VERY slowly to master the subtleties of rhythm,such as playing “ahead”or “behind”the beat. Band-in-a-Box and other similar programs far more flexible,in that you can enter any chord sequence as well as easily change the key and the tempo. Recent BIAB versions include features such as RealBand and RealTracks,which can produce natural-sounding tracks that are much more realistic than the computer-generated sounds of its earlier versions. However,all these additional features make BIAB quite a complex software to learn,so complex that BIAB maker PG Music had to produce many tutorial videos to let users learn how to master all these features. Finally,both play-along CDs and BIAB surely don't come for free. Aebersold CDs are 10-15$ each,whereas BIAB starts at 129$ and goes up to 669$ if you want all the RealTracks you might need. No pocket money,really… ————— In a recent post I introduced ChordPulse ,a simple yet useful Windows program that can generate backing tracks in a very easy manner. Chord Pulse accompaniment styles are simplicistic –if compared to BIAB,at least –yet they exactly what you need to practice rhythms over basic harmonies. More important,ChordPulse is so simple that it takes only a few minutes to discover all its features. Like BIAB,you can define chord sequences of (almost) any length,define loops inside the sequence,change the tempo,the accompaniment styles,and the key. You can even tune the software to frequencies other than the standard 440Hz.  What I overlooked in my review is that there are as many as THREE versions of ChordPulse,namely: ChordPulse (full version,$27.95 or 19.95 euros), ChordPulse Lite (freeware,has limited number of chord types and accompaniment styles),and ChordPulse Player (also freeware,can play songs created with the full version but can't create new songs). The great thing about the Player version is that you are still able to change the tempo and the key,define loops,etc. It was perfect for what we need! Using the full version I created a few chord sequences that are specifically meant to be played while practicing with a wind instrument. You can download and play these files with ChordPulse Player at the speed you prefer,starting at lower tempos and going faster once you feel comfortable to do so. Most sequences are available in all keys,but you can change the key by pressing the Up/Down arrow keys. You can download these sequences as a single ZIP file,which contains the following exercises: Simple Chords -Major,minor,dominant 7th,augmented,diminished,and half-diminished chords,played by themselves or in simple sequences (eg Major to Minor). The first 12 sequences (or pages,according to ChordPulse terminology) only contain chords in C key,but you can easily transpose them using the Up/Down arrow keys. Pages from C to Z include sequences of chords of same type that raise or descend chromatically,whole tones,minor thirds,perfect fourths,etc. Great for practicing Brecker-like patterns! II-VI Sequences –The first 12 pages contain the basic II-VI sequence in all keys. If you want to practice on the II-V sequence,you just create a loop that includes only the first two chords in each page. You can practice each page separatedly,until you feel confident in that key,or you can play these 12 pages as a loop (read later). The remaining 24 pages contain II-V or II-VI sequences that raise or descend chromatically,by whole tones,minor thirds,major thrids,and perfect fourths. II-VI Sequences (Minor) - Same as previous exercises,except it contains IIm7/5b –V7+alt –Imin sequences. (Unfortunately,ChordPulse can't easily generate complex chords such as dominant augmented chords,therefore the sound of the V7+alt chord isn't perfect. Turnarounds –Contains many variations of the common I- VIm7 –IIm7 –V7 turnaround,including variations with tritone substitutions. The first 10 pages contain only turnarounds in C key (use arrow keys to transpose),the remaining pages contain turnaround in all keys,in ascending or descending sequences. When creating these turnarounds I used this page as a reference. A few tips for using ChordPulse and these chord sequences: - Use the File-Session Notes menu command (or just press the N key) to read a description of the contents of each file.
- Use the Up and Down arrow keys or the commands near the bottom-right corner to transpose to different keys.
- Use the Repeat All command to play the entire sequence,or the Repeat Page command to loop over the chords in current page. (You can alternate between these modes by clicking the third button from the right,near the top border.
- You can loop over chords in the same page by clicking the mouse immediately under the first chord of the sequence,and then dragging the mouse to the last chord in the sequence.
- You can loop over chords in different pages by right-clicking the first chord and selecting the “Loop from this Bar”menu command,then right-clicking on the last chord of the sequence and selecting the “Loop to this Bar”menu command.
ONE LAST WORD! If you find ChordPulse useful,consider purchasing the full version! Even if you don't do it immediately,at least send its author Laszlo Oroszi an email saying how much you appreciate his work and his generousity (don't forget that the Lite and Player editions are completely free!). I purchased a license of Band-in-a-Box in 2009 and recently updated it to version 2011. Overall,I am quite satisfied with it but I have some complains. BIAB is surely a great piece of software,but at times I feel overwhelmed by all its features. After all,I purchased it mainly to practice over common (and not-so-common) chord progression,or improvise over jazz and rock tunes that weren't available as an Aebersold play-along,or improve my playing over any key and any tempo. I wasn't the least interested for 90% of the remaining features,that were added mostly for song writers and composers. For example,I don't really care for the ability to generate a solo over a chord sequence,or add lyrics,recording vocals,etc. Granted,BIAB lets you precisely define every minor detail in its music,but many of these advanced features require some effort to learn,which I don't have. I prefer spending my time playing,not learning how to use this software. To make things worse,BIAB user interface isn't exactly modern and intuitive. More recently I have found myself more at ease with simpler programs,such as the fantastic iRealB (formely iRealBook),which is available for iPhone,iPad,iPod Touch,Android,and Mac. If you own an iPhone,odds are that you already know this app. If you don't,let is suffice to say that it's a sort of pocket Real Book (only chord sequences,no melodies) that has been enhanced with additional play-along style packs (jazz,pop,latin,fusion,etc.) that let you practice over more than one thousand popular songs,or define your own. (iRealB enthusiasts often post new songs to iRealB forum.). The quality of the computer-generated accompaniment is good:it can't match BIAB's Real Track feature,but it's more than sufficient for practicing. For less than 20 euros –including the main app plus all style packs –I have all the BIAB features that I like most in my iPhone,and I can often leave the Real Book home when I join a jam. iRealB isn't available for Windows so it seemed to me that no viable alternative to BIAB is available for some million players that have neither an iPhone nor a Mac,until I found this little gem named ChordPulse . Its feature list is so short that I can summarize it in a few lines: - you can quickly enter chord sequences of any complexity;it supports 16 common chord types,plus inversions,slash chords,and bass notes
- chord sequences can be arbitrarily long and are subdivided in “pages”that can contain up to 16 bars;chord length can be modified with the mouse
- you can repeat the entire sequnce,or just the current page,or play the sequence only once
- over 100 comping styles are provided,and new styles are added on a regular basis at each new minor release –styles range from jazz,blues,rock,pop,and fusion to more traditional styles such as waltz,shuffle,and bluegrass
- chord sequences can be transposed to any key and BPM value can be changed very quickly,with the mouse or keyboard
- limited ability to customize the accompaniment style on specific measures and beats
- mixer for the four instruments,export to MIDI file,precount,fade out,tuning
- resource-savvy:takes only 5M on disk and 64M of memory,downloads and installs in a few seconds,works on all Windows versions starting with XP,works at 1024×768 resolution…runs nicely on a 300$ netbook
and above all - very simple and intuitive user interface,no real need to study the manual .
- only 28$ / 20 euros
Again,the best thing about ChordPulse is that it's so simple,easy and intuitive that you need less than one minute to use it,and less than five minutes to explore all its features. Watch these videos for more information.
According to its author Laszlo Oroszi ,the software is also good for songwriting,but I don't fully agree with this as it lacks a few features that might be necessary. For one,you cannot change style,time signature,and BPM in the middle of the chord sequence. These minor limitations,however,don't decrease ChordPulse's usefulness as a great tool for practicing and improvising. You can download ChordPulse and use it freely for 14 days. After the trial period,you must register. The trial edition has all the feature of the real product,including the ability to save your chord sequences. Quite generously,the author makes a Lite version available for free. The Lite version has only 5 chord types and 24 styles,and fewer options to customize the comping style,but is otherwise as powerful as the complete version. If you just want a better metronome,it's more than enough. But if you are looking for something more inspirational,have a look at the complete version. I recently bought the MIDI Jet Pro for my EWI,so that I send my melodies to my PC,my Yahama VL70-m or Roland SonicCell without a cable in between. I am quite satisfied with it,but admittedly I wasn't very happy to pay $425 for the joy of wireless MIDI. Nu een goedkoper alternatief bestaat voor wie heeft een iPhone, iPad of iPod Touch. MidiBridge door Audeonic kost slechts 9 dollar en biedt veel meer dan alle hardware MIDI draadloos systeem. (I should add “theoretically”because I haven't tested it yet…) In short,MidiBridge works as a virtual MIDI patchbay:it takes the MIDI data entering the iPhone/iPad/iPod and sends it to a PC,Mac or another iOS device that sits on the same wireless network. Dit is waar de similiarities met een hardware draadloze MIDI-apparaat wordt beëindigd, hoewel, want er is veel meer. - U kunt verzenden (kloon) van de MIDI-data van meerdere apparaten, withouth de noodzaak van speciale hardware
- U kunt MIDI data input te analyseren en op te sturen naar verschillende apparaten, afhankelijk van hun MIDI-kanaal
- You can filter out MIDI data based on several attributes,such as Control Change values,aftertouch
- …etc. etc.
De verkoper beweert dat de latency is zeer laag met hardware-apparaten en is in het bereik 3-8 milliseconden met CoreMIDI netwerken (RTP). Natuurlijk, je iOS-apparaat moet worden voorzien van een MIDI-interface (bijv Line6 MIDI Moblizer, IK Multimedia iRig, of de camera kit als u een iPad), maar als je een muzikant en een iPhone, is de kans groot dat u al hebben ze. Als een EWI-speler, ik denk dat de meest natuurlijke gebruik van MidiBridge is met de iPhone of iPod Touch, die kan worden aangesloten op de EWI en nog steeds worden uitgevoerd in een zak of een arm band. The iPad is a bit too large and heavy for that. Also,if you want to connect your MIDI instrument to an expander instead of a computer you need another iOS device (including an iPad) that sits near the expander. BTW, Audeonic heeft een andere interessante MIDI-app genaamd MidiVision , die u toestaat om MIDI-data te monitoren stroomt in uw iOS-apparaat. Erg handig als er iets niet werkt zoals verwacht en wat je nodig hebt om te begrijpen waarom. Ik begon te spelen sax toen ik zestien was, en dat was een paar jaar voordat James Aebersold begonnen met het produceren van zijn prachtige meespeel albums. (Yes,I am *that* old…even if we prefer the term “experienced”). In die dagen, de enige manier om een solo te oefenen op My Favorite Things of Impressions -Korte van het hebben van een zeer geduldige vriend die uren kon doorbrengen op de piano terwijl u assimileren de subtiele verschillen tussen Dorian en Phrygian modi -was te spelen op de daadwerkelijke Coltrane's record, in een poging om hun immens mooie melodische lijnen te negeren en zich te concentreren op piano, bas en drums. Aebersold veranderde dit alles, en sindsdien vrijwel elke jazz speler op de planeet heeft zijn / haar stijl dankzij deze of vergelijkbare meespeel albums geperfectioneerd. Het is geweldig om "virtueel" jam met professionele studio muzikanten (in sommige gevallen, * grote * muzikanten). Immers, wat inspirerender dan een pianist begeleidingssysteem achter je in dezelfde stijl van McCoy Tyner zijn? Natuurlijk, dat McCoy Tyner is veel inspirerender dan elke andere pianist die in zijn stijl speelt, maar -opnieuw -het is moeilijk om dan Coltrane's solo te spelen en nog steeds het behoud van een soort van zelfvertrouwen over je spel   Today I read an announce from Roland that might change all this. De nieuwe R-MIX software belooft om de volgende nieuwe killer-app voor het verbeteren van uw muziek vaardigheden. In short,this audio processing software allows to “visually”manipulate an audio track and do a few wonders such creating “minus-one” type karaoke files from existing songs by lowering the level of the pre-recorded vocal or any other instrument you select.
Dit lijkt veel geavanceerder dan alle "vocale annuleren" software tot nu toe gezien, die geen van alle werkt bijzonder goed te zijn. Deze programma's gewoon verwijderen geluiden die evenwichtig zijn verdeeld tussen linker en rechter kanaal, in de veronderstelling dat het vocale gedeelte appers in het midden van het stereobeeld. Dit is zelden het geval voor de stem en zelden het geval met sax, trompet, gitaar, en andere jazz solo-instrumenten. Niet alleen R-MIX kunt u spelen met je favoriete pianisten, bassisten en drummers, het alleen kunt u het tempo en / of de toonhoogte van de song te veranderen. Now you can practice your favorite blues in all 12 keys and speed. Dat is zelfs beter dan Aebersold! R-MIX can also perform sophisticated audio processing. Zo kunt u het geluid van de amateur-opname die u de laatste keer dat je zag Michael Brecker op het podium (iets wat binnen het bereik van andere gelijksoortige software) of voeg reverb of delay om alleen uw sax in de opname die u hebt gemaakt bij uw laatste repetitie gemaakt verwijderen (iets wat geen enkele andere software kan doen, voor zover ik weet). Het goede nieuws is dat de R-MIX ook beschikbaar zal zijn op de iPad, in een gereduceerde (en minder duur, denk ik) versie die nog in staat is de productie van de "min-één" spelen-along ding dat ik ben zo geïnteresseerd in . R-MIX Tab (the iPad version) will be available in November 2011,whereas the full Mac and Windows versions will come in January 2012. Until then,it's impossible to know whether it will keep its promises,even if this video is quite intriguing. In the meantime,I think I'll keep my Aebersold collection under lock…just in case 
I wish I had discovered this great tool a couple of months ago,when I built the fingering charts for the normal and altissimo register. The Fingering Diagram Builder ,courtesy of Bret Pimentel ,is an online tool that allows you to create a fingering chart for a variety of woodwinds,including saxophone,clarinet,flute,oboe,and recorder,plus the AKAI EWI 4000s and Yamaha WX5. You can select the key size and colors,and you can save the image to your computer or your Dropbox account. The most serious limitation to date is the fingering diagram builder doesn't support any version of Internet Explorer ,even though it should work fine on most other browsers. For sure,it works great on FireFox. You can learn more about the fingering diagram builder in these blog posts .  The Akai EWI 4000s comes with 100 presets which,quite frankly,don't do justice to its internal synt. There are just a handful of patches that are really playable,and none of them vaguely resemble an acoustic instrument,including those that are relatively easy to reproduce with a synt (eg clarinet or recorder). Short of using an external expanders or computer,for us EWiers the choice has always been between these two options: 1) purchase the fantastic Patchman Music EWI4000s collection of sounds by EWI guru Matt Traum
2) create your own sounds with the Vyzex UniQuest Editor that you can download from AKAI website ,available for PC and Mac. (Incidentally,if you don't have the Patchman collection you are leveraging only a small fraction of the EWI 4000s potential,thus you should order a copy as soon as possible from Matt. At 90$ it's a bargain.) However,if you are looking for “that specific sound”and even the Patchman collection doesn't have anything like it,your only option is to built the patch yourself with the Vyzex editor,which isn't exactly fun. Or at least,I always found it a bit counterintuitive and unnecessary difficult to use.  Only recently I discovered a third option,in the form of an alternative,open-source EWI 4000s patch editor named EWITool ,which you can download from here . Its author Steve Merrony did a great job,and the fact the the documentation is very concise is just another evidence of how simple the software is. Obviously,to use it at its best you still need to understand how the EWI oscillators and filters work,but in general everyhting seems simpler than with the other editor. By the way,there are two versions,for PC and Debian (but I tested only the former). EWITools has several neat features,including the ability to load and save all the 100 patches in the EWI,a clipboard where you can store as many patches as you wish (and the clipboard is preserved between sessions!),the creation of multiple libraries,and the ability to work with SYX and BNK files,including single-patch SYX files. Plus a few unique features,such as - the ability to create random patches,either from scratch or by randomizing some parameters of an existing patch
- the ability to “merge”two patches,to create a sound that combines the characteristics of two patches
- easy acccess to the EWI Patch Exchange.
EWI Patch Exchange was an attempt to create a “marketplace”for EWI players wishing to exchange (for free!) their favorite patches. Unfortunately this attempt should be considered as a failure,because after 3 years there are only about 20 patches in the marketplace,and there haven't been any new items in the last year. But it's there and it might resurrected when needed. If nothing else you can find a few new sounds for your EWI. It seems that –like the EWI Patch Exchange –EWITool is a “dead”project that hasn't been updated since 2008,which is a real pity because it was a very interesting project. At any rate,the source code is available and maybe not all is lost,because some other developer might pick it from there. Regardless,even in its “current”version 0.6,EWITool is an editor that all EWI players should have at hand. | Yesterday 4PocketsAUDIO released an upgrade for their Meteor Multi Track Recorder for iPad. Meteor is a digital recorder + mixer that supports up to 12 tracks with CD quality. It can't be compared to a desktop DAW like Ableton Live or Cubase,because it only supports audio tracks (no MIDI),but it has a few features that makes it interesting for many studio musicians. You tipically use Meteor to record small clips that you later duplicate,arrange,trim,split,and remix with the internal sample editor. You can import songs from the iPad music library and export the result of your work to compressed CAV and WAF files,or to other iPad apps that support the PasteBoard protocol,for further processing. It contains a few on-board effect processors and a few more (compressor,distortion,EQ) can be added via in-app purchases. You can apply these effects globally or to specific tracks. The feature that intrigues me most –and convinced me into buying it –is mixer automation. You can draw volume,pan,and FX level lines for each individual track (see image),which makes it easy to prepare fade-ins and fade-outs for example. As far as I know,this is the only iPad multi-track recorder with this feature. Video import (in-app purchase) even gives you the ability to watch a video while you arrange your music clips,produce a soundtrack,add a narration,and keep everything in sync. The main issue with all apps of this kind is that audio processing can easily bend any CPU,especially if you add many tracks and effects. This is true even for PC and MAC apps and it's even truer on the iPad. As a (partial) solution to this problem,Meteor allows you to “freeze”a track by calculating all the associated effects one and for all,or to bounce/mixdown multiple tracks into a single one. (Beware:freezing is reversible,mixdown isn't.) I haven't played much with Meteor yet,but the first impression is quite positive. There aren't many better ways to spend $19.99. |  |
| |
Een rechthoekige gebied in het midden van het hoofdvenster toont een subset van de berichten die vanuit de MIDI controller, dwz pitch bend, snelheid, expressie (CC11) of schending (CC2), en vibrato. Het biedt ook een grafiek van het dynamisch en laat zien hoe de software is het interpreteren van de manier waarop je de fase articuleren (bv legato of staccato). Deze stukken van informatie zijn van cruciaal belang, omdat de Saxofoon - in tegenstelling tot traditionele samplers - maakt gebruik van geavanceerde algoritmen om de bedoelingen van de muzikant te begrijpen en genereert lichtjes verschillende geluiden, afhankelijk van het resultaat van deze analyse. Als wat je hoort is niet wat je in gedachten had, moet u een oogje houden op deze parameters om te begrijpen hoe de software is het analyseren van uw speelstijl. 
