| 私は "本物"のアコースティック楽器の好きですしても、私は常にそれらをサンプリングまたは合成することが「合成」管楽器、興味をそそられています。 たとえば、私が実際に付属しているいくつかのフルートのパッチのようなPatchmanターボVLアップグレードチップヤマハVL70-mのための、と私は私の赤井EWIの4000でそれらは非常に表現力と再生可能見つける。 ああ、私はいつもの仮想サックスのまともな実装を見つけることに失敗した。 VL70-Mの場合のように、実際の管楽器の音響特性を複製するために物理的なモデリングを使用してシンセを含む - - サンプラーのではなく、シンセを使用して確実に近い自然なサックスの音に結果を提供し、まだ私はいつも持っているプレイアビリティの欠如とだけ本当のサックスが提供できる多くの音色バリエーションを達成できないことに失望して。 私はサックス四重奏のための音楽を録音することを決定した場合、選択は、実際のテノールとバリトン（私のアルトとソプラノに添加する）を購入するか、サンプリングされた楽器で再試行の間であった。 これは私が得た方法でSamplemodelingと真鍮（トランペット、攻め、そしてホルン＆チューバ）と木管楽器（サックス、クラリネット、フルート、およびダブル葦）が含まれた製品のその範囲、。 ソプラノ、アルト、テナーを含むようサックスなど4金融商品のパッケージのために259ユーロ（330 $）までの2の機器（例えばトランペット、トロンボーンクラリネット）、との製品のための159ユーロ（約200 $）から自分のリストの価格帯（ 、そしてバリトン）とダブル葦（オーボエ、イングリッシュホルン、ファゴット、そしてコントラ）。 これらの値札は、ドルそれぞれの画分について百楽器を提供するライブラリよりSamplemodeling製品はより高価にするが、これらのライブラリ内の楽器のどれもが本当にSamplemodelingと競合することはできませんので、この比較は、誤解を招くおそれがあります。 同社は、しばらくの間、市場に出て、ミュージシャン、特にEWIの選手の間で非常に高い評価を得ている。 自社製品の最初の行は、Native Instrumentsのお問い合わせ先プラットフォームに基づいており、実際に、彼らは完全な製品を所有していないユーザーのための無料のKontakt Playerに含まれる。 これは金管楽器のためにも当てはまるが、新しい木管楽器 - サックスを含むが - SWAM（同期波長アコースティック·モデリング）という独自のエンジンをベースにしています。 SWAMについての詳細な技術情報をチェックするこのページを 、今のそれは、このプラットフォームは、より現実的なバーチャル管楽器に向けてさらに一歩であると言うことは十分です。 SWAM商品は、お問い合わせ先のプレーヤーをインストールする必要はありません。 インストール、ライセンス、および必要なハードウェア 良いニュースは、ソフトウェアにはドングルキー（例：必要はありませんSamplemodelingさのiLokドングルをコンピュータのUSBポートにあきらめる必要はありませんし、あなたが潜在的な海賊として扱われ感じていないことを意味）、。 代わりに、次の2つの異なるコンピュータ上のソフトウェアをインストールするための2つのライセンスキーを取得。 サードコンピュータを購入した場合は、1つのキーが非アクティブにして、新しいハードウェア上で再活性化することができます。 ほとんどのベンダーとの一般的であるように、有効なライセンスは、毎年サブスクリプションのために支払うことなく、同じ製品の将来のマイナーリリースをダウンロードする機能を提供します。 私のレビューはバージョン2.4に基づいていますが、私は、バージョン2.5は、すべての登録済みのユーザーに（無料で）利用できるようにしようとしていることを学習する。 Samplemodeling商品は、以降およびMac上（OSX 10.6以降）Windows XP上で動作します。 したがって、それらは彼らがそのようなCubaseの、ライブ、ロジック、またはのProToolsなどのプラグインのホストを必要とし、VST2、AAX、とのAudioUnitフォーマットでのみプラグインとして提供されています。 あなたは、ホストプログラムを持っていない場合は、次のような、自由な1を使用することができますカンタービレLiteと 。 すべての私のテストでは、私はアップルのMainStage 3の内部にロードされたAudioUnitのバージョンを使用していました。 興味深いことに、Samplemodelingバーチャル·インストゥルメントを念頭に置いて風のプレーヤーを使用して構築されています。他のソフトウェアとは異なり、あなたは（ヤマハBC3などのブレスコントローラーのいずれかで（例えば赤井EWIやヤマハWX5など）ウインドシンセサイザー、MIDIキーボードのどちらかを使用する必要があります）または - 非常に少なくとも - CC11メッセージを発するエクスプレッション·ペダル。 これらのMIDIコントローラーのいずれかがなければ、SWAM楽器は全く音はありません！ 私のMacBook Proにサックスをインストールすると、微風だった。 従って私は私はそれがWindowsのシステムで機能するのか分からない、まだ第二のシリアルキーが使用していないが、私はトラブルが期待しない。 私は、スキャンされたSamplemodelingフォーラムをソフトウェアを取得する前に、ユーザーの満足レベルが印象的に高いです。 これは確かに何かを意味します。 第一印象 ブレスコントローラとキーボードプレーヤーのため、エクスプレッション·ペダルでキーボードプレーヤーのために、風コントローラプレーヤーのための：非常におりしも、Samplemodelingで始まるために3つの構成を提供します。 各構成は、正しく対応するMIDIコントローラーで正しく動作するプログラムのパラメーターを初期化し、実際にはサックスの4つのすべての機器は、すぐに私はMainStageの中でそれらをロードされたとして、「十分」を働いた。 そうするために失敗すると、あなたは彼らの潜在的なの一部を活用していることを意味します。しかし、おそらく「十分」はあなたのために十分ではありません、したがって、あなたはこれらの商品のベストを引き出すためにマニュアルを読む必要があります。 マニュアルには、短く明確かつ簡潔で、わずか数分かかります。 私は基本的な概念を把握したら、私は私が予想音と応答性を得たまで、それは多くの使用可能なパラメータを微調整する1時間未満を取った。 パラメータは、3つの異なるセットでグループ分けされています - メインウィンドウの基本的な音色パラメーター、
- [オプション]ウィンドウの[高度な音色パラメーター、
- また、[オプション]ウィンドウでのMIDI CCのマッピング、
あなたが一瞬でわかるよう、彼らは本当に「基本」でなくても、まずは基本的なパラメータを見てみましょう。 ウィンドウの上半分では、（ヘルツまたはセントで）移調（半音単位で）、ピッチベンドアップとレンジダウン、ボリューム、パンをイントネーションを設定することができます。 また、彼らはより多くのオプションを提供するので、私はMainStageの独自のリバーブ·プラグインを好むにもかかわらず、リバーブを制御することができます。  メインウィンドウの中央に矩形領域は、MIDIコントローラから到着するメッセージ、すなわちピッチベンド、速度、式（CC11）または違反（CC2）、およびビブラートのサブセットを示しています。 また、動的なエンベロープのグラフを提供し、ソフトウェアが相（例えばレガートやスタッカート）を明確にする方法を解釈する方法を示しています。 伝統的なサンプラーとは違って - - ミュージシャンの意図を理解するために高度なアルゴリズムを使用し、この解析結果に応じてわずかに異なる音を発生させるサックスがあるためこれらの情報は、非常に重要である。 何を聞くことはあなたが考えていたものでない場合は、ソフトウェアがあなたの演奏スタイルを分析しているかを理解するために、これらのパラメータに目を維持する必要があります。 完璧なパラメータ値の探求 メインウィンドウの下半分では、直接結果のサウンドに影響を与え、より高度なコントロールを参照してください。 お使いの最初のオプションは、あなたが使用したい楽器/マイクを組み合わせたものです：各サックスモデル（ソプラノは、アルトは、テナー、およびバーリ）は、そのような「サックス1ドライ」または「サックス2明るい」などの名前で標識8と10のバリエーションを、提供。 各バリエーションは違いが、少なくとも私の耳に、いつも目立たないにもかかわらず、わずかに異なる音色になり。 いくつかのテストの後、私は自分自身が各サックスモデルの2つまたは3つの異なるバリエーションに焦点を当てた。 その意味は明らかであるいくつかのスライダーを除いて - 例えば、うなり声の量、圧縮率、およびリリースタイム - この領域のコントロールは、音響原則の深い知識を必要とし、正直なところ私は本当に私が把握できた主張することはできませんそれらのそれぞれの意味。 私はスライダーを動かすことで興味深いサウンドバリエーションを持つように管理され、いくつかのケースでは、他の人に私はいくつかのコントロールを個別のグループよりもむしろで調整されなければならないためか、可聴差は認められなかった。 別の息の強さに応じて、ランダムピッチの変動を制御 - - 私は本物の楽器の私の演奏スタイルに近い形でのフェーズを明確にすることができます例えば、私はDyn.Pitchパラメータのデフォルト値を低下させることことが分かった。 同様に、SubHarm値増加 - "豊かな"音で結果 - アコースティック楽器が1オクターブ演奏音の下に作成したサブハーモニクスをシミュレートします。 いくつかのパラメータは、あなたMIDIコントロールからCCメッセージを送信することによって動的に制御されることを意味する。 特定のCCメッセージにそれらをマッピングすることにより、あなたはオンザフライでそれらを有効にすることができますし、あなたのフレーズに表現力を追加：あなたはすべてのあなたのフレーズでこれらの効果をしたくないので、例えば、Growlのフラッター舌値をゼロに設定する必要があります。 スライダーのカップルは息とキーによって発生するノイズに影響を与え、低音量で再生するときに、これらの2つのパラメータは、音にリアリズムを追加します。 あなたも、CCメッセージを使用してそれらを制御することができますが、実際にはそのデフォルト値はほとんどの環境のためにOKです。 すべてのこれらのオプションが十分でない場合には、（左下隅付近）のオプション]ボタンが追加の高度なパラメータを持つウィンドウが表示されますとしては（次の図の右部分を参照）。 ここは道のポルタメントとビブラート作業、表現カーブを、設定できる状況下での仮想サックス」overblows」など。 私はすでに彼らのデフォルト値に満足していたので、私は、これらの値をあまりプレイしていないが、それはあなたがあなたの好みやスタイルにバーチャル·インストゥルメントを調整するので、多くのオプションを持っていることを知って良いことだ。 
SWAMエンジンは、microtonesと非強化チューニングをサポートしています。 [オプション]ウィンドウでは、12半音のそれぞれについて、（セント単位で）離調値を選択することができますが、この操作だけではイントネーションを変更しません。 代わりに、メインウィンドウまたは特定のCCメッセージを送信することにより、どちらかmicrotuning機能を有効にする必要があります。 いずれのケースでは、代替のチューニングを使用ノートを決定することができます。 あなたはセントの所望の量によってすべてのノートをデチューンすることができていることに注意してください、あなたはまだ利用可能な "のみ" 12音があります。これは意味し、例えば、あなたは非焼きインドのラーガと他の東のスケールを再生することができますが、それでもできないこと最大24の異なるキーを必要とする四半期トーンの組成物の任意の並べ替えを行う。
最適なMIDIとEWI設定 [オプション]ウィンドウの左部分のフィールドでは、MIDI CCメッセージは、今説明したパラメータのほとんどにマップする方法をカスタマイズすることができます。 デフォルトのマッピングは合理的で、まだ彼らはあなたがそのようなスライダーやノブまたはの多いMIDIキーボードとして、CCコントローラの大多数が利用できる持っていることを前提と - あなたはEWIプレイヤーであれば - フットMIDIコントローラーなどベリンガーFBC1010またはとしてマクミランSoftStep。 私はこれらのフット·コントローラーの両方を持っている場合でも、私の目標は、一人でEWIとの良好な結果を達成することであった、したがって、私は最高の表現力のためのソフトウェアとEWIを設定するには、いくつかの時間を過ごした。 ここで私が思いついたの構成です。 SWAMエンジンでは： Trasposition：アルトとバリトンのための3半音、ソプラノとテノールのため-2半音は-これは、例えば、低BBは多かれ少なかれ同じ特性音を発生させるように与えられた運指が、本物の楽器に生成するであろう同じノートを提供していることを意味しますあなたはサックスから得る。
ピッチベンドアップ：0.0半音-あなたがピッチに影響することなく、特定CCメッセージを送信するためにEWIのピッチベンド板を使用できるように、これが必要である。
ピッチベンドダウン：1.0半音-あなたは典型的には、「曲げ」半音より多くのためのノートをしない音響サックスと、以外にも、小さな値を使用すると、急速にEWIピッチベンドに親指を移動することで、「ピッチビブラート」を達成することができますプレート。
式：CC2（ブレスコントローラー）にマッピングされ、標準設定あなたは管楽器構成を選択した場合。
ビブラート率：CC1（デフォルト）にマッピングされたが、あなたは（以下の構成を使用して）EWIにビブラート（キーボード上）モジュレーションホイールを使用したり、ピッチベンドアップ版を適用することができるようにする。
ポルタメントタイム：CC5にマッピングされた（デフォルト）
うなり声：あなたは EWIに補助キーを押して、うなり声の効果を追加することができるように（下記参照）、CC4にマッピングされた。
オーバーブロー：CC64にマッピングは、EWIのキーを押すことによってこの効果を達成することができるように（下記参照）。 EWIの場合： あなたは、各ノートにノートベロシティと息の情報（CC2）を送信するEWIを設定し、ボリューム（CC7）メッセージを送信するべきではありません。 速度を送信すると、本当に（CC2に依存します）ノートボリュームまたは音色を変更しませんが、他の行動に影響を与える可能性があり、例えばノートから遷移時間はグリッサンド時に注意すること。 上記のSWAM設定と一致するには、あなたが簡単に、単純にピッチベンド版を右手の親指をスライドさせてビブラートの可変程度を有することができCC1（モジュレーション）メッセージ、に値を最大ピッチベンドマップする必要があり。 それはレガートフレーズでポルタメントを制御するようグライドプレートは、CC5にマップする必要があります。 保留キー - マウスピースに近い補助キーすなわち - CC64にマッピングされ、最初に押したときにオーバーブローモードを有効にすることができるように、ちょうどこのEWIキーを押すことで、値65（または64より大きい任意の値）を送信する必要があります。 もう一度押すとオーバーブローが無効になります。 あなたは、単一のキーを押して、うなり声効果を得ることができるようにオクターブ補助キーはCC4にマッピングする必要があります。セットアップで、あなたが望むうなり声の量に応じて、30と127の間の値を指定する必要があります。 残念ながら、EWIは、あなたがMIDIフットコントローラーを使用しない限り、このようにあなたがうなり声の様々な程度を適用することはできません、単一の値を送信することができます。 もう一度キーを押すと、通常の（非うなり声）音に戻ります。 あるいは、オーバーブローまたはうなり声のいずれかにあきらめ、代わりmicrotuningを有効にするにはEWI補助キーのいずれかを使用することができます。 最後に、私は強くあなたがEWIは指のノートを演奏の間で導入されて遅延を低減することをお勧めします。このパラメータのデフォルト値は7であり、あなたはおそらく、それを編集しませんが、Samplemodeling技術サポートが低い値を採用することをお勧めします、3または4を言う決して「ゴースト」の数を減らすために、MIDI楽器は時々発し、それはなどスプリアスノート、クリック数、のために時々責任があると述べている。 真偽の確認 これは、バーチャル·インストゥルメントについて話すとき、必ず出てくる質問に答える時間だ：これらの機器は、「本物の」ものと同じくらい良い音か？ 「サックスは "本当の、音響サックスを交換することはできますか？ 残念ながら、私が提供できる唯一の答えは：それは異なります。 より正確には、それはあなたが最初の場所でバーチャルインストゥルメントを使用する理由に依存し、あなたの期待は何ですか。 の音の質が十分に満足のいくものであると言ってみましょう：あなたは単音または低速音楽のフレーズを演奏した場合、「サックス」のサックスはアコースティック楽器とほとんど区別することができる。 、アイデアを得るためにでデモを聞く：あなたは大きなバンド部を記録したい場合も、同じ考慮が適用され、このページ 。 として良いEWIプレーヤーの手の中に、仮想サックスはまた、バラードとミディアムテンポの曲を再生するために使用することができ、このビデオは示しています。 Samplemodeling楽器を正確に記録した無響室従って、これらのサンプル·インストゥルメントに基づいて、記録セッションは、多くの場合、それらのあなたは、一般的に自宅のスタジオで入手することをより良い結果を提供することができ、高価なマイクやプロのミュージシャンによって演奏使用してファーストクラスの機器と。 あなたは手元に4サックスを持っていない場合は、「サックス」はあなたの次のより良いオプションです。 パッケージで提供されているすべての楽器の音が均等に良いですが、まだ私は自分の好みを持っている。 私の意見では、バリトンとソプラノはその後テノール、最後にアルトが来る、わずかに良い結果を提供。 しかし、再び、これは私の個人的な意見であり、それはおそらく、私は、その特定のモデルのために高い期待を持っていることを意味アルトサックスプレーヤー、であることに依存します。 ライブ活動でこれらの仮想楽器を演奏することは困難な場合があります。 仮想または実際のサックスの最大の違いは、音そのものではないになり、詳細には、むしろそれがバーチャル·インストゥルメントの演奏です：サンプリングされた楽器はちょうどあなたがアコースティック楽器では実現することができます無数の音色やアーティキュレーションのバリエーションをレンダリングすることはできません、そのような代替運指と異なるタンギング技術として、あなたは楽器で歌うことができる、multiphonicsを使うなど、息や顎、とのいずれかを使用してビブラートを作り出す。 あなたは合理的にバーチャル·インストゥルメントはSamplemodelingは、彼らがうなり声とフラッタータンギングを実装する方法の例では、いくつかの興味深い可能性を提供するにもかかわらず、すべてのこれらの技術を実装することができることを期待することはできません。 ただ音どのようにこれらの商品の一つ一つの細部がCCメッセージを介して制御することができることを覚えている：あなたは本当に最高の結果を取得したい場合は、MIDIとEWIを使用し、マニュアルを読んで最も重要なパラメータを調整する方法を学び、そしておそらく必要がありますフットコントローラー（またはブレスコントローラーとスライダーやつまみの多いマスターMIDIキーボード）。 iPadを所有するジャズプレーヤーのための良い理由の一つは、スコアリーダーとしてそれを使用する能力である。 残念ながら、すべてのニーズを満たすスコアリーダーアプリを見つけることはあなたが想像するかもしれないほど簡単ではないかもしれません。 より詳細なレビューに入る前に、私は簡単に言うと、私の意見では、理想的な音楽リーダーアプリは厳しいジャズ/ロック/ポップ/融合プレーヤーをアピールする必要がありますの機能の概要を説明してみましょう。 そのようなアプリは、偽の書籍や紙のスコアのトンを交換しているので、最も明白な特徴は、保存し参照する機能、検索、注釈を付けるであり、そのようなリアル·ブックやその他の多くのエディションのような大きなPDFファイルを、ブックマークの第一の目標偽の本はあなたがインターネット上で見つけることができます。 あなたはそれらの偽のマニュアルには記載されていないオリジナルの組成物または曲を再生する場合は、あなた自身のPDFファイルを追加することは非常に迅速かつ簡単なプロセスである必要があります。 第二に、私は私が遊びに沿って曲のバージョン（例えばAebersoldまたは原曲を聴い以上練習するiPadの音楽プレーヤーに切り替える必要がないように能力は、それぞれのスコアに1オーディオファイルを関連付けたいハルレナードのCD）。 理想的には、私はすぐに同じ曲の異なるバージョンに到達するか、PLAY-に沿って異なるテンポや調和と曲をできるように、複数のオーディオファイルに、指定されたスコアを関連付けたいのですが。 Another important feature is the ability to quickly e-mail my scores to other musicians,backup them on the desktop computer (or the cloud,Dropbox,etc.),move scores and associated audio files to another iPad,create song subsets (great for creating the song list for a gig),and print them when necessary. Additionally,a perfect score reader should automatically turn pages,or at least give you the ability to do that with a foot controller. There are a few other,less critical features I'd like to see in a music reader app:a metronome,a tuner,a virtual keyboard (very useful if you are a singer or a choir director). Being an alto and soprano sax player,I'd also like the capability to store multiple versions of the same song,one transposed in Eb and one in Bb. * * * * * * * * * * * * * * * * As I anticipated,finding the music reader app that fulfills all my needs hasn't been simple. The first one I tried was forScore . It features an elegant and simple user interface,an integrated music player,the ability to turn half-pages (ie displaying the upper half of next page while you read the bottom half of current page),and an impressive arsenal of tools and music symbols for annotating a PDF score. Unfortunately,forScore doesn't provide indexes for the most popular fake books,therefore you have to create such indexes manually. (Alas,the app occasionally crashed when trying to organize and re-arrange large PDFs.) All in all,forScore is a good app that addresses the needs of classical music players,yet it is less useful for jazz and rock musicians.  forScore My next attempt was iGigBook ,which claims to be the perfect replacement for jazz and rock fake books:it comes with the index of 70+ popular fake books (including many editions of the Real Book,with Bb and Eb versions),plus over the chord progressions of 1,000+ jazz tunes that can be transposed to any key. While these indexes are theoretically very useful,in practice they work flawlessly only if you own exactly the same PDF used to create the index,which isn't often the case:iGigBook provides a way to define a page offset and compensate for missing pages near the beginning of the PDF,but if your PDF lacks one or more pages in the middle or if own a PDF of a different version of the fake book used to create the index,the iGigBook index is useless. (Needless to say,the iGigBook documentation can't include links to the PDFs used the create the index,because it would infringe copyright laws.) In practice,only few of the PDFs I own perfectly match iGigBook indexes,thus I had to create my own indexes. Unfortunately,creating a custom index is a slow and an (unnecessarily) contorted process:you must upload the PDF to the iGigBook website (after creating an account),then enter information about individual songs (title,start page,number of page,etc.),one by one. If your Internet connection isn't optimal,the workflow can take a lot of time. There is the option to upload a text file in comma-delimited format,containing data of multiple songs,but quite absurdly this simplified procedure can be used only for PDFs with 50 or more songs. This threshold prevents me from using the simplified upload method for many of my scores (eg,none the Aebersold booklets can be uploaded in this way). Once you have (painfully) created your indexes,you must download them from the iGigBook site to your device,which happens automatically the next time you launch the app.  iGigBook On the plus side,iGigBook (as well as forScore) allows you to bookmark any page in the score,can import bookmarks scored in PDSs,and can search your music library for music tracks that match the name of the song title that you are current viewing with the option to automatically play the track and repeat it. ( Thank you Phil for correct me on these points ) iGigBook has other shortcomings too:its interface isn't user friendly,it doesn't offer context-sensitive help and,more importantly,it lacks many other features which I consider as essential. For example,it has limited sorting capabilities,no integrated tuner or metronome. Conclusion:after wasting a lot of time for my tests,I decided to delete iGigBook from my iPad. For sure,it isn't worth the $15 I paid for it. * * * * * * * * * * * * * * * * There are a few other score reader programs in the App Store,but their feature list was too short and/or readers' comments were negative,thus I was about to abandon my search for the ideal iPad score reader when I finally bumped into Calypso Score . Calypso has an impressive set of features,which almost perfectly matches my wish list. For example,it can handle large PDFs and associate any number of audio files to any song. In addition to setlists,you can create “books”,ie collections of scores that you can then share using iTunes,iCloud,Bluetooth,Dropbox or email. A song can belong to zero,one or more books,and all of them are automatically inserted in the special “All my songs” book (see figure). You can remove a song from a book,but it will be deleted from the device only if you delete it from the main “All my songs” book.  The book list in Calypso You can assign a color label to a song for your own purposes. For example,I might use a red label for songs I play on alto and yellow label for those I play on soprano,but you can find other interesting uses. You can sort the songs in a book by their title,composer,poet (ie lyrics' author),genre,color label,or creation date.  Calypso comes with indexes for many popular fake books in PDF format and,as it happens for iGigBook,you have to create the index manually if you don't own the same PDF file used to create the index that comes with the app. However,the workflow to extract a song from a large PDF is much simpler than in iGigBook:you open the PDF (which you must have copied to the device using iTunes sharing),move to the page where the song begins,and press the “Add Page” button once for each page in the song. It took me a relatively short time to index a couple hundred songs from my Real Books. As a bonus,you can quickly create a page from a photo taken with the iPad camera,which is very useful during jam sessions. Unlike forScore and iGigBook,Calypso doesn't really create an index into PDF files. Instead,it allows you to browse a PDF and then take “snapshots” of one or more pages,which don't have to be consecutive. This approach has so many benefits that it surprises me that other apps fail to adopt it. For example,individual pages can be resized,tilted and cropped to better fit the iPad display. These snapshots are stored in a single database and you can later remove the original PDF,so you don't actually waste any memory on the device. In addition to pages and songs,the database includes books,song information and annotation:you can backup this database to your computer or copy it to another iPad. Even more important,a score can be formed by pages taken from different PDFs,thus I can combine the Eb and Bb version of a song (taken from different Real Book editions) in a single score,so I can switch between these versions by simply swiping to the next or previous page. Calypso can associate a song with one or more audio files from the iPad music library,a feature that I consider as essential when practicing. These audio files aren't stored in the database,yet an option allows you to show them in the iTunes folder,so that you can easily backup them and move them to another iPad. By the way,you can also record an audio file yourself using the iPad mic,a feature that might be used to music teachers to monitor their students. Calypso lets you to slow down an audio file and/or modify its pitch,a feature that can be very useful when practicing over a though piece of music. There are other iPad apps that offer this feature alone (and honestly do a better job than Calypso),but having it embedded in the score reader app is a real bonus.  Calypso lets you associate one or more songs to each score One of the most intriguing features is automatic page layout ,ie the ability to create jumps and bookmarks inside a song,and synchronize them with the associated audio file,so that Calypso can automatically turn pages for you. The process to associate a measure in the score to a position in the audio file is simple and effective:you just tap an area in the score while the tune is playing (see figure below). Calypso can interpolate between the bookmarks you defined,therefore you only need to tap when there is a repetition or a-capo,or when the tempo gets faster or slower. All in all,automatic page layout puts Calypso ahead of its competitors,even though – admittedly – preparing a score for it requires a good degree of manual labor.  An example of automatic page layoyut (taken from Calypso's user manual) Calypso includes a simple metronome and the ability to annotate the score with text and markers,even though it isn't as flexible as forScore in this respect. It lacks a tuner,a virtual keyboard,and a few other frills. It does have the ability to turn pages using a Bluetooth foot controller such as Air Turn BT-105.,yet I would also like to see the same half-page turn feature seen in forScore,that would be useful with scores that haven't been prepared for automatic page layout. All in all,Calypso is very robust and can be used with confidence both at home and during gigs. To tell the truth,the program crashed a few times during my tests,but I was impressed by how quickly the offending bugs were found and fixed. Not only that:Siegfried Koester,the developer behind Calypso,was nice enough to share with me some details about future development plans,which are very interesting. Like any piece of software,Calypso isn't perfect,even though it gets quite close. Some users have complained that the program didn't behave as they expected,and wrote somewhat negative reviews on the App Store. In many cases,however,the workflow makes sense once you understand that Calypso stores PDF scores using snapshots rather than indexes. It is essential that you read its manual before trying to use it in a real environment. Calypso's most recent release offers a more detailed context-sensitive help and introductory screens,thus this is going to be less of a problem.  Context-sensitive help,with links to the relevant section in the manual Calypso shares with iGigBook the limitation of pre-built,non-flexible indexes for popular fake books. However,the author told me that a future release will make much simpler to modify existing indexes to adapt to PDFs with missing pages or taken from different editions of a given fake book. There are a few other features I'd like to see in Calypso,for example additional fields for song metadata and the ability to filter the song list by these fields;the capability to loop between two positions in the audio files,that would be useful to practice the most difficult sections of a song;an integrated tuner and virtual keyboard (as in forScore);the ability to turn page using the new IK Multimedia's iRig Blueboard or other MIDI foot controllers (in addition to dedicated Bluetooth page turner foot controllers). These are minor improvements,though,and the author told me that some of them (and many others) are planned for future versions of Calypso. The bottom line:if you own an iPad,Calypso Score is a must-have! It changed the way I study and play with my band. At just $6 it's a bargain you can't miss. PS If you aren't sure yet,try Calypso Jam :it's a free version that comes with indexes for 25 popular fake books and allows you to add a limited number of personal scores,so you can see whether Calypso Score is your ideal music score reader app without spending a dime. If you think of it,sax players (and any other musicians,for that matter) need a lot of accessories when practicing. You need your horn,of course,but you also need a metronome,a tuner,a robust music stand,one or more exercises books,the RealBook or other music scores. To practice improvisation you also need a CD or MP3 player with some Aebersold play-along records. If you study harmony you surely need a piano or at least a keyword where you can play chords. It's a lot of stuff to carry around,uh? The good news is that today all you need is an iPhone or an iPod Touch,or an iPad if you like larger and more screens. Well,you still need your saxophone,but nothing other than that! Metronome If you search for “metronome”in the App Store you get about 350 matches,so it's easy to pick up that one that fits your needs. Some of these matches are programs that do a lot more than just keeping the time,but even not counting them you still have a couple hundred apps to choose from. All those that I have tried out are accurate enough for training purposes.  If you just need a “plain”metronome there is no point in spending your money,because most free metronome apps are enough accurate and complete. I especially like the Steinway Metronome ,because of its nice “wooden”interface. It supports most common time signatures and has a handy visual indicator that doesn't force you to connect your iPhone to a loudspeaker to make its click audible when playing your horn. There are many other apps that offer fancy variations on the basic metronome job,for example progressive changes towards faster or slower tempo. I am not interested in these variations,because they defy the main goal of a metronome. However,they are in the store,if you need this and other additional features. For example,you might invest 0.99$ for the Ultimate Metronome ,which additionally supports weird time signatures,different sounds for each click,custom/compound time signatures inside a single song,and more. Another interesting metronome app (also at 0.99$) is PolyRhythm ,which helps you work with compound polyrythms,such as 7-over-2 or 11-over-3. This is more geared towards drummers,but mastering this sort of complex rythms can be useful to any musicians. Its author Wolfram Winkel has also created a reduced version of this software that runs inside any browser,so you can have an idea of how the apps works before purchasing it. (The main difference between the iPhone app and the browser-based app is that the latter doesn't let you specify the exact BPM value. As for most music apps,remember to disable auto-lock when working with metronomes,else you'll spend most of your time unlocking the screen. Tuner The category of tuners is nearly as crowded as the category of metronome apps and,like for metronomes,you can find a tuner inside many popular apps,especially apps for guitarists such as AmpliTube,AmpKit,and iShred Live. As for metronomes,you can save your money and get a free tuner. For my setup I chose n-Track Tuner . There isn't much to say about it,except that it works well and that only a few years ago I spent about 30$ only to get a “real”chromatic tuner that does the same thing and that I never carried around because I had no room in my sax case.  Ear Training There are many iOS apps that can help you develop the ability to recognize individual notes or even chords. Several free apps cover the basics (eg simple intervals),but you might need to spend a few bucks for a complete ear training course. It's a good way to spend your money,though. The good news is that all commercial apps also offer a free version that lets you try before you purchase. The three apps that you should try are Karajan at $14.99 (or its free version Karajan Beginner ), Ear Training at $14.99 (or the free Ear Training Lite ),and Ear Trainer at $5.99 (or Ear Trainer Lite for free). Play By Ear offers a different and interesting approach to ear training. In this case,instead of touching the screen to indicate your guess,you just play the note on your instrument. Last but not the least,it is absolutely free! Tempo/pitch changers If you are transcribing,studying,or practicing a solo you badly need a player that can slow down a song without changing its pitch,or maybe by changing the pitch so that all notes are in a more comfortable key. In the good old days,when records were made of vinyl,it was possible to play a song at half velocity (and lower the pitch by an octave,more or less),by playing the LP at 16 rpm This is how I learned by first solos by Bird or Coltrane,but luckly there are better means today. In my opinion,the most versatile app in this are is Slow Down Music Player ,that supports importing from the iPod library,the ability to bookmark a point and to loop over a section of a song,and to share individual phrases via email. Best of all,its absolutely free! It's only limitation is that it doesn't work with DRM-protected songs,becase they can't be imported from the iPod library (a limitation that is common to all apps of this type,though). In the App Store you can find other programs with similar features,though. For example,you may want to try Slow Notes Music Player ,which has a better user interface and is free as well. Score Readers If you own an iPad you can finally leave all your Real Books at home! In fact,there are several great apps that allow you to browse music scores in PDF format. For starters,any PDF reader can work as a music score browser,for example the great GoodReader ,which also supports annotations and the ability to display two pages in landscape mode. For example,I use GoodReader to store the PDF version of my exercise books. However,there are a few apps that fit the specific needs of musicians much better than generic PDF readers. The two apps that I regularly use are forScore and forScore Both are available on the iPad only,because it would make little sense to view a score on the iPhone's tiny screen. At $4.99 forScore is the less expensive of the two,and includes virtually any feature you may desire,including importing from iTunes or Dropbox,bookmarks,the ability to search for title,genre,composers,etc.,annotations,zoom,landscape support,and page cropping (so that you can discard large margins and make better use of iPad screen estate). It comes with an integrated metronome,a tuner,the ability to automatically turn pages (even half pages) or link two portions of a score (great for repetitions,codas,etc.),score sharing via Bluetooth,a piano keyword,output to an external monitor,support for AirTurn pedal (for hands-free operations),and more.  iGigBook costs three times more ($14.99) than forScore,however if you are a jazz musician the extra money might be well spent. The main iGigBook feature,in fact,is the index of about 60 fake books ,including all the most popular ones (eg all Real Books editions,including their Bb end Eb variants). This means that –if you have the PDF version of one or more such books –you can find all the versions of a given song in a few seconds. iGigBook includes many other interesting features,such as chord changes (no themes) for 1200+ popular jazz standards,that can be transposed to any key,and the ability to build a PDF book of selected stored (quite useful to hand out printouts to your fellow musicians before a rehersal). As for forScore,you can point at repeats,DS,DC so that iGigBook can turn pages for you,and in my opinion iGigBook is slightly better in how you can organize your score lists. The authors also offer a separate iPhone app,named iGigBook Pager ,which allows you to wirelessly turn pages on the iPad,a great feature if you are display the score on an external monitor. On the other hand,iGigBook doesn't support half-page turns,doesn't include a tuner,doesn't support sharing via Bluetooth or DropBox,just to name a few of its current limitations. To recap,as of this writing forScore and iGigBook apps aren't perfectly equivalent. For this reason,you should carefully compare their features before you pick your choice. Or maybe buy both of them and use one or the other depending on the circumstances,as I did. Play Alongs In this area there is only one app that you should absolutely have: iReal b . This app has been in the store for at least a couple years and it's updated and extended on a regular basis. When it started it just offered a “chord-only”version of the Real Book (the melodies could not be included for copyright restrictions),with the added ability to transpose it automatically to any key and to account for Eb,Bb,F,and G transposing instruments. Great for all wind instruments. Some time later the author added a few in-app purchases (for jazz,pop,and latin styles) that allow you instantly generate the accompaniment for any song in the archive,using the style and the tempo you like most (see left image below). Thanks to this great feature not only can you practice on Giant Steps at a slowed down tempo,you can even try changing the style,and maybe play Donna Lee with rock or latin flavor. The newest releases of iReal b come with no songs,but you can easily download 1300+ chord changes or enter your own (see right image below). On the authors website you can find several tutorial videos that teach you how to leverage the many features of this great software. iReal is priced at $7.99,and the jazz,pop,and latin style packs cost $5.99,$4.99,and $3.99 respectively,so be prepared to spend about $23 for the entire suite. It's much more than the typical iOS app,but it's absolutely worth it. It's like owning the entire Aebersold series in your pocket:the computer-generated accompaniment can't compete with the great musicians that play on Aebersold records,but the result is absolutely first class and can keep you busy for years and years of practicing. Even if you aren't interested in the play-along feature, iReal b is still a must-have even just for its repository of chord changes. I never go to a jam sesssion without my iPhone now.   Practicing can be quite boring,especially if you play sax,flute,trumpet,clarinet,or another monophonic wind instrument . Worse,practicing with your instrument alone can bring to some bad musical habits,including not being able to play “on the beat”and not being aware of the relationships between the notes/scales/arpeggios you play and the chords these notes were supposed to be playing upon. Virtually all teachers recommend to use a metronome to prevent bad timing habits,but what about the inability to hear and “feel”the actual harmony implied by the scales you are playing? Many players remedy to this issue by using play-along records (eg Aebersold,Hal Leonard). For example,Aebersold's volumes 1,3,and 16 offer great backing tracks for practicing scales,II-V progressions,and turnarounds,respectively. Other musicians prefer making their own backing tracks with Band-in-a-Box (BIAB). However,both approaches have limitations. Play-along CDs include realistic backing tracks,but limited choice of keys,chord sequences,and tempos. Most recording tracks are medium speed,which can be problematic for beginners,who should practice scales and arpeggios VERY slowly to master the subtleties of rhythm,such as playing “ahead”or “behind”the beat. Band-in-a-Box and other similar programs far more flexible,in that you can enter any chord sequence as well as easily change the key and the tempo. Recent BIAB versions include features such as RealBand and RealTracks,which can produce natural-sounding tracks that are much more realistic than the computer-generated sounds of its earlier versions. However,all these additional features make BIAB quite a complex software to learn,so complex that BIAB maker PG Music had to produce many tutorial videos to let users learn how to master all these features. Finally,both play-along CDs and BIAB surely don't come for free. Aebersold CDs are 10-15$ each,whereas BIAB starts at 129$ and goes up to 669$ if you want all the RealTracks you might need. No pocket money,really… ————— In a recent post I introduced ChordPulse ,a simple yet useful Windows program that can generate backing tracks in a very easy manner. Chord Pulse accompaniment styles are simplicistic –if compared to BIAB,at least –yet they exactly what you need to practice rhythms over basic harmonies. More important,ChordPulse is so simple that it takes only a few minutes to discover all its features. Like BIAB,you can define chord sequences of (almost) any length,define loops inside the sequence,change the tempo,the accompaniment styles,and the key. You can even tune the software to frequencies other than the standard 440Hz.  What I overlooked in my review is that there are as many as THREE versions of ChordPulse,namely: ChordPulse (full version,$27.95 or 19.95 euros), ChordPulse Lite (freeware,has limited number of chord types and accompaniment styles),and ChordPulse Player (also freeware,can play songs created with the full version but can't create new songs). The great thing about the Player version is that you are still able to change the tempo and the key,define loops,etc. It was perfect for what we need! Using the full version I created a few chord sequences that are specifically meant to be played while practicing with a wind instrument. You can download and play these files with ChordPulse Player at the speed you prefer,starting at lower tempos and going faster once you feel comfortable to do so. Most sequences are available in all keys,but you can change the key by pressing the Up/Down arrow keys. You can download these sequences as a single ZIP file,which contains the following exercises: Simple Chords -Major,minor,dominant 7th,augmented,diminished,and half-diminished chords,played by themselves or in simple sequences (eg Major to Minor). The first 12 sequences (or pages,according to ChordPulse terminology) only contain chords in C key,but you can easily transpose them using the Up/Down arrow keys. Pages from C to Z include sequences of chords of same type that raise or descend chromatically,whole tones,minor thirds,perfect fourths,etc. Great for practicing Brecker-like patterns! II-VI Sequences –The first 12 pages contain the basic II-VI sequence in all keys. If you want to practice on the II-V sequence,you just create a loop that includes only the first two chords in each page. You can practice each page separatedly,until you feel confident in that key,or you can play these 12 pages as a loop (read later). The remaining 24 pages contain II-V or II-VI sequences that raise or descend chromatically,by whole tones,minor thirds,major thrids,and perfect fourths. II-VI Sequences (Minor) - Same as previous exercises,except it contains IIm7/5b –V7+alt –Imin sequences. (Unfortunately,ChordPulse can't easily generate complex chords such as dominant augmented chords,therefore the sound of the V7+alt chord isn't perfect. Turnarounds –Contains many variations of the common I- VIm7 –IIm7 –V7 turnaround,including variations with tritone substitutions. The first 10 pages contain only turnarounds in C key (use arrow keys to transpose),the remaining pages contain turnaround in all keys,in ascending or descending sequences. When creating these turnarounds I used this page as a reference. A few tips for using ChordPulse and these chord sequences: - Use the File-Session Notes menu command (or just press the N key) to read a description of the contents of each file.
- Use the Up and Down arrow keys or the commands near the bottom-right corner to transpose to different keys.
- Use the Repeat All command to play the entire sequence,or the Repeat Page command to loop over the chords in current page. (You can alternate between these modes by clicking the third button from the right,near the top border.
- You can loop over chords in the same page by clicking the mouse immediately under the first chord of the sequence,and then dragging the mouse to the last chord in the sequence.
- You can loop over chords in different pages by right-clicking the first chord and selecting the “Loop from this Bar”menu command,then right-clicking on the last chord of the sequence and selecting the “Loop to this Bar”menu command.
ONE LAST WORD! If you find ChordPulse useful,consider purchasing the full version! Even if you don't do it immediately,at least send its author Laszlo Oroszi an email saying how much you appreciate his work and his generousity (don't forget that the Lite and Player editions are completely free!). I purchased a license of Band-in-a-Box in 2009 and recently updated it to version 2011. Overall,I am quite satisfied with it but I have some complains. BIAB is surely a great piece of software,but at times I feel overwhelmed by all its features. After all,I purchased it mainly to practice over common (and not-so-common) chord progression,or improvise over jazz and rock tunes that weren't available as an Aebersold play-along,or improve my playing over any key and any tempo. I wasn't the least interested for 90% of the remaining features,that were added mostly for song writers and composers. For example,I don't really care for the ability to generate a solo over a chord sequence,or add lyrics,recording vocals,etc. Granted,BIAB lets you precisely define every minor detail in its music,but many of these advanced features require some effort to learn,which I don't have. I prefer spending my time playing,not learning how to use this software. To make things worse,BIAB user interface isn't exactly modern and intuitive. More recently I have found myself more at ease with simpler programs,such as the fantastic iRealB (formely iRealBook),which is available for iPhone,iPad,iPod Touch,Android,and Mac. If you own an iPhone,odds are that you already know this app. If you don't,let is suffice to say that it's a sort of pocket Real Book (only chord sequences,no melodies) that has been enhanced with additional play-along style packs (jazz,pop,latin,fusion,etc.) that let you practice over more than one thousand popular songs,or define your own. (iRealB enthusiasts often post new songs to iRealB forum.). The quality of the computer-generated accompaniment is good:it can't match BIAB's Real Track feature,but it's more than sufficient for practicing. For less than 20 euros –including the main app plus all style packs –I have all the BIAB features that I like most in my iPhone,and I can often leave the Real Book home when I join a jam. iRealB isn't available for Windows so it seemed to me that no viable alternative to BIAB is available for some million players that have neither an iPhone nor a Mac,until I found this little gem named ChordPulse . Its feature list is so short that I can summarize it in a few lines: - you can quickly enter chord sequences of any complexity;it supports 16 common chord types,plus inversions,slash chords,and bass notes
- chord sequences can be arbitrarily long and are subdivided in “pages”that can contain up to 16 bars;chord length can be modified with the mouse
- you can repeat the entire sequnce,or just the current page,or play the sequence only once
- over 100 comping styles are provided,and new styles are added on a regular basis at each new minor release –styles range from jazz,blues,rock,pop,and fusion to more traditional styles such as waltz,shuffle,and bluegrass
- chord sequences can be transposed to any key and BPM value can be changed very quickly,with the mouse or keyboard
- limited ability to customize the accompaniment style on specific measures and beats
- mixer for the four instruments,export to MIDI file,precount,fade out,tuning
- resource-savvy:takes only 5M on disk and 64M of memory,downloads and installs in a few seconds,works on all Windows versions starting with XP,works at 1024×768 resolution…runs nicely on a 300$ netbook
and above all - very simple and intuitive user interface,no real need to study the manual .
- only 28$ / 20 euros
Again,the best thing about ChordPulse is that it's so simple,easy and intuitive that you need less than one minute to use it,and less than five minutes to explore all its features. Watch these videos for more information.
According to its author Laszlo Oroszi ,the software is also good for songwriting,but I don't fully agree with this as it lacks a few features that might be necessary. For one,you cannot change style,time signature,and BPM in the middle of the chord sequence. These minor limitations,however,don't decrease ChordPulse's usefulness as a great tool for practicing and improvising. You can download ChordPulse and use it freely for 14 days. After the trial period,you must register. The trial edition has all the feature of the real product,including the ability to save your chord sequences. Quite generously,the author makes a Lite version available for free. The Lite version has only 5 chord types and 24 styles,and fewer options to customize the comping style,but is otherwise as powerful as the complete version. If you just want a better metronome,it's more than enough. But if you are looking for something more inspirational,have a look at the complete version. I recently bought the MIDI Jet Pro for my EWI,so that I send my melodies to my PC,my Yahama VL70-m or Roland SonicCell without a cable in between. I am quite satisfied with it,but admittedly I wasn't very happy to pay $425 for the joy of wireless MIDI. Now a cheaper alternative exists for whoever has an iPhone,iPad or iPod Touch. MidiBridge by Audeonic costs only 9 bucks and offers much more than any hardware MIDI wireless system. (I should add “theoretically”because I haven't tested it yet…) 要するに、MidiBridgeは、仮想のMIDIパッチベイとして機能します。それは、iPhone /アプリ/ iPodを入力するMIDIデータを受け取り、PC、Macまたは同じワイヤレスネットワーク上に座っ他のiOSデバイスに送信します。 もっとたくさんありますので、ハードウェアのワイヤレスMIDI機器とのsimiliaritiesが、しかし、終わるところである。 - あなたは、専用のハードウェアを必要とwithouth、 複数のデバイスに（クローン）MIDIデータを派遣することができます
- は、入力MIDIデータを分析し、そのMIDIチャンネルに応じて、異なるデバイスに送信することができ
- あなたは、そのようなコントロールチェンジ値、アフタータッチなどのいくつかの属性に基づいて、MIDIデータをフィルタリングすることができます
- ...など。 等
ベンダーは、待ち時間がハードウェアデバイスと非常に低く、CoreMIDIド·ネットワーキング（RTP）との範囲3-8ミリ秒単位であることを主張している。 もちろん、（あなたがiPadを持っている場合例えばLINE6 MIDI Moblizer、IKマルチメディアIRIG、またはカメラキット）、iOSデバイスは、MIDIインターフェースを装備する必要がありますが、あなたはミュージシャンであり、iPhoneを所有している場合、オッズはあなたということです既にそれらを持っている。 EWIプレーヤーとして、私はMidiBridgeの最も自然な使用はEWIに接続することができ、まだポケットやアームバンドで運ばれるiPhoneやiPod Touch、とあると思います。 iPadは少し大きすぎて、そのために重いです。 また、あなたが代わりにあなたがパンダの近くに座っている（iPadのを含む）を別のiOSデバイスを必要とするコンピュータのパンダにあなたのMIDI機器を接続する場合。 ところで、Audeonicという名前の別の興味深いのMIDIアプリがあるMidiVision 、あなたのiOSデバイスに流れ込むMIDIデータを監視することができ、。 期待して、理由を理解する必要があるように、何かが動作しない場合は非常に便利です。 私は私が16歳の時にサックスを演奏し始め、ジェームズAebersoldが彼の素晴らしいプレイに沿ってアルバムを生産開始して前には、いくつかの年であった。 （はい、私たちは言葉が「経験した」ことを好む場合でも... *その*歳です）。 当時は、あなたがドリアンとフリギアモード間の微妙な違いを吸収しながら、ピアノの時間を過ごすことができ非常に患者の友人を持っていることの-short私の好きなものや印象にソロを練習する唯一の方法は、実際の上でプレーする-wasコルトレーンの記録は、彼らの非常に美しい旋律の行を無視しようとすると、ピアノ、ベース、ドラムに集中。 Aebersoldはこのすべてを変更し、それ以来、地球上のほぼすべてのジャズプレイヤーは、これらのまたは類似のプレイに沿ってアルバムのおかげで彼/彼女のスタイルをperfectionedいる。 これは、プロのスタジオミュージシャン（場合によっては、*素晴らしい*ミュージシャン）との「事実上」ジャムに素晴らしいです。 結局、何がマッコイ·タイナーの同じスタイルであなたの後ろにコンピングピアニストよりも感動することができますか？ もちろん、マッコイ·タイナーは、彼のスタイルで果たしている他のどのピアニストよりもはるかに多くの感動的ですが、-itはまだコルトレーンのソロをオーバープレーとするのは難しい-againあなたの演奏についての自信のいくつかの並べ替えを保存すること   今日、私は読んでローランドからアナウンスすべてを変更する場合がありますこと。 新しいR-MIXソフトウェアは、あなたの音楽のスキルを向上させるための次の新しいキラーアプリであることを約束。 要するに、このオーディオ処理ソフトウェアは、「視覚的に」ボーカル事前に記録したり、選択した任意の他の楽器のレベルを下げることによって、既存の曲から「マイナスワン」型のカラオケファイルのオーディオトラックを操作し、いくつかの驚異作成などを行うことができます。
これは特定のウェルに動作しますどれもこれまでに見あらゆる「ボーカルキャンセル」ソフトウェア、よりもはるかに洗練されたように見える。 これらのプログラムは、単にボーカル部分がステレオイメージの中心に出る場合と仮定して、左右のチャンネル間で均等にバランスしている音を削除します。 これはサックス、トランペット、ギター、そして他のジャズソロ楽器と声とまれに真のためにめったに真実である。 R-MIXは、あなたのお気に入りのピアニスト、ベーシストとドラマーで再生することを可能にするだけでなく、それはあなただけがテンポ、および/または、曲のピッチを変更することができます。 今、あなたはすべての12個のキーとスピードでお好みのブルースを練習することができます。 つまり、Aebersoldよりも良いです！ R-MIXはまた、洗練されたオーディオ処理を実行することができます。 たとえば、あなたはあなたがステージ上で（他の同様のソフトウェアの手の届くところに何かを）マイケル·ブレッカーを見たか、あなたの最後のリハーサルで行われた記録にのみあなたのサックスにリバーブやディレイを追加前回を作ったアマチュア記録からノイズを除去することができます（何か他のソフトウェアは、私の知る限り、行うことはできません）。 素晴らしいニュースは、R-MIXはまだ再生-に沿っての事私がとても興味を持っていることを「マイナス1」を生成することができる減少（およびより安価な、私は推測）バージョンでは、iPad上でも利用可能になるということです。 R-MIX]タブ（iPad版）、その後、それはこの場合であっても、それはその約束を守るかどうかを知ることは不可能になるまでフルMacとWindowsのバージョンは2012年1月に来るのに対し、2011年11月で利用できるようになりますビデオは非常に興味をそそられる。 一方で、私は、私は念のために...ロックの下で私のAebersold収集をしておこうと思います 
私は、私は運指チャートを構築したとき、私は、数ヶ月前にこの素晴らしいツールを発見した希望の正常とアルティッシモレジスタ。 指ダイアグラムビルダー 、の礼儀ブレットピメンテルは 、あなたがサックス、クラリネット、フルート、オーボエ、およびレコーダー、プラスAKAI EWIの4000SとヤマハWX5など、木管楽器、さまざまな、のための運指チャートを作成することができるオンラインツールです。 あなたは、キーのサイズと色を選択することができ、あなたのコンピュータまたはDropboxのアカウントに画像を保存することができます。 これまでで最も深刻な制限は、他のほとんどのブラウザで正常に動作する必要にもかかわらず、 任意のバージョンのInternet Explorerをサポートしていない運指図ビルダーです。 確かに、それは、Firefoxで素晴らしい作品。 あなたはで運指図のBuilderの詳細を学ぶことができ、これらのブログ記事 。  赤井EWI 4000Sは、率直に言って、その内部SYNTに正義をしない100のプリセットが付属しています。 本当に再生可能なパッチの一握り、およびそれらのどれも漠然とSYNT（例えばクラリネットやレコーダー）で再現することが比較的容易であるものを含め、アコースティック楽器に似ているがあります。 外部のパンダまたはコンピュータを使用してのショート、私たちのために選択は常にこれらの2つのオプションをしているEWiers： 1）幻想的な購入Patchman音楽EWI4000sの EWIの第一人者マット·トラウムによって音のコレクションを
2）あなたがからダウンロードできるVyzexのUniQuestエディタを使用して独自のサウンドを作成AKAIのウェブサイト 、PCとMacのため、利用可能に。 （あなたは潜在的なEWIの4000Sのごく一部を活用しているPatchmanコレクションを持っていない場合なお、このようにあなたはそれが掘り出し物だ90 $で。できるだけ早くマットからのコピーを注文する必要があります。） あなたは「その特定の音 "を探しているとさえPatchmanコレクションはそれのようなものを持っていない場合は、あなたの唯一のオプションは、正確に楽しいではないVyzexエディタ、内蔵パッチ自身にある。 あるいは、少なくとも、私はいつもそれが少し直感に反すると使いにくい不必要見つけた。  ごく最近になって私は名前の代わりの、オープンソースのEWIの4000Sパッチエディタの形で、第三の選択肢を発見しEWIToolあなたはからダウンロードすることができ、 ここに 。 その著者スティーブMerronyは素晴らしい仕事をした、と事実ドキュメントは非常に簡潔でソフトウェアがどのようにシンプルなのちょうど別の証拠である。 明らかに、あなたはまだ、一般everyhtingでEWI発振器やフィルタの仕事は、他のエディタとのよりも簡単と思われる方法を理解する必要があり、その最高の状態でそれを使用する。 ちなみに、PCとDebianのための2つのバージョンが、（私は前者のみテスト済み）があります。 EWIToolsはEWI内のすべての100のパッチをロードして保存する機能、あなたが望むようにあなたができるだけ多くのパッチを保存することができ、クリップボードなど、いくつかのきちんとした機能が、あります（とクリップボードがセッション間で保持されます！）を、複数のライブラリの作成を、および単一のパッチSYXファイルなどSYXとBNKファイル、で動作する機能。 プラスのようないくつかのユニークな機能、 - ゼロからまたは既存のパッチのいくつかのパラメータをランダム化することによってどちらか、ランダムなパッチを作成する機能
- つのパッチの特徴を組み合わせた音を作成するために、パッチを2つ「マージ」する能力
- EWIパッチ取引所への容易なacccess。
EWIパッチExchangeは、交換を希望するEWIプレーヤーのために「市場」を作成するための試みであった（自由のために！）自分の好きなパッチ。 残念ながら、この試みは、3年後に市場では約20のパッチがあるので、失敗とみなされるべきであり、昨年、新しい項目がなかった。 しかし、それはありますし、必要なときにそれが復活かもしれません。 何といって、あなたのEWIのためのいくつかの新しいサウンドを見つけることができます。 それは、EWIパッチ取引-EWIToolライクなそれは非常に興味深いプロジェクトだったので、本当のは残念だ2008年以来更新されていない「デッド」プロジェクトは、あるようです。 いくつかの他の開発者はそこから選ぶ可能性があるので、いずれにしても、ソースコードが利用可能であり、多分すべてが失われていない。 にかかわらず、でもその "現在の"バージョン0.6で、EWIToolはすべてEWIプレーヤーが手元に持っている必要がありますエディタです。 | 昨日4PocketsAUDIOは彼らのためのアップグレードをリリース流星マルチトラックレコーダ iPad用。 流星は、CD品質の12トラックまでサポートデジタルレコーダー+ミキサーです。 それが唯一のオーディオトラック（NO MIDI）をサポートしていますので、それは、AbletonのライブやCubaseのようなデスクトップDAWと比較することはできませんが、それは多くのスタジオミュージシャンのためにそれを面白く、そのいくつかの機能を持っています。 あなたはtipically後で、分割、複製アレンジ、トリム小さなクリップを記録するために流星を使用し、内部サンプルエディタでリミックス。 あなたがiPadの音楽ライブラリから曲をインポートして、圧縮CAVとWAFファイルへの、またはさらなる処理のためのペーストボードプロトコルをサポートする他のiPadのアプリにあなたの仕事の結果をエクスポートすることができます。 これは、いくつかのオンボードエフェクトプロセッサーが含まれており、さらにいくつかの（コンプレッサー、ディストーション、EQ）は、アプリ内購入を経由して追加することができます。 あなたは、グローバルに、または特定のトラックにこれらの効果を適用することができます。 私には、ミキサーの自動化を-is買いに私を納得させ-and最も陰謀機能。 あなたはそれが簡単に例えばフェードインとフェードアウトを準備することができ、個々のトラック（画像参照）、ボリューム、パン、FXレベルの線を描くことができます。 私の知る限り、これは、この機能を持つ唯一のiPadのマルチトラックレコーダーです。 動画のインポート（アプリ内購入）があってもあなたがあなたの音楽クリップを配置しながら、ビデオを見てサウンドトラックを生産、ナレーションを追加し、同期してすべてのものを維持する機能を提供します。 この種のすべてのアプリの主な問題は、多くのトラックやエフェクトを追加する場合は特に、オーディオ処理を簡単に、いずれかのCPUを曲げることができるということです。 これはさえPCとMACのアプリのために真であり、それはiPadでさえ真実だ。 この問題への（部分）ソリューションとして、流星あなたは、関連するすべてのエフェクト1を計算することで、すべてのトラックを「フリーズ」するために、または単一の一つに/ミックスダウン複数のトラックをバウンスすることができます。 （注意：凍結は可逆的であり、ミックスダウンではありません。） 私はまだメテオであまりプレイしていないが、第一印象は非常にポジティブです。 19.99ドルを過ごすためにしない多くのより良い方法があります。 |  |
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メインウィンドウの中央に矩形領域は、MIDIコントローラから到着するメッセージ、すなわちピッチベンド、速度、式（CC11）または違反（CC2）、およびビブラートのサブセットを示しています。 また、動的なエンベロープのグラフを提供し、ソフトウェアが相（例えばレガートやスタッカート）を明確にする方法を解釈する方法を示しています。 伝統的なサンプラーとは違って - - ミュージシャンの意図を理解するために高度なアルゴリズムを使用し、この解析結果に応じてわずかに異なる音を発生させるサックスがあるためこれらの情報は、非常に重要である。 何を聞くことはあなたが考えていたものでない場合は、ソフトウェアがあなたの演奏スタイルを分析しているかを理解するために、これらのパラメータに目を維持する必要があります。 
