[REVIEW] Samplemodeling「サックス」

私は "本物"のアコースティック楽器の好きですしても、私は常にそれらをサンプリングまたは合成することが「合成」管楽器、興味をそそられています。 たとえば、私が実際に付属しているいくつかのフルートのパッチのようなPatchmanターボVLアップグレードチップヤマハVL70-mのための、と私は私の赤井EWIの4000でそれらは非常に表現力と再生可能見つける。 ああ、私はいつもの仮想サックスのまともな実装を見つけることに失敗した。

VL70-Mの場合のように、実際の管楽器の音響特性を複製するために物理的なモデリングを使用してシンセを含む - - サンプラーのではなく、シンセを使用して確実に近い自然なサックスの音に結果を提供し、まだ私はいつも持っているプレイアビリティの欠如とだけ本当のサックスが提供できる多くの音色バリエーションを達成できないことに失望して。

私はサックス四重奏のための音楽を録音することを決定した場合、選択は、実際のテノールとバリトン（私のアルトとソプラノに添加する）を購入するか、サンプリングされた楽器で再試行の間であった。 これは私が得た方法でSamplemodelingと真鍮（トランペット、攻め、そしてホルン＆チューバ）と木管楽器（サックス、クラリネット、フルート、およびダブル葦）が含まれた製品のその範囲、。

ソプラノ、アルト、テナーを含むようサックスなど4金融商品のパッケージのために259ユーロ（330 $）までの2の機器（例えばトランペット、トロンボーンクラリネット）、との製品のための159ユーロ（約200 $）から自分のリストの価格帯（ 、そしてバリトン）とダブル葦（オーボエ、イングリッシュホルン、ファゴット、そしてコントラ）。 これらの値札は、ドルそれぞれの画分について百楽器を提供するライブラリよりSamplemodeling製品はより高価にするが、これらのライブラリ内の楽器のどれもが本当にSamplemodelingと競合することはできませんので、この比較は、誤解を招くおそれがあります。

同社は、しばらくの間、市場に出て、ミュージシャン、特にEWIの選手の間で非常に高い評価を得ている。 自社製品の最初の行は、Native Instrumentsのお問い合わせ先プラットフォームに基づいており、実際に、彼らは完全な製品を所有していないユーザーのための無料のKontakt Playerに含まれる。 これは金管楽器のためにも当てはまるが、新しい木管楽器 - サックスを含むが - SWAM（同期波長アコースティック·モデリング）という独自のエンジンをベースにしています。 SWAMについての詳細な技術情報をチェックするこのページを 、今のそれは、このプラットフォームは、より現実的なバーチャル管楽器に向けてさらに一歩であると言うことは十分です。 SWAM商品は、お問い合わせ先のプレーヤーをインストールする必要はありません。

インストール、ライセンス、および必要なハードウェア

良いニュースは、ソフトウェアにはドングルキー（例：必要はありませんSamplemodelingさのiLokドングルをコンピュータのUSBポートにあきらめる必要はありませんし、あなたが潜在的な海賊として扱われ感じていないことを意味）、。 その代わりに、あなたは2つの異なるコンピュータ上にソフトウェアをインストールするための2つのライセンスキーを取得。 サードコンピュータを購入した場合は、1つのキーが非アクティブにして、新しいハードウェア上で再活性化することができます。 ほとんどのベンダーとの一般的であるように、有効なライセンスは、毎年サブスクリプションのために支払うことなく、同じ製品の将来のマイナーリリースをダウンロードする機能を提供します。 私のレビューはバージョン2.4に基づいていますが、私は、バージョン2.5は、すべての登録済みのユーザーに（無料で）利用できるようにしようとしていることを学習する。

Samplemodelingの楽器は、Windows XP上で動作し、後でとMac（OSX 10.6以降）に。 したがって、それらは彼らがそのようなCubaseの、ライブ、ロジック、またはのProToolsなどのプ​​ラグインのホストを必要とし、VST2、AAX、とのAudioUnitフォーマットでのみプラグインとして提供されています。 あなたは、ホストプログラムを持っていない場合は、次のような、自由な1を使用することができますカンタービレLiteと 。 すべての私のテストでは、私はアップルのMainStage 3の内部にロードされたAudioUnitのバージョンを使用していました。

興味深いことに、Samplemodelingバーチャル·インストゥルメントを念頭に置いて風のプレーヤーを使用して構築されています。他のソフトウェアとは異なり、あなたは（ヤマハBC3などのブレスコントローラーのいずれかで（例えば赤井EWIやヤマハWX5など）ウインドシンセサイザー、MIDIキーボードのどちらかを使用する必要があります）または - 非常に少なくとも - CC11メッセージを発​​するエクスプレッション·ペダル。 これらのMIDIコントローラーのいずれかがなければ、SWAM楽器は全く音はありません！

私のMacBook Proにサックスをインストールすると、微風だった。 従って私は私はそれがWindowsシステム上でどのように動作するかわからないが、まだ第二のシリアルキーが使用していないが、私はどんなトラブルを期待しないでください。 私は、スキャンされたSamplemodelingフォーラムをソフトウェアを取得する前に、ユーザーの満足レベルが印象的に高いです。 これは確かに何かを意味します。

第一印象

ブレスコントローラとキーボードプレーヤーのため、エクスプレッション·ペダルでキーボードプレーヤーのために、風コントローラプレーヤーのための：非常におりしも、Samplemodelingで始まるために3つの構成を提供します。 各構成は、正しく対応するMIDIコントローラーで正しく動作するプログラムのパラメーターを初期化し、実際にはサックスの4つのすべての機器は、すぐに私はMainStageの中でそれらをロードされたとして、「十分」を働いた。

そうするために失敗すると、あなたは彼らの潜在的なの一部を活用していることを意味します。しかし、おそらく「十分」はあなたのために十分ではありません、したがって、あなたはこれらの商品のベストを引き出すためにマニュアルを読む必要があります。 マニュアルには、短く明確かつ簡潔で、わずか数分かかります。 私は基本的な概念を把握したら、私は私が予想音と応答性を得たまで、それは多くの使用可能なパラメータを微調整する1時間未満を取った。 パラメータは、3つの異なるセットでグループ分けされています

• メインウィンドウの基本的な音色パラメーター、
• [オプション]ウィンドウの[高度な音色パラメーター、
• また、[オプション]ウィンドウでのMIDI CCのマッピング、

あなたが一瞬でわかるよう、彼らは本当に「基本」でなくても、まずは基本的なパラメータを見てみましょう。 ウィンドウの上半分では、（ヘルツまたはセントで）移調（半音単位で）、ピッチベンドアップとレンジダウン、ボリューム、パンをイントネーションを設定することができます。 また、彼らはより多くのオプションを提供するので、私はMainStageの独自のリバーブ·プラグインを好むにもかかわらず、リバーブを制御することができます。

メインウィンドウの中央に矩形領域は、MIDIコントローラから到着するメッセージ、すなわちピッチベンド、速度、式（CC11）または違反（CC2）、およびビブラートのサブセットを示しています。 また、動的なエンベロープのグラフを提供し、ソフトウェアが相（例えばレガートやスタッカート）を明確にする方法を解釈する方法を示しています。 伝統的なサンプラーとは違って - - ミュージシャンの意図を理解するために高度なアルゴリズムを使用し、この解析結果に応じてわずかに異なる音を発生させるサックスがあるためこれらの情報は、非常に重要である。 何を聞くことはあなたが考えていたものでない場合は、ソフトウェアがあなたの演奏スタイルを分析しているかを理解するために、これらのパラメータに目を維持する必要があります。

完璧なパラメータ値の探求

メインウィンドウの下半分​​では、直接結果のサウンドに影響を与え、より高度なコントロールを参照してください。 あなたの最初のオプションは、使用したい楽器/マイクの組み合わせである：各サックスモデル（ソプラノ、アルト、テナー、そしてバーリ）は、そのような「サックス1ドライ」または「サックス2ブライト」などの名前で標識された、8〜10のバリエーションを提供しています。 各バリエーションは違いが、少なくとも私の耳に、いつも目立たないにもかかわらず、わずかに異なる音色になり。 いくつかのテストの後、私は自分自身が各サックスモデルの2つまたは3つの異なるバリエーションに焦点を当てた。

その意味は明らかであるいくつかのスライダーを除いて - 例えば、うなり声の量、圧縮率、およびリリースタイム - この領域のコントロールは、音響原則の深い知識を必要とし、正直なところ私は本当に私が把握できた主張することはできませんそれらのそれぞれの意味。 私はスライダーを動かすことで興味深いサウンドバリエーションを持つように管理され、いくつかのケースでは、他の人に私はいくつかのコントロールを個別のグループよりもむしろで調整されなければならないためか、可聴差は認められなかった。

別の息の強さに応じて、ランダムピッチの変動を制御 - - 私は本物の楽器の私の演奏スタイルに近い形でのフェーズを明確にすることができます例えば、私はDyn.Pitchパラメータのデフォルト値を低下させることことが分かった。 同様に、SubHarm値増加 - "豊かな"音で結果 - アコースティック楽器が1オクターブ演奏音の下に作成したサブハーモニクスをシミュレートします。

いくつかのパラメータは、あなたのMIDIコントロールからCCメッセージを送信することによって動的に制御されることを意味する。 特定のCCメッセージにそれらをマッピングすることにより、あなたはオンザフライでそれらを有効にすることができますし、あなたのフレーズに表現力を追加：あなたはすべてのあなたのフレーズでこれらの効果をしたくないので、例えば、Growlのフラッター舌値をゼロに設定する必要があります。

スライダーのカップルは息とキーによって発生するノイズに影響を与え、低音量で再生するときに、これらの2つのパラメータは、音にリアリズムを追加します。 あなたも、CCメッセージを使用してそれらを制御することができますが、実際にはそのデフォルト値はほとんどの環境のためにOKです。

すべてのこれらのオプションが十分でない場合には、（左下隅付近）のオプション]ボタンが追加の高度なパラメータを持つウィンドウが表示されますとしては（次の図の右部分を参照）。 ここでは、などの方法ポルタメントやビブラート仕事、表現曲線、状況下で仮想サックス "overblows」を、設定することができます。 私はすでに彼らのデフォルト値に満足していたので、私は、これらの値をあまりプレイしていないが、それはあなたがあなたの好みやスタイルにバーチャル·インストゥルメントを調整するので、多くのオプションを持っていることを知って良いことだ。

SWAMエンジンは、microtonesと非強化チューニングをサポートしています。 [オプション]ウィンドウでは、12半音のそれぞれについて、（セント単位で）離調値を選択することができますが、この操作だけではイントネーションを変更しません。 代わりに、メインウィンドウまたは特定のCCメッセージを送信することにより、どちらかmicrotuning機能を有効にする必要があります。 いずれのケースでは、代替のチューニングを使用ノートを決定することができます。 あなたはセントの所望の量によってすべてのノートをデチューンすることができていることに注意してください、あなたはまだ利用可能な "のみ" 12音があります。これは意味し、例えば、あなたは非焼きインドのラーガと他の東のスケールを再生することができますが、それでもできないこと最大24の異なるキーを必要とする四半期トーンの組成物の任意の並べ替えを行う。

最適なMIDIとEWI設定

[オプション]ウィンドウの左部分のフィールドでは、MIDI CCメッセージは、今説明したパラメータのほとんどにマップする方法をカスタマイズすることができます。 デフォルトのマッピングは合理的で、まだ彼らはあなたがそのようなスライダーやノブまたはの多いMIDIキーボードとして、CCコントローラの大多数が利用できる持っていることを前提と - あなたはEWIプレイヤーであれば - フットMIDIコントローラーなどベリンガーFBC1010またはとしてマクミランSoftStep。 私はこれらのフット·コントローラーの両方を持っている場合でも、私の目標は、一人でEWIとの良好な結果を達成することであった、したがって、私は最高の表現力のためのソフトウェアとEWIを設定するには、いくつかの時間を過ごした。 ここで私が思いついたの構成です。

SWAMエンジンでは：

Trasposition：アルトとバリトンのための3半音、ソプラノとテノールのため-2半音は-これは、例えば、低BBは多かれ少なかれ同じ特性音を発生させるように与えられた運指が、本物の楽器に生成するであろう同じノートを提供していることを意味しますあなたはサックスから得る。
ピッチベンドアップ：0.0半音-あなたがピッチに影響を与えることなく、特定のCCメッセージを送信するEWIのピッチベンドプレートを使用できるように、これが必要である。
ピッチベンドダウン：1.0半音-あなたは典型的には、「曲げ」半音より多くのためのノートをしない音響サックスと、以外にも、小さな値を使用すると、急速にEWIピッチベンドに親指を移動することで、「ピッチビブラート」を達成することができますプレート。
式：CC2（ブレスコントローラー）にマッピングされ、標準設定あなたは管楽器構成を選択した場合。
ビブラート率：あなたは（キーボード上）モジュレーションホイールを使用してビブラートを適用することができるように、CC1（デフォルト）にマッピングされたか、ピッチベンドアップEWI上のプレート（以下の構成を使用することによって）。
ポルタメントタイム：CC5にマッピングされた（デフォルト）
うなり声：あなたは EWIに補助キーを押して、うなり声の効果を追加することができるように（下記参照）、CC4にマッピングされた。
オーバーブロー：CC64にマッピングは、EWIのキーを押すことによってこの効果を達成することができるように（下記参照）。

EWIの場合：

あなたは、各ノートにノートベロシティと息の情報（CC2）を送信するEWIを設定し、ボリューム（CC7）メッセージを送信するべきではありません。 速度を送信すると、本当に（CC2に依存します）ノートボリュームまたは音色を変更しませんが、他の行動に影響を与える可能性があり、例えばノートから遷移時間はグリッサンド時に注意すること。

上記のSWAMの設定を一致させるには、あなたは簡単に、単純にピッチベンドプレートを右手の親指をスライドさせて、ビブラートの可変度を持っていることができますCC1（モジュレーション）メッセージ、に値を最大ピッチベンドマップする必要があります。 それはレガートフレーズでポルタメントを制御するようグライドプレートは、CC5にマップする必要があります。

保留キー - マウスピースに近い補助キーすなわち - CC64にマッピングされ、最初に押したときにオーバーブローモードを有効にすることができるように、ちょうどこのEWIキーを押すことで、値65（または64より大きい任意の値）を送信する必要があります。 もう一度押すとオーバーブローが無効になります。

あなたは、単一のキーを押して、うなり声効果を得ることができるようにオクターブ補助キーはCC4にマッピングする必要があります。セットアップで、あなたが望むうなり声の量に応じて、30と127の間の値を指定する必要があります。 残念ながら、EWIは、あなたがMIDIフットコントローラーを使用しない限り、このようにあなたがうなり声の様々な程度を適用することはできません、単一の値を送信することができます。 もう一度キーを押すと、通常の（非うなり声）音に戻ります。 あるいは、オーバーブローまたはうなり声のいずれかにあきらめ、代わりmicrotuningを有効にするにはEWI補助キーのいずれかを使用することができます。

最後に、私は強くあなたがEWIは指のノートを演奏の間で導入されて遅延を低減することをお勧めします。このパラメータのデフォルト値は7であり、あなたはおそらく、それを編集しませんが、Samplemodeling技術サポートが低い値を採用することをお勧めします、3または4を言う決して「ゴースト」の数を減らすために、MIDI楽器は時々発し、それはなどスプリアスノート、クリック数、のために時々責任があると述べている。

真偽の確認

これは、バーチャル·インストゥルメントについて話すとき、必ず出てくる質問に答える時間だ：これらの機器は、「本物の」ものと同じくらい良い音か？ 「サックスは "本当の、音響サックスを交換することはできますか？

残念ながら、私が提供できる唯一の​​答えは：それは異なります。 より正確には、それはあなたが最初の場所でバーチャルインストゥルメントを使用する理由に依存し、あなたの期待は何ですか。

の音の質が十分に満足のいくものであると言ってみましょう：あなたは単音または低速音楽のフレーズを演奏した場合、「サックス」のサックスはアコースティック楽器とほとんど区別することができる。 、アイデアを得るためにでデモを聞く：あなたは大きなバンド部を記録したい場合も、同じ考慮が適用され、このページ 。 として良いEWIプレーヤーの手の中に、仮想サックスはまた、バラードとミディアムテンポの曲を再生するために使用することができ、このビデオは示しています。

Samplemodeling楽器を正確に記録した無響室従って、これらのサンプル·インストゥルメントに基づいて、記録セッションは、多くの場合、それらのあなたは、一般的に自宅のスタジオで入手することをより良い結果を提供することができ、高価なマイクやプロのミュージシャンによって演奏使用してファーストクラスの機器と。 あなたは手元に4サックスを持っていない場合は、「サックス」はあなたの次のより良いオプションです。

パッケージで提供されているすべての楽器の音が均等に良いですが、まだ私は自分の好みを持っている。 私の意見では、バリトンとソプラノはその後テノール、最後にアルトが来る、わずかに良い結果を提供。 しかし、再び、これは私の個人的な意見であり、それはおそらく、私は、その特定のモデルのために高い期待を持っていることを意味アルトサックスプレーヤー、であることに依存します。

ライブ活動でこれらの仮想楽器を演奏することは困難な場合があります。 仮想または実際のサックスの最大の違いは、音そのものではないになり、詳細には、むしろそれがバーチャル·インストゥルメントの演奏です：サンプリングされた楽器はちょうどあなたがアコースティック楽器では実現することができます無数の音色やアーティキュレーションのバリエーションをレンダリングすることはできません、そのような代替運指と異なるタンギング技術として、あなたは楽器で歌うことができる、multiphonicsを使うなど、息や顎、とのいずれかを使用してビブラートを作り出す。 あなたは合理的にバーチャル·インストゥルメントはSamplemodelingは、彼らがうなり声とフラッタータンギングを実装する方法の例では、いくつかの興味深い可能性を提供するにもかかわらず、すべてのこれらの技術を実装することができることを期待することはできません。

ただ音どのようにこれらの商品の一つ一つの細部がCCメッセージを介して制御することができることを覚えている：あなたは本当に最高の結果を取得したい場合は、MIDIとEWIを使用し、マニュアルを読んで最も重要なパラメータを調整する方法を学び、そしておそらく必要がありますフットコントローラー（またはブレスコントローラーとスライダーやつまみの多いマスターMIDIキーボード）。