| Auch wenn ich gerne "echte" akustische Instrumente, habe ich immer von "synthetischen" Blasinstrumente, fasziniert sie abgetastet oder synthetisiert werden. Zum Beispiel, Ich mag manchen Flöten Patches, die mit dem zu kommen PatchMan Turbo VL-Upgrade-Chip für die Yamaha VL70-m, und ich finde sie sehr ausdrucksstark und spielbar mit meinen Akai EWI 4000s. Ach, ich nicht immer auf der Suche nach einem anständigen Implementierung einer virtuellen Saxophon. Mit einem Sampler, anstatt einen Synthesizer - darunter Synthesizer, die physikalische Modellierung verwenden, um die Klangeigenschaften eines echten Blasinstrument zu replizieren, wie es der Fall des VL70-m - sicherlich ein Ergebnis liefert näher an eine natürliche Saxophon-Sound, aber ich habe immer durch den Mangel an Spielbarkeit und die Unfähigkeit zur Erreichung der vielen Klangvariationen, die nur ein echter Saxophon bieten enttäuscht worden. Als ich beschloss, Musik für Saxophon-Quartett aufzunehmen, war die Wahl zwischen dem Kauf eines echten Tenor- und Bariton (zu meinem Alt- und Sopran hinzugefügt werden) oder versuchen Sie es mit einem abgetasteten Instrument. Dies ist, wie ich zu Samplemodeling und seine Produktpalette, die aus Messing (Trompete, Posaune, und Französisch Horn & Tuba) und Holzblasinstrumente (Saxophone, Klarinetten, Flöten und Double-Schilf) umfasst. Ihre Liste Preis reicht von 159 € (200 $) für Produkte mit beiden Instrumenten (zB Trompete, Posaune und Klarinette) bis zu 259 € (330 $) für Pakete mit vier Instrumenten wie Saxophone (der Sopran, Alt, Tenor beinhaltet und Bariton) und Double-Schilf (Oboe, Englischhorn, Fagott, Kontrafagott und). Diese Preisschilder machen Samplemodeling Produkte teurer als Bibliotheken, die hunderte Instrumente bieten für einen Bruchteil von einem Dollar je, aber dieser Vergleich hinkt, weil keines der Instrumente in diesen Bibliotheken kann wirklich mit Samplemodeling konkurrieren. Das Unternehmen hat sich auf dem Markt für eine Weile gewesen und gewann einen sehr guten Ruf bei Musikern, vor allem EWI Spieler. Die erste Linie der Produkte auf der Native Instruments Kontakt-Plattform, und sie in der Tat sind die kostenlosen Kontakt Player für Benutzer, die nicht über die komplette Produkt. Dies gilt für Blechblasinstrumente, aber neuere Holzblasinstrumente - darunter The Saxophone - basieren auf einem proprietären Engine namens SWAM (Synchronous Wellenlänge Acoustic Modeling) basiert. Für weitere Informationen über Tech SWAM überprüfen Sie diese Seite , aber jetzt ist es genug zu sagen, dass diese Plattform ist ein weiterer Schritt hin zu mehr realistischen virtuellen Holzblasinstrumenten. SWAM Instrumente nicht erforderlich, dass Sie den Kontakt-Player zu installieren. Installation, Lizenzierung und benötigte Hardware Die gute Nachricht ist Samplemodeling Software benötigt keinen Dongle (zB iLok ), das heißt, Sie müssen nicht an einen USB-Port Ihres Computers auf und Sie fühlen sich nicht Sie als potenzieller Pirat behandelt werden. Stattdessen erhalten Sie zwei Lizenzschlüssel, mit dem Sie die Software auf zwei verschiedenen Computern installieren können. Wenn Sie einen dritten Computer zu kaufen Sie können eine Taste deaktiviert und auf der neuen Hardware wieder aktiviert. Wie üblich bei den meisten Anbietern, eine gültige Lizenz haben Sie die Möglichkeit, um zukünftige Nebenversionen des gleichen Produkts herunterzuladen, ohne auf ein Jahresabonnement zu zahlen. Meine Beurteilung basiert auf der Version 2.4 basiert, aber ich habe gelernt, dass Version 2.5 ist über allen registrierten Benutzern zur Verfügung gestellt werden (kostenlos). Samplemodeling Instrumente funktionieren unter Windows XP und höher sowie Mac (OSX 10.6 und höher). Sie werden nur als Plug-Ins in der VST2, AAX, und Audiounit-Formaten zur Verfügung gestellt, damit sie ein Plug-in-Host wie Cubase, Live, Logic oder Pro Tools erforderlich. Wenn Sie nicht über ein Host-Programm, können Sie eine kostenlose, wie verwenden Cantabile Lite . In all meinen Tests habe ich die Audiounit Version innerhalb von Apple Mains 3 geladen. Interessanterweise sind Samplemodeling virtuelle Instrumente mit dem Wind Spieler im Verstand errichtet: im Gegensatz zu anderen Software, müssen Sie entweder eine Windsteuerung (wie beispielsweise die Akai EWI oder Yamaha WX5), einem MIDI-Keyboard mit entweder einem Breath Controller (wie der Yamaha BC3 verwenden ) oder - zumindest - einem Expression-Pedal, die CC11-Nachrichten sendet. Ohne eine dieser MIDI-Controller, weiß SWAM Instrumente überhaupt nicht klingen! Einlegen der Saxophone auf meinem MacBook Pro war ein Kinderspiel. Ich habe nicht von zweiten Seriennummer noch verwendet, daher weiß ich nicht, wie es funktioniert auf einem Windows-System, aber ich erwarte nicht, dass irgendwelche Probleme. Ich suchte den Samplemodeling Forum , bevor man die Software und die Zufriedenheit bei den Nutzern ist beeindruckend hoch. Das bedeutet sicherlich etwas. Erste Eindrücke Ganz opportunely bietet Samplemodeling drei Konfigurationen, mit zu beginnen: für Keyboarder mit einem Expression-Pedal, für Keyboarder mit Atem-Controller und für die Windsteuerung Spieler. Jede Konfiguration richtig initialisiert Parameter des Programms mit dem entsprechenden MIDI-Controller ordnungsgemäß funktioniert, und in der Tat alle vier Instrumente der Saxophone gearbeitet "gut genug", sobald ich lud sie in Mainstage. Aber wahrscheinlich ist "gut genug" ist nicht genug für Sie, damit Sie brauchen, um das Handbuch lesen, um das Beste aus dieser Instrumente zu erhalten, nicht zu tun bedeutet, dass Sie die Nutzung ein Bruchteil ihres Potenzials werden. Die Dokumentation ist kurz, klar und prägnant, und dauert nur wenige Minuten. Einmal habe ich begriffen die grundlegenden Konzepte, dauerte es weniger als eine Stunde, um die vielen verfügbaren Parameter zu optimieren, bis ich den Klang und die Reaktions ich erwartet habe. Die Parameter werden in drei verschiedene Gruppen unterteilt: - Grund-Sound-Parameter, im Hauptfenster
- erweiterte Klangparameter, im Fenster Optionen
- MIDI CC-Zuordnungen, auch im Fenster Optionen
Werfen wir einen Blick auf den Basisparametern, auch wenn sie nicht wirklich "basic", wie Sie gleich sehen werden. In der oberen Hälfte des Fensters können Sie die Intonation (in Hertz oder Cent), die Umsetzung (in Halbtönen), die Pitchbend nach oben und unten reicht, die Lautstärke und die Pfanne setzen. Sie können auch steuern Hall, obwohl ich lieber Mains eigenen Reverb Plug-Ins, weil sie mehr Möglichkeiten.  Ein rechteckiger Bereich in der Mitte des Hauptfensters zeigt eine Teilmenge der Nachrichten aus dem MIDI-Controller ankommen, dh Pitch Bend, Geschwindigkeit, Ausdruck (CC11) oder Verletzung (CC2) und Vibrato. Es bietet auch eine grafische Darstellung der dynamischen Umschlag und zeigt, wie die Software zu interpretieren, wie Sie die Phase zu artikulieren (zB legato oder staccato). Diese Informationen sind von entscheidender Bedeutung, da die Saxophone - im Gegensatz zu herkömmlichen Sampler - nutzt Algorithmen, um die Absichten des Musikers zu verstehen und erzeugt leicht unterschiedliche Klänge je nach Ergebnis dieser Analyse. Wenn das, was Sie hören, ist nicht das, was du im Sinn hatte, sollten Sie ein Auge auf diese Parameter zu halten, um zu verstehen, wie die Software Ihre Spielweise analysieren. Die Suche nach dem perfekten Parameterwert In der unteren Hälfte des Hauptfensters sehen Sie erweiterte Steuerelemente, die sich unmittelbar auf die daraus resultierende Sound. Ihre erste Option ist das Instrument / Mikrofon-Kombination die Sie verwenden möchten: Jedes Saxophon Modell (Sopran, Alt, Tenor und Bari) bietet zwischen 8 und 10 Varianten, mit Namen wie "Sax 1 Dry" oder "Sax 2 Bright" beschriftet . Jeweils Abweichungen führt zu einer etwas anderen Timbres, obwohl die Unterschiede nicht immer spürbar, zumindest in den Ohren. Nach einigen Tests, fand ich mich mit Schwerpunkt auf zwei oder drei verschiedenen Varianten für jedes Saxophon Modell. Abgesehen von ein paar Schiebereglern, deren Bedeutung auf der Hand - beispielsweise die Menge an knurren, der Kompressor-Rate und die Release-Zeit - die Kontrollen in diesem Bereich erfordern eine tiefe Kenntnis der akustischen Prinzipien und ehrlich ich kann nicht wirklich behaupten, ich begreifen konnte die Bedeutung von jedem von ihnen. In einigen Fällen ist mir gelungen, interessante Klangvariationen indem sie einen Schiebe, in anderen, die ich fand keinen hörbaren Unterschied haben, wahrscheinlich, weil einige Kontrollen müssen in Gruppen und nicht individuell eingestellt werden. Zum Beispiel habe ich herausgefunden, dass eine Senkung der Standardwert des Dyn.Pitch Parameter - die zufällige Tonhöhenschwankungen als Reaktion auf verschiedene Atemintensität steuert - erlaubt mir, Phasen in einer Weise, die näher an meiner Spielweise auf dem realen Gerät zu artikulieren. Ebenso die Erhöhung der SubHarm Wert - führt zu einer "reicher" Klang - die die Subharmonische, die akustische Instrumente schaffen eine Oktave unter der gespielten Note simuliert. Einige Parameter sind dazu gedacht, dynamisch, indem CC-Nachrichten von Ihrem MIDI-Controller gesteuert werden. Zum Beispiel sollte die Growl und Flatterzunge Werte auf Null gesetzt, weil Sie nicht wollen, diese Effekte in Ihre Sätze werden: indem diese auf bestimmte CC-Nachrichten können Sie sie on-the-fly zu ermöglichen und fügen Ausdruckskraft, um Ihre Phrasen. Ein paar Schiebereglern auf die durch den Atem und Schlüssel Geräusch; bei der Wiedergabe bei niedriger Lautstärke, fügen Sie diese beiden Parameter Realismus auf den Klang. Sie können sie mit CC-Befehlen zu steuern, aber in der Praxis ihren Standardwert ist OK für die meisten Situationen. Als ob all diese Optionen noch nicht genug, die Schaltfläche Optionen (in der Nähe der unteren linken Ecke) öffnet sich ein Fenster mit zusätzlichen erweiterten Parameter (siehe rechten Teil der folgenden Abbildung). Hier können Sie die Art und Weise Portamento und Vibrato der Arbeit, den Ausdruck Kurve eingestellt, unter welchen Umständen die virtuellen sax "überbläst", etc. Ich habe nicht viel mit diesen Werten gespielt, denn ich war schon mit ihren Default-Wert zufrieden, aber es ist gut zu wissen, dass Sie so viele Möglichkeiten, um das virtuelle Instrument, um Ihrem Geschmack und Stil anpassen können. 
Die SWAM Engine unterstützt auch Mikrotöne und nicht-temperierten Stimmung. Im Fenster Optionen können Sie die Verstimmung Wert (in Cent) für jeden der zwölf Halbtönen wählen, aber diese Operation allein ist die Intonation nicht ändern. Stattdessen müssen Sie das Microtuning-Funktion entweder im Hauptfenster oder durch das Senden einer spezifischen CC-Nachricht zu aktivieren. In jedem Fall können Sie entscheiden, welche mit dem alternative Stimmung bemerkt. Beachten Sie, dass Sie jede Note um die gewünschte Menge an Cents verändern, aber Sie haben noch "nur" 12 Hinweise zur Verfügung: Das bedeutet zum Beispiel, dass Sie nicht temperierten indischen Ragas und anderen östlichen Waage spielen, aber Sie können immer noch nicht tätigen Sie keine Viertelton-Kompositionen, die bis zu 24 verschiedene Schlüssel erfordern.
Optimale MIDI und EWI-Einstellungen Die Felder im linken Teil des Fensters Optionen können Sie festlegen, wie MIDI CC-Nachrichten anzeigen, um die meisten der eben beschriebenen Parametern. Die Standardzuordnungen sind vernünftig, aber sie gehen davon aus, dass Sie über eine große Anzahl von CC-Controller zur Verfügung, wie zum Beispiel ein MIDI-Keyboard mit viel Schieberegler und Knöpfe oder - wenn Sie eine EWI-Player sind - ein Fuß MIDI-Controller wie Behringer FBC1010 oder McMillen Softstep. Auch wenn ich diese beiden Fußpedale, mein Ziel war es, gute Ergebnisse mit allein dem EWI zu erreichen, so verbrachte ich einige Zeit, um die Software und das EWI für die höchste Ausdruckskraft zu konfigurieren. Hier ist die Konfiguration, die ich kam mit. Im SWAM Motor: Trasposition: 3 Halbtöne für Alt und Bariton, -2 Halbtöne für Sopran und Tenor - bedeutet dies, dass eine bestimmte Fingersatz liefert die gleiche Note, die auf die Real Instrument erzeugen würde, so zum Beispiel die tief B erzeugt mehr oder weniger die gleiche charakteristische Ton Sie bekommen von der Saxophon.
PitchBend: 0,0 Halbtönen - das ist notwendig, damit Sie das EWI Pitchbend Platte verwenden können, um eine bestimmte CC-Nachricht, ohne die Tonhöhe zu senden.
PitchBend Down: 1,0 Halbtönen - mit einem akustischen sax Sie in der Regel nicht "bend" eine Notiz für mehr als einen Halbton, außerdem mit einem kleinen Wert können Sie ein "Vibrato" durch schnelles Bewegen des Daumens auf dem EWI Pitchbend erreichen Platte.
Expression: bis CC2 (Breath Controller), der Standard-Einstellung abgebildet, wenn Sie das Blasinstrument Konfiguration auszuwählen.
Vibrato Rate: bis CC1 (Standard) zugeordnet ist, um Ihnen zu erlauben Vibrato mit dem Modulationsrad (auf der Tastatur) oder die Tonhöhenveränderung bis Platte auf dem EWI gelten (mit Hilfe der unten beschriebenen Konfiguration).
Portamento-Zeit: bis CC5 abgebildet (Standard)
Knurren: bis CC4 abgebildet, so dass Sie Growl-Effekt, indem Sie einen zusätzlichen Schlüssel auf dem EWI (siehe unten) hinzuzufügen.
Overblow: bis CC64 abgebildet, so dass Sie diesen Effekt durch Drücken einer Taste auf dem EWI (siehe unten) zu erreichen. Auf der EWI: Sie sollten das EWI so konfigurieren, dass die Velocity und Atem-Informationen (CC2) mit jeder Note zu schicken, und das Volumen (CC7) Nachrichten verschicken. Senden Geschwindigkeit nicht wirklich die Note Lautstärke oder Klangfarbe (die auf CC2 hängt) ändern, aber können andere Verhaltensweisen beeinflussen, beispielsweise die Übergangszeit von Note zu während Glissandi beachten. Um die oben beschriebenen SWAM Einstellungen übereinstimmen, sollten Sie sich Werte an die A1 (Modulation) Nachricht, die Sie leicht einen variablen Grad der Vibrato durch einfaches Verschieben Sie den rechten Daumen den Pitchbend Pitchbend Schild kannst map. Die Glide Platte sollte CC5 Karte, so dass es die Portamento Legato-Phrasen in steuert. Die Hold-Taste - das ist die Hilfsschlüssel näher an das Mundstück - sollte CC64 abgebildet werden und senden Sie den Wert 65 (oder ein Wert größer als 64), wenn das erste Mal gedrückt, so dass Sie overblow Modus aktivieren kann einfach durch das Drücken dieser Taste EWI . Durch erneutes Drücken deaktiviert die überblasen. Sollte die Octave Hilfs Schlüssel zu CC4 abgebildet, so dass Sie das Knurren Effekt durch einen einzigen Tastendruck kann zu erreichen; im Setup sollten Sie einen Wert zwischen 30 und 127 festlegen, abhängig von der Menge an knurren Sie wünschen. Leider kann das EWI einen einzelnen Wert nur senden, so können Sie einen unterschiedlichen Grad der Knurren nicht, wenn Sie ein MIDI Foot Controller. Durch Drücken der Taste kehren Sie wieder zum normalen (nicht knurren) Sound. Alternativ können Sie geben entweder überblasen oder knurren, und stattdessen eine der EWI Hilfstasten Microtuning zu aktivieren. Schließlich empfehle ich dringend, dass Sie die Verzögerung, die das EWI stellt zwischen der Wiedergabe eines gefingert Kenntnis zu reduzieren; der Standardwert für diesen Parameter ist 7 und die Sie wahrscheinlich noch nie bearbeitet wurde, aber Samplemodeling Tech-Support empfiehlt die Annahme eines niedrigeren Wert, sagen wir 3 oder 4, die Anzahl der "Geist" reduzieren MIDI stellt fest, dass das Gerät manchmal aussendet und daß es manchmal für unechte Banknoten, Klicks etc. verantwortlich. Reality Check Es ist Zeit, die Fragen, die kommen immer wenn es um virtuelle Instrumente zu beantworten: sind diese Instrumente so gut klingen wie die "echten" welche? Kann "Die Saxophone" ersetzen echte, akustische Saxophone? Leider ist die einzige Antwort, die ich bieten kann, ist: Es hängt davon ab. Genauer gesagt, es hängt davon ab, warum Sie ein virtuelles Instrument in erster Linie verwendet werden soll und was erwarten Sie. Lassen Sie uns sagen, dass die Qualität der Sound ist voll zufriedenstellend: Wenn Sie einzelne Noten oder langsam musikalischen Phrasen spielen, können die Saxophone in "The Saxophone" kaum von akustischen Instrumenten sein. Gleiche Überlegung gilt, wenn Sie einen großen Bandabschnitt aufnehmen möchten: auf die Idee kommen, hören Sie sich die Demos in dieser Seite . In den Händen eines guten EWI-Player, kann eine virtuelle sax auch verwendet werden, um Balladen und mittel Tempo Songs zu spielen, wie dieses Video zeigt. Samplemodeling Instrumente wurden genau in einer aufgezeichneten schalltoten Raum mit teuren Mikrofone und mit erstklassigen Instrumenten von professionellen Musikern gespielt, also eine Aufnahme-Session auf der Grundlage dieser gesampelte Instrumente können oft bessere Ergebnisse liefern, dass diejenigen, die Sie in der Regel erhalten, in Ihrem Heimstudio. Wenn Sie nicht über vier Saxophonisten auf der Hand: "Die Saxophone" ist Ihr nächstes bessere Option. Der Klang aller Instrumente im Paket ist gleich gut, aber ich meine Vorlieben haben. Meiner Meinung nach ist der Bariton und Sopran liefert etwas bessere Ergebnisse, dann kommt der Tenor und schließlich die Alt. Aber noch einmal, das ist meine persönliche Meinung, und es hängt wahrscheinlich von mir als ein Altsaxophon-Spieler, was bedeutet, dass die hohen Erwartungen an dieses spezifische Modell zu haben. Spielen diese virtuellen Instrumenten in Live-Auftritten kann eine Herausforderung sein. Die Details, die den größten Unterschied zwischen einer virtuellen oder realen sax ist nicht der Klang selbst, sondern es ist die Spielbarkeit des virtuellen Instruments: a abgetastet Instrument kann einfach nicht die unzähligen Klangfarben und Artikulationsvarianten, die Sie mit einem akustischen Instrument zu erreichen machen, wie alternative Fingersätze und unterschiedliche Zungentechniken, die Sie im Instrument singen kann, verwenden Mehrklänge, produzieren Vibrato entweder mit dem Atem oder den Kiefer, und so weiter. Sie können nicht erwarten, dass ein virtuelles Instrument kann alle diese Techniken zu implementieren, obwohl Samplemodeling bieten einige interessante Möglichkeiten, zum Beispiel in der Art, wie sie zu implementieren Knurren und Flatterzunge. Denken Sie daran, dass jedes einzelne Detail, wie diese Instrumente Klang kann über CC-Nachrichten gesteuert werden: wenn Sie wirklich wollen, um die besten Ergebnisse zu erzielen, sollten Sie das Handbuch zu lesen, lernen, wie man die wichtigsten Parameter zu optimieren, und vielleicht einen EWI mit einem MIDI- Fußpedal (oder ein Master-Keyboard mit einem Breath Controller und viele Schieberegler und Knöpfe). Einer der Gründe für Jazzmusiker, ein iPad besitzen, ist die Fähigkeit, es zu benutzen als Partitur-Reader. Leider eine Punktzahl Reader-Anwendung, die alle Ihre Bedürfnisse erfüllt finden, vielleicht nicht so einfach, wie Sie sich vorstellen können. Vor dem Tauchen in eine detailliertere Beurteilung, lassen Sie mich kurz auf die Eigenschaften, die, meiner Meinung nach, sollte die ideale Musik-Reader App haben, um eine anspruchsvolle Jazz / Rock / Pop / Fusion-Spieler ansprechen. Das Hauptziel für eine solche Anwendung ist ersetzt Tonnen gefälschte Bücher und Papier Partituren, damit das auffälligste Merkmal ist die Fähigkeit, zu speichern, zu durchsuchen, suchen, kommentieren und Lesezeichen großen PDF-Dateien, wie zum Beispiel die vielen Ausgaben des Real Book und andere gefälschte Bücher, die Sie im Internet finden. Wenn Sie eigene Kompositionen oder Songs, die nicht in diesen gefälschten Bücher enthalten sind, spielen Sie Ihre eigenen PDF sollte eine sehr schnelle und einfache Prozess sein. Zweitens möchte ich die Möglichkeit, eine Audio-Datei auf jeden Score zu verknüpfen, so dass ich nicht haben, um mit dem iPad Musik-Player zu wechseln, um zur ursprünglichen Song oder Praxis über eine Play-Along-Version der Melodie (zB Aebersold oder Hal Leonard CDs). Im Idealfall würde Ich mag, um eine bestimmte Punktzahl, um mehrere Audiodateien zu verknüpfen, so dass ich schnell an verschiedene Versionen des gleichen Songs, oder Play-Along-Songs mit verschiedenen Tempo oder Harmonisierung. Ein weiteres wichtiges Merkmal ist die Fähigkeit, schnell eine E-Mail meiner Partituren mit anderen Musikern, Backup auf dem Desktop-Computer (oder die Wolke, Dropbox, etc.), Bewegen Partituren und die zugehörigen Audiodateien in ein anderes iPad, erstellen Lied Teilmengen (ideal für schaffen die Songliste für einen Auftritt), und drucken Sie sie, wenn nötig. Darüber hinaus sollte eine perfekte Punktzahl Leser automatisch Seiten, oder zumindest geben Ihnen die Möglichkeit, dass mit einem Fußpedal zu tun. Es gibt ein paar andere, weniger wichtige Funktionen Ich möchte in einem Musik-Reader-App finden Sie: ein Metronom, ein Tuner, eine virtuelle Tastatur (sehr nützlich, wenn Sie ein Sänger oder ein Chorleiter sind). Als eine Alt- und Sopransaxophonist, würde ich mag auch die Möglichkeit, mehrere Versionen des gleichen Songs, eine in Eb umgesetzt und eine in Bb speichern. * * * * * * * * * * * * * * * * Wie ich erwartet hatte, die Musik-Reader-Anwendung, die alle meine Bedürfnisse erfüllt finden, war nicht einfach. Die erste, die ich versucht war forScore . Es verfügt über eine elegante und einfache Benutzeroberfläche, über einen integrierten Musik-Player, die Möglichkeit, Halb Seiten drehen (dh die Anzeige der oberen Hälfte der nächsten Seite, während Sie die untere Hälfte der aktuellen Seite zu lesen), und ein beeindruckendes Arsenal von Werkzeugen und Musik Symbole zum Kommentieren einer PDF-Score. Leider unterstützt forScore keine Indizes bieten für die gängigsten gefälschte Bücher, daher müssen Sie solche Indizes manuell erstellen müssen. (Ach, gelegentlich stürzte die App, wenn sie versuchen zu organisieren und neu zu ordnen, große PDF-Dateien.) Alles in allem ist forScore eine gute App, die den Bedürfnissen der klassischen Musik-Spieler richtet, aber es ist weniger nützlich für Jazz- und Rockmusiker.  forScore Mein nächster Versuch war iGigBook , die der perfekte Ersatz für Jazz und Rock gefälschte Bücher zu sein behauptet: es mit dem Index von mehr als 70 populäre gefälschte Bücher (darunter viele Ausgaben des Real Book, mit B- und Es-Versionen) kommt, sowie über die Akkordfolgen von 1.000 + Jazzmelodien, die auf jede Tonart transponieren können. Während diese Indizes sind theoretisch sehr nützlich, sie in der Praxis einwandfrei funktionieren nur, wenn Sie genau die gleiche PDF verwendet werden, um den Index, was nicht oft der Fall, erstellen Sie besitzen: iGigBook bietet eine Möglichkeit, eine Seiten-Offset definieren und zu kompensieren fehlende Seiten in der Nähe der Beginn der PDF, aber wenn Ihr PDF fehlt eine oder mehrere Seiten in der Mitte oder besitzen ein PDF mit einer anderen Version des gefälschten Buch verwendet werden, um den Index zu erstellen, ist die iGigBook Index nutzlos. (Unnötig zu sagen, kann der iGigBook Dokumentation nicht enthalten Links zu den PDF-Dateien verwendet, die den Index zu erstellen, weil es das Urheberrecht verletzen.) In der Praxis sind nur einige der PDF-Dateien, die ich besitze perfekt iGigBook Indizes, also musste ich meine eigene Indizes erstellen. Leider Erstellen eines benutzerdefinierten Index ist eine langsame und eine (unnötig) verzerrt Prozess: Sie müssen die PDF an die iGigBook Website (nach Ihre Anmeldung) hochzuladen, geben Sie Informationen zu den einzelnen Songs (Titel dann Startseite, Anzahl der Seite, etc .), eine nach der anderen. Wenn Ihre Internetverbindung nicht optimal ist, kann der Workflow eine Menge Zeit in Anspruch nehmen. Es besteht die Möglichkeit, eine Textdatei im kommagetrennten Format hochladen, Daten von mehreren Songs, die, aber ziemlich absurd dieses vereinfachte Verfahren nur für PDF-Dateien mit 50 oder mehr Songs verwendet werden. Diese Schwelle hindert mich daran, im vereinfachten Upload-Methode für viele meiner Partituren (zB keines der Aebersold Broschüren können auf diese Weise übertragen werden). Sobald Sie (schmerzlich) erstellt die Indizes, müssen Sie sie von der Website iGigBook auf Ihr Gerät, die das nächste Mal die App starten automatisch geschieht herunterladen.  iGigBook Auf der positiven Seite, iGigBook (sowie forScore) können Sie Lesezeichen beliebige Seite in der Partitur, können Lesezeichen in PDS hat importieren und können Ihre Musik-Bibliothek für Musiktitel, die den Namen der Song-Titel, die Sie aktuell sind einstimmt suchen Anzeige mit der Option, um den Titel automatisch abgespielt und wiederholen Sie es. (Danke Phil korrekte mir in diesen Punkten) iGigBook hat andere Mängel zu: seine Oberfläche ist nicht benutzerfreundlich, bietet er keine kontextsensitive Hilfe und, was noch wichtiger ist, es fehlt vielen anderen Features, die ich als wesentlich. Zum Beispiel hat es begrenzte Sortierfunktionen, keine integrierten Tuner oder Metronom. Fazit: Nach verschwenden viel Zeit für meine Tests habe ich beschlossen, iGigBook von meinem iPad löschen. Sicherlich ist es nicht wert, die $ 15 ich dafür bezahlt. * * * * * * * * * * * * * * * * Es gibt ein paar andere Punktzahl Leseprogramme in den App Store, aber die Feature-Liste war zu kurz und / oder Kommentare von Lesern waren negativ, was ich über meine Suche nach dem idealen iPad Punktzahl Leser verlassen, als ich endlich in gestoßen Calypso Score . Calypso hat eine beeindruckende Reihe von Funktionen, die Wunschliste nahezu perfekt übereinstimmt. Zum Beispiel kann es große PDFs bearbeiten und verknüpfen eine beliebige Anzahl von Audio-Dateien in jedem Song. Neben Setlisten, können Sie "Bücher", dh Sammlungen von Noten, die Sie dann Aktien mit iTunes, iCloud, Bluetooth, Dropbox oder E-Mail erstellen. Ein Lied kann auf Null, ein oder mehrere Bücher gehören, und alle von ihnen werden automatisch in die spezielle "Alle meine Lieder" Buch (siehe Abbildung) eingesetzt. Sie können einen Song aus einem Buch zu entfernen, aber es wird vom Gerät gelöscht werden, wenn Sie es von der Haupt "Alle meine Lieder" Buch löschen.  Die Buchliste in Calypso Sie können eine Farbe Label einen Song für Ihre eigenen Zwecke zu. Zum Beispiel könnte ich mit einem roten Etikett für Songs, die ich auf Alt- und gelben Aufkleber für die, die ich am Sopran spielen zu spielen, aber Sie weitere interessante Anwendungen finden. Sie können die Songs in einem Buch von ihrem Titel, Komponist, Dichter (dh Texte 'Autor), Musikrichtung, Farbmarkierung, oder Erstellungsdatum sortieren.  Calypso ist mit Indizes für viele gängige gefälschte Bücher im PDF-Format und, wie es für iGigBook geschieht, um den Index manuell erstellen, wenn Sie nicht im Besitz derselben PDF-Datei verwendet werden, um den Index, der mit der App kommt zu erstellen haben Sie. Allerdings ist der Workflow, einen Song aus einer großen PDF extrahieren viel einfacher als in iGigBook: Sie PDF (die Sie müssen auf das Gerät mit iTunes Sharing kopiert haben) zu öffnen, gehen Sie zu der Seite, wo das Lied beginnt, und drücken Sie die " Seite hinzufügen "Taste einmal, für jede Seite in dem Lied. Es dauerte eine relativ kurze Zeit zu indizieren ein paar hundert Songs aus meinem Real Books. Als Bonus können Sie schnell eine Seite aus einem Foto mit dem iPad Kamera, die bei Jam-Sessions sehr nützlich ist, übernommen. Im Gegensatz zu forScore und iGigBook, ist Calypso nicht wirklich einen Index in PDF-Dateien. Stattdessen ermöglicht es Ihnen, eine PDF durchsuchen und dann "Schnappschüsse" von einer oder mehreren Seiten, die nicht fortlaufend sein. Diese Vorgehensweise hat so viele Vorteile, dass es mich wundert, dass andere Anwendungen nicht, es zu übernehmen. Beispielsweise können einzelne Seiten in der Größe verändert werden, gekippt und beschnitten, um besser an die iPad-Display. Diese Schnappschüsse werden in einer Datenbank gespeichert und können später entfernen Sie das Original-PDF, so dass Sie nicht wirklich jeder Speicher auf dem Gerät zu verschwenden. Zusätzlich zu den Seiten und Lieder enthält die Datenbank Bücher, Titelinformationen und Anmerkungen: können Sie ein Backup dieser Datenbank auf den Computer oder kopieren Sie sie in ein anderes iPad. In einer einzigen Partitur Noch wichtiger ist eine Punktzahl von Seiten aus verschiedenen PDF-Dateien genommen, so kann ich die Eb und Bb Version eines Songs zu kombinieren gebildet werden (aus verschiedenen Real Book Editionen genommen), so kann ich zwischen diesen Versionen, indem Sie einfach zu wechseln Streichen Sie zum nächsten oder vorherigen Seite. Calypso können Sie einen Song mit einem oder mehreren Audiodateien vom iPad Musikbibliothek, eine Eigenschaft, die ich als wesentlich beim Üben zu verknüpfen. Diese Audiodateien werden nicht in der Datenbank gespeichert sind, noch eine Option, können Sie diese in der iTunes-Ordner zeigen, so dass Sie einfach sichern sie und verschieben Sie sie auf ein anderes iPad. By the way, können Sie auch eine Audiodatei selbst mit dem iPad Mikrofon, eine Funktion, um Musiklehrer eingesetzt werden könnten, um ihre Schüler zu überwachen. Calypso können Sie zu verlangsamen, eine Audio-Datei und / oder ändern die Tonhöhe, eine Funktion, die sehr nützlich sein kann bei der Ausübung in einem wenn auch Musikstück. Es gibt auch andere iPad-Apps, die diese Funktion bieten allein (und einen besseren Job als Calypso ehrlich gesagt), aber nachdem es in der Partitur Reader-App eingebettet ist ein echter Bonus.  Calypso können Sie einen oder mehrere Songs auf jede Punktzahl assoziieren Eines der interessantesten Features ist die automatische Seitenlayout, dh die Fähigkeit, Sprünge und Lesezeichen in einem Song zu erstellen und diese mit dem zugehörigen Audiodatei zu synchronisieren, so dass Calypso automatisch umblättern für Sie. Der Prozess, eine Maßnahme in der Partitur in eine Position, in der Audiodatei zu verknüpfen ist einfach und effektiv: Sie tippen Sie einfach auf einen Bereich in der Partitur, während das Musikstück wiedergegeben (siehe Abbildung unten). Calypso zwischen den Lesezeichen, die Sie definiert interpolieren, daher müssen Sie nur tippen, wenn es eine Wiederholung oder ein-capo, oder wenn das Tempo wird schneller oder langsamer. Alles in allem stellt die automatische Seitenlayout Calypso vor der Konkurrenz, auch wenn - zugegeben - Vorbereitung einer Partitur für sie ein gutes Maß an Handarbeit erfordert.  Ein Beispiel für eine automatische Seiten layoyut (von Bedienungsanleitung Calypso genommen) Calypso verfügt über ein einfaches Metronom und die Möglichkeit, die Partitur mit Text und Markierungen zu kommentieren, auch wenn es nicht so flexibel wie forScore in dieser Hinsicht. Es fehlt ein Tuner, eine virtuelle Tastatur, und ein paar andere Schnickschnack. Es hat die Möglichkeit, Seiten mit einem Bluetooth-Fußpedal wie Air drehen Drehen BT-105., Aber ich möchte auch die gleiche halbe Seite wiederum Funktion in forScore gesehen, die nützlich mit Noten, die nicht über sein würde zu sehen wurde für die automatische Seitenlayout erstellt. Alles in allem ist Calypso sehr robust und können mit Zuversicht zu Hause und bei Auftritten genutzt werden. Um ehrlich zu sein, das Programm ein paar Mal abgestürzt während meiner Tests, aber ich war überrascht, wie schnell die beanstandeten Fehler wurden gefunden und behoben beeindruckt. Und nicht nur das: Siegfried Koester, der Entwickler hinter Calypso, war nett genug, um mir ein paar Details über zukünftige Entwicklungspläne, die sehr interessant sind, zu teilen. Wie jedes Stück Software, ist Calypso nicht perfekt, auch wenn es ganz nahe kommt. Einige Nutzer haben sich darüber beschwert, dass das Programm nicht so verhalten, wie sie erwartet, und schrieb etwas negativen Bewertungen im App Store. In vielen Fällen jedoch macht der Workflow sinnvoll, wenn Sie verstehen, dass Calypso speichert PDF-Noten mit Snapshots und nicht Indizes. Es ist wichtig, dass Sie seine Anleitung, bevor Sie versuchen, sie in einer realen Umgebung verwenden zu lesen. Neueste Version der Calypso bietet eine detailliertere kontextsensitive Hilfe und Einführungsbildschirme, damit das wird weniger ein Problem sein.  Kontextsensitive Hilfe, mit Links zu den entsprechenden Abschnitt in der Bedienungsanleitung Calypso Aktien iGigBook die Beschränkung von vorgefertigten, nicht flexiblen Indizes für beliebte gefälschte Bücher. Allerdings sagte mir der Autor, dass eine zukünftige Version wird viel einfacher, vorhandene Indizes zu ändern, um den PDF-Dateien mit fehlenden Seiten anzupassen oder aus verschiedenen Ausgaben eines bestimmten gefälschten Buch entnommen werden. Es gibt ein paar andere Features Ich möchte in Calypso zB zusätzliche Felder für Song-Metadaten und die Möglichkeit, die Songliste von diesen Feldern filtern sehen; die Fähigkeit zur Schleife zwischen zwei Positionen in den Audiodateien, das wäre sinnvoll sein, die schwierigsten Abschnitte eines Songs üben, einen integrierten Tuner und virtuelle Tastatur (wie in forScore), die Fähigkeit zur Umdrehungsseite mit der neuen IK Multimedia iRig Blueboard oder einem anderen MIDI Fuß-Controller (zusätzlich zu dedizierten Bluetooth Blattwender Fuß-Controller) . Dies sind kleine Verbesserungen, aber, und der Autor hat mir gesagt, dass einige von ihnen (und viele andere) sind für zukünftige Versionen von Calypso geplant. Fazit: Wenn Sie ein iPad besitzen, ist Calypso Score ein Must-Have! Es verändert die Art, wie ich studieren und spielen, mit meiner Band. Mit nur 6 $, es ist ein Schnäppchen können Sie nicht verpassen. PS Wenn Sie noch nicht sicher sind, versuchen Sie Calypso Jam : es ist eine kostenlose Version, die mit Indizes für 25 beliebte gefälschte Bücher kommt, und ermöglicht es Ihnen, eine begrenzte Anzahl von persönlichen Noten addieren, also können Sie sehen, ob Calypso Score ist Ihr idealer Filmmusik Reader-App, ohne einen Cent. Wenn Sie daran denken, Saxophonspieler (und alle anderen Musiker, für diese Angelegenheit) brauchen viel Zubehör beim Üben. Sie müssen Ihr Horn, natürlich, aber Sie müssen auch ein Metronom, ein Stimmgerät, ein stabiles Notenpult, eine oder mehrere Übungen Bücher, die Realbook oder andere Musik-Partituren. Improvisation üben müssen Sie auch eine CD oder MP3-Player mit einigen Aebersold Mitspielen Aufzeichnungen. Wenn Sie Harmonie studieren solltest du unbedingt ein Klavier oder zumindest ein Schlüsselwort in dem Sie Akkorde zu spielen. Es ist eine Menge Sachen zu tragen, äh? Die gute Nachricht ist, dass heute alles, was Sie brauchen, ist ein iPhone oder einen iPod Touch oder ein iPad, wenn Sie größere und Bildschirme mögen. Nun müssen Sie noch Ihr Saxophon, aber nichts anderes als das! Metronom Wenn Sie für "Metronom" in den App Store zu suchen Sie etwa 350 Spiele, so dass es leicht zu erlernen, dass eine, die Ihren Bedürfnissen entspricht. Einige dieser Spiele sind Programme, die viel mehr als nur halten die Zeit, aber auch nicht zu zählen Sie noch ein paar hundert Anwendungen zur Auswahl. Alle, die ich ausprobiert genau genug für Schulungszwecke.  Wenn Sie nur eine "einfache" Metronom gibt es keinen Punkt in Ihr Geld, weil die meisten frei Metronom Apps sind genug genau und vollständig. Besonders gut gefällt mir die Steinway Metronome , wegen seiner schönen "Holz" Schnittstelle. Es unterstützt die meisten gängigen Taktarten und verfügt über eine praktische visuelle Anzeige, die nicht zwingt Sie Ihr iPhone an einen Lautsprecher anzuschließen, um bei der Wiedergabe Ihrer Horn seine Klick hörbar zu machen. Es gibt viele andere Anwendungen, die ausgefallenen Varianten des Grund-Metronom Job bieten, zum Beispiel progressive Veränderungen in Richtung schnellere oder langsamere Tempo. Ich bin nicht daran interessiert, diese Variationen, weil sie das Hauptziel eines Metronoms trotzen. Allerdings sind sie in den Laden, wenn Sie diese und andere zusätzliche Funktionen benötigen. Zum Beispiel könnten Sie 0,99 $ für die investieren ultimative Metronome , die zusätzlich unterstützt seltsame Zeitsignaturen, verschiedene Töne für jeden Klick, custom / Verbindung Taktarten in einem einzigen Song, und vieles mehr. Eine weitere interessante Metronom App (auch bei 0.99 $) ist Polyrhythmen , die Sie mit Verbindung polyrythms arbeiten hilft, wie 7-over-2 oder 11-über-3. Dies wird mehr in Richtung Drummer ausgerichtet, aber die Beherrschung dieser Art von komplexen Rhythmen kann sinnvoll sein, alle Musiker. Sein Autor Wolfram Winkel hat auch eine reduzierte Version dieser Software, die in jedem Browser ausgeführt wird, so dass Sie eine Vorstellung davon, wie die Anwendungen arbeitet vor dem Kauf haben. (Der Hauptunterschied zwischen der iPhone-App und die browserbasierte Anwendung ist, dass diese nicht Sie den exakten BPM-Wert angeben können. Wie für die meisten Musik-Apps, denken Sie daran, um die automatische Sperre zu deaktivieren, wenn Sie mit Metronome, sonst werden Sie die meiste Zeit verbringen Entsperren des Bildschirms. Tuner Die Kategorie der Tuner ist fast so überlaufen wie die Kategorie der Metronom-Anwendungen und, wie für Metronome, Sie einen Tuner Inneren viele gängige Anwendungen finden kann, vor allem Apps für Gitarristen wie AmpliTube, AmpKit und iShred Live. Was Metronome, können Sie Ihr Geld zu sparen und erhalten eine kostenlose Tuner. Für mein Setup Ich habe mich für n-Track-Tuner . Es gibt nicht viel zu sagen, außer, dass es gut funktioniert und dass noch vor wenigen Jahren verbrachte ich nur etwa 30 $, um einen "echten" chromatisches Stimmgerät für die gleiche Sache tut bekommen, und daß ich nie herumgetragen, denn ich hatte kein Platz in meinem Saxophon Fall.  Gehörbildung Es gibt viele iOS Apps, die Ihnen helfen, die Fähigkeit, einzelne Noten oder Akkorde erkennen entwickeln. Mehrere kostenlose Apps behandeln die Grundlagen (zB einfache Intervalle), aber Sie brauchen, um ein paar Dollar für eine komplette Ohr Ausbildung zu verbringen. Es ist ein guter Weg, um Ihr Geld ausgeben, wenn. Die gute Nachricht ist, dass alle kaufmännischen Anwendungen bieten auch eine kostenlose Version, die Sie versuchen, bevor Sie kaufen können. Die drei Anwendungen, die Sie versuchen sollten, sind Karajan bei $ 14,99 (oder seine kostenlose Version Karajan Beginner ), Gehörbildung bei $ 14,99 (oder die freie Gehörbildung Lite ) und Ear Trainer bei $ 5,99 (oder Ear Trainer Lite kostenlos). Spielen nach Gehör bietet eine andere und interessanten Ansatz zur Gehörbildung. In diesem Fall, anstatt den Bildschirm berühren, um Ihre Vermutung anzuzeigen, die Sie gerade spielen die Note auf Ihrem Instrument. Last but not least, ist es absolut kostenlos! Tempo / Pitch-Wechsler Wenn Sie transkribieren, Studium, oder üben eine Solo Sie brauchen dringend einen Spieler, der einen Song ohne die Tonhöhe zu verändern, oder vielleicht durch die Tonhöhe zu verändern, so dass alle Noten sind in einer komfortableren Schlüssel verlangsamen kann. In der guten alten Zeit, wenn Datensätze wurden aus Vinyl, war es möglich, ein Lied mit der halben Geschwindigkeit zu spielen (und verringern die Tonhöhe um eine Oktave, mehr oder weniger), indem er die LP mit 16 Umdrehungen pro Minute Dies ist, wie ich erfuhr, durch ersten Soli von Vogel oder Coltrane, aber glücklicherweise gibt es bessere Mittel heute. Meiner Meinung nach ist das vielseitigste App in diesem befinden sich ist Slow Down-Musik-Spieler , die den Import unterstützt von der iPod-Bibliothek, die Fähigkeit, Lesezeichen und ein Punkt in einer Schleife über einen Abschnitt eines Songs, und die einzelnen Sätze per E-Mail teilen. Best of all, ihre völlig kostenlos! Es ist einzige Einschränkung ist, dass es nicht mit DRM-geschützte Songs zu arbeiten, becase sie nicht aus der iPod-Bibliothek importiert werden (Einschränkung, die für alle Anwendungen dieser Art ist, obwohl). Im App Store Sie andere Programme mit ähnlichen Eigenschaften zu finden, though. Zum Beispiel möchten Sie vielleicht versuchen Langsam Anmerkungen Musik-Spieler , die eine bessere Benutzerschnittstelle hat und ebenfalls gratis. Score Leser Wenn Sie ein iPad besitzen, können Sie schließlich lassen Sie alle Ihre Real Books zu Hause! In der Tat gibt es mehrere große Anwendungen, die Sie zum Musiknoten im PDF-Format zu durchsuchen können. Für den Anfang können beliebige PDF-Reader als Filmmusik-Browser arbeiten, zum Beispiel die große Goodreader , das auch Anmerkungen und die Fähigkeit, zwei Seiten im Querformat anzuzeigen. Verwenden Sie beispielsweise I Goodreader, um die PDF-Version meiner Übung Bücher speichern. Es gibt jedoch einige Anwendungen, die den spezifischen Bedürfnissen der Musiker viel besser als generische PDF-Reader passen. Die beiden apps, die ich regelmäßig verwenden sind forScore und forScore Beide sind auf dem iPad nur, weil es wenig Sinn, eine Partitur auf winzigen Bildschirm des iPhones sehen lassen. Bei 4,99 $ forScore ist weniger teuer der beiden, und umfasst praktisch jede Funktion, die Sie sich wünschen, einschließlich Import aus iTunes oder Dropbox, Lesezeichen, um die Fähigkeit zum Titel suchen, Genre, Komponisten usw., Anmerkungen, Zoom, Landschaft Unterstützung, und Seite Zuschneiden (so dass Sie große Margen abwerfen können und eine bessere Nutzung der iPad-Bildschirm Immobilien). Es kommt mit einem integrierten Metronom, Tuner, die Fähigkeit, automatisch Seiten (auch nur die Hälfte Seiten) oder eine Verknüpfung zweier Teile einer Partitur (ideal für Wiederholungen, Coda, etc.) Zu drehen, Score über Bluetooth, einem Klavier Schlüsselwort, Ausgabe zu teilen ein externer Monitor, Unterstützung für AirTurn Pedal (für den Freisprechbetrieb), und vieles mehr.  iGigBook kostet dreimal so viel ($ 14,99) als forScore aber wenn Sie ein Jazz-Musiker das zusätzliche Geld könnte gut angelegt werden. Der Haupt iGigBook Funktion, in der Tat, ist der Index von etwa 60 gefälschte Bücher , darunter alle der beliebtesten (zB alle Real Books Ausgaben, einschließlich ihrer Bb Eb-Varianten). Das bedeutet, dass -wenn Sie die PDF-Version der eine oder mehrere solcher Bücher können -Sie alle Versionen eines Songs in wenigen Sekunden zu finden. iGigBook enthält viele weitere interessante Features, wie Akkordwechsel (keine Themen) für 1200+ beliebten Jazz-Standards, die auf jede Tonart transponieren können, und die Möglichkeit, eine PDF-Buch der ausgewählten gespeicherten (sehr nützlich, zu bauen, die Hand aus, um Ihren Ausdruck Musikerkollegen vor einem rehersal). Was forScore, können Sie bei Wiederholungen zeigen, DS, DC, so dass iGigBook können Seiten für Sie drehen, und meiner Meinung nach iGigBook ist, wie Sie Ihre Core-Listen organisieren etwas besser. Die Autoren bieten auch einen separaten iPhone App namens iGigBook Pager , mit dem Sie drahtlos drehen Seiten auf dem iPad, ein großartiges Feature, wenn Sie zeigen die Punktzahl auf einem externen Monitor sind erlaubt. Auf der anderen Seite, hat iGigBook nicht unterstützen halbe Seite dreht, enthält keinen Tuner, unterstützt die Freigabe über Bluetooth oder DropBox, um nur einige seiner derzeitigen Einschränkungen zu nennen. Zur Erinnerung, als dies geschrieben wurde forScore und iGigBook Apps sind nicht vollkommen gleichwertig. Aus diesem Grund sollten Sie sorgfältig vergleichen, ihre Eigenschaften, bevor Sie wählen Sie Ihre Wahl. Oder vielleicht kaufen sie beide und die eine oder die andere je nach den Umständen, wie ich es tat. Spielen Alongs In diesem Bereich gibt es nur eine Anwendung, die Sie unbedingt haben sollten: iReal b . Diese App wurde in der Filiale für mindestens ein paar Jahren und es ist aktualisiert und fortlaufend erweitert. Als es begann es nur angeboten einen "Akkord-only" Version des Real Book (die Melodien nicht für Urheberrechtsbeschränkungen enthalten sein), mit der zusätzlichen Möglichkeit, automatisch an eine beliebige Taste umzusetzen und für Eb, Bb, F-Konto, und G Umsetzung Instrumente. Ideal für alle Blasinstrumente. Einige Zeit später fügte der Autor einige in-App-Käufe (für Jazz, Pop und Latin-Stile), die Sie im Handumdrehen erzeugen die Begleitung für jeden Song im Archiv zu ermöglichen, mit dem Stil und das Tempo Sie wie die meisten (siehe Bild links unten ). Dank dieser großartiges Feature können Sie nicht nur auf Giant Steps üben in einem verlangsamten Tempo, können Sie auch versuchen, die Art ändern, und vielleicht spielen Donna Lee mit Rock oder latin Geschmack. Die neuesten Versionen von iReal b kommen ohne Lieder, aber Sie können ganz einfach herunterladen 1300+ Akkordwechsel oder geben Sie einen (siehe Bild rechts unten). Auf der Website finden Sie mehrere Autoren finden Tutorial-Videos , die Sie lehren, wie man die vielen Features dieses tolle Software zu nutzen. iReal wird bei $ 7,99 Preisen, und die Jazz, Pop und Latin-Style Packs kosten $ 5,99, $ 4,99 und $ 3,99 bzw., so vorbereitet werden, um für die gesamte Suite zu verbringen über $ 23 ist. Es ist viel mehr als die typische iOS-App, aber es ist absolut gelohnt. Es ist wie der Besitz des gesamten Aebersold-Reihe in der Tasche: die computergenerierten Begleitung kann nicht mit den großen Musiker, die auf Aebersold Aufzeichnungen spielen zu konkurrieren, aber das Ergebnis ist absolut erstklassig und können Sie beschäftigt für Jahre und Jahre des Übens zu halten. Auch wenn Sie nicht an der Play-Along-Funktion, ist iReal b immer noch ein Muss auch nur für seine Sammlung von Akkordwechseln. Ich gehe nie zu einem Stau sesssion ohne mein iPhone jetzt.   Ich kaufte eine Lizenz von Band-in-a-Box 2009 und vor kurzem auf die Version 2011. Insgesamt aktualisiert sie, ich bin damit ganz zufrieden, aber ich habe einige Beschwerden. BIAB ist sicherlich ein großes Stück Software, aber manchmal fühle ich mich durch alle seine Funktionen überfordert. Schließlich kaufte ich es in erster Linie über die Praxis häufig (und nicht so häufig) Akkordfolge oder improvisieren über Jazz und Rock Songs, die nicht als verfügbar waren ein Aebersold Mitspielen oder mein Spiel zu verbessern über jede Taste und jede Tempo. Ich war nicht der geringste Interesse für 90% der übrigen Merkmale, die vor allem für Songschreiber und Komponisten aufgenommen wurden. Zum Beispiel, ich weiß nicht wirklich, für die Fähigkeit, ein Solo über eine Akkordfolge zu erzeugen, oder fügen Sie Texte, die Aufnahme von Gesang, etc. Zugegeben, BIAB können Sie genau jede Kleinigkeit in seiner Musik zu definieren, aber viele dieser Features erfordern einige Mühe zu lernen, die ich nicht haben. Ich bevorzuge meine Zeit spielen verbringen, nicht lernen, wie man diese Software zu benutzen. Um alles noch schlimmer zu machen, ist BIAB Benutzeroberfläche nicht gerade modernen und intuitiv. Vor kurzem habe ich mich wohler mit einfacheren Programmen, wie dem fantastisch gefunden iRealB (früher iRealBook), das für iPhone, iPad, iPod Touch, Android und Mac erhältlich. Wenn Sie ein iPhone besitzen, stehen die Chancen, dass Sie diese App bereits kennen. Wenn nicht, lassen Sie es genügt zu sagen, dass es eine Art von Tasche Real Book (nur Akkordfolgen, keine Melodien), die mit einer verbesserten wurde weitere Play-Along-Stil-Packs (Jazz, Pop, Latin, Fusion, etc.) , mit denen Sie über mehr als tausend populäre Lieder zu üben, oder Ihre eigenen definieren. (IRealB Enthusiasten veröffentlichen oft neue Songs zu iRealB Forum.). Die Qualität der computergenerierten Begleitung ist gut: es kann nicht BIAB Real Spur Funktion entsprechen, aber es ist mehr als ausreichend für die Ausübung. Für weniger als 20 € -einschließlich der Haupt App sowie alle Stil-Packs -Ich habe alle BIAB Funktionen, die ich am meisten in meinem iPhone mögen, und ich kann oft verlassen das Real Book zu Hause, wenn ich an einem Stau. iRealB ist nicht verfügbar für Windows, so schien es mir, dass keine echte Alternative zu BIAB ist für einige Millionen Spieler, die weder ein iPhone oder einen Mac zur Verfügung, bis ich fand dieses kleine Juwel namens ChordPulse . Sein Feature-Liste ist so kurz, dass ich es in wenigen Zeilen zusammenfassen: - Sie können schnell in Akkordfolgen von beliebiger Komplexität, es 16 gemeinsame Akkordtypen sowie Inversionen, Slash Akkorde und Bassnoten unterstützt
- Akkordfolgen können beliebig lang sein und werden in "Seiten", die bis zu 16 bar enthalten kann unterteilt; Sehnenlänge kann mit der Maus verändert werden
- Sie können die gesamte sequnce, oder einfach nur die aktuelle Seite zu wiederholen, oder spielen Sie die Sequenz nur einmal
- über 100 comping Stile werden zur Verfügung gestellt und neue Modelle werden in regelmäßigen Abständen an jedem neuen Minor-Release -styles hinzugefügt reichen von Jazz, Blues, Rock, Pop und Fusion zu traditionellen Stilen wie Walzer, shuffle und Bluegrass-
- Akkordfolgen an eine beliebige Taste und BPM-Wert übertragen kann sehr schnell geändert werden, mit der Maus oder der Tastatur werden
- begrenzte Fähigkeit, die Begleit-Style auf spezifische Maßnahmen und Beats anpassen
- Mischer für die vier Instrumente, die Ausfuhr in MIDI-Datei, Vorzähler, fade out, Tuning
- Ressource-versierte: dauert nur 5 M auf der Festplatte und 64 MB Arbeitsspeicher, lädt und installiert in wenigen Sekunden, funktioniert auf allen Windows-Versionen ab XP, arbeitet bei 1024 × 768 Auflösung ... läuft gut auf einem $ 300 Netbook
und vor allem - sehr einfache und intuitive Benutzerschnittstelle, keine wirkliche Notwendigkeit, die studieren Handbuch .
- nur 28 $ / € 20
Auch hier ist die beste Sache über ChordPulse ist, dass es so einfach ist, einfach und intuitiv, dass Sie weniger als eine Minute, es zu benutzen, und weniger als fünf Minuten, alle ihre Funktionen zu erforschen. Sehen Sie sich diese Videos für weitere Informationen.
Nach seinem Autor Laszlo Oroszi , die Software ist auch gut für das Songwriting, aber ich weiß nicht vollständig zustimmen, da es ein paar Features, die notwendig wurde, fehlt. Zum einen kann man nicht Stil, Taktart und BPM in der Mitte der Akkordfolge zu ändern. Diese geringfügigen Einschränkungen jedoch nicht ChordPulse Nützlichkeit zu verringern als großartiges Werkzeug zum Üben und zu improvisieren. Sie können ChordPulse herunterladen und frei für 14 Tage. Nach der Probezeit müssen Sie sich registrieren. Die Testversion hat alle die Funktion des realen Produkt, einschließlich der Möglichkeit, Ihre Akkordfolgen zu speichern. Ganz großzügig, macht der Autor eine Lite-Version kostenlos zur Verfügung. Die Lite-Version hat nur 5 Akkordarten und 24 Arten und weniger Möglichkeiten, um die Layout-Stil anpassen, ansonsten aber so mächtig wie die Vollversion. Wenn Sie nur eine bessere Metronom, es ist mehr als genug. Aber wenn Sie nach etwas mehr inspirierende suchen, haben einen Blick auf die vollständige Version. Ich kaufte vor kurzem die MIDI-Jet Pro für meine EWI, so dass ich meine Melodien zu meinem PC, mein Yahama VL70-m oder Roland Soniccell dazwischen senden ohne Kabel. Ich bin damit sehr zufrieden, aber zugegebenermaßen war ich nicht sehr glücklich, $ 425 für die Freude der Wireless MIDI bezahlen. Jetzt gibt es eine billigere Alternative für jeden, hat ein iPhone, iPad oder iPod Touch. MidiBridge von Audeonic kostet nur 9 Dollar und bietet viel mehr als jede Hardware-MIDI-Funksystem. (Ich sollte "theoretisch" hinzufügen, da habe ich es noch nicht getestet ...) Kurz gesagt, funktioniert MidiBridge als virtuelles MIDI Patchbay: es dauert, die MIDI-Daten in das iPhone / iPad / iPod und sendet sie an einem PC, Mac oder einem anderen iOS-Gerät, das auf der gleichen Wireless-Netzwerk befindet. Hier werden die Ähnlichkeiten mit einem Hardware-Wireless-MIDI-Gerät endet, wenn auch, denn es gibt noch viel mehr. - Sie können Versand (Klon) die MIDI-Daten an mehrere Geräte, withouth die Notwendigkeit dedizierter Hardware
- Sie können die Eingabe von MIDI-Daten zu analysieren und an verschiedene Geräte je nach MIDI-Kanal
- Sie können sich die MIDI-Daten zu filtern, basierend auf verschiedenen Attributen, wie Kontrollwerte ändern, Aftertouch
- ... Usw. usw.
Der Verkäufer behauptet, dass die Latenzzeit ist sehr gering mit den Hardwaregeräten und ist in den Bereich 3-8 Millisekunden mit Coremidi-Networking (RTP). Natürlich braucht Ihr iOS-Gerät mit einer MIDI-Schnittstelle ausgestattet sein (zB Line6 MIDI Moblizer, IK Multimedia iRig oder der Kamera-Kit, wenn Sie ein iPad haben), aber wenn Sie sind ein Musiker und ein iPhone, stehen die Chancen, dass Sie bereits haben. Als EWI Spieler, ich denke, die natürlichste Verwendung MidiBridge ist mit dem iPhone oder iPod Touch, die dem EWI angeschlossen werden kann und immer noch in einer Tasche oder Armband getragen werden. Das iPad ist ein bisschen zu groß und schwer dafür. Auch, wenn Sie auf Ihrem MIDI-Instrument zu einem Expander anstatt eines Computers Sie einen anderen iOS-Gerät (einschließlich eines iPad) brauchen eine Verbindung, die in der Nähe des Expanders sitzt möchten. BTW, hat Audeonic weitere interessante MIDI App namens MidiVision , unter der Sie die MIDI-Daten zu überwachen, in Ihrem iOS-Gerät fließen kann. Sehr nützlich, wenn etwas nicht funktioniert wie erwartet, und Sie verstehen, warum brauchen. Ich begann Saxophon als ich sechzehn war, und das war einige Jahre vor James Aebersold begonnen Herstellung seiner wunderbaren Play-Along-Alben. (Ja, ich bin * so * alt ... auch wenn wir lieber der Begriff "erlebt"). In those days,the only way to practice a solo on My Favorite Things or Impressions –short of having a very patient friend who could spend hours on the piano while you assimilate the subtle differences between Dorian and Phrygian modes –was to play over the actual Coltrane's record,trying to ignore their immensely beautiful melodic lines and concentrating on piano,bass,and drums. Aebersold changed all this,and since then virtually every jazz player on the planet has perfectioned his/her style thanks to these or similar play-along albums. It is great to “virtually”jam with professional studio musicians (in some cases,*great* musicians). After all,what can be more inspiring than a pianist comping behind you in the same style of McCoy Tyner? Of course,that McCoy Tyner is far more inspiring than any other pianist who plays in his style,but –again –it's hard to play over Coltrane's solo and still preserve some sort of self-confidence about your playing   Today I read an announce from Roland that might change all this. The new R-MIX software promises to be the next new killer-app for improving your music skills. In short,this audio processing software allows to “visually”manipulate an audio track and do a few wonders such creating “minus-one” type karaoke files from existing songs by lowering the level of the pre-recorded vocal or any other instrument you select.
This appears to be much more sophisticated than any “vocal canceling”software seen so far,none of which works particular well. These programs simply remove sounds that are equally balanced between left and right channel,on the assumption that the vocal part appers at the center of the stereo image. This is seldom true for the voice and rarely true with sax,trumpet,guitar,and other jazz solo instruments. Not only does R-MIX allow you to play with your favorite pianists,bassists and drummers,it only allows you to change the tempo and/or the pitch of the song. Now you can practice your favorite blues in all 12 keys and speed. That's even better than Aebersold! R-MIX can also perform sophisticated audio processing. For example,you can remove the noise from the amateur recording you made the last time you saw Michael Brecker on stage (something within reach of other similar software) or add reverb or delay to only your sax in the recording you made at your last rehersal (something no other software can do,as far as I know). The great news is that R-MIX will be also available on the iPad,in a reduced (and less expensive,I guess) version that is still capable of producing the “minus-one”playing-along thing that I am so interested in. R-MIX Tab (the iPad version) will be available in November 2011,whereas the full Mac and Windows versions will come in January 2012. Until then,it's impossible to know whether it will keep its promises,even if this video is quite intriguing. In the meantime,I think I'll keep my Aebersold collection under lock…just in case 
| Yesterday 4PocketsAUDIO released an upgrade for their Meteor Multi Track Recorder for iPad. Meteor is a digital recorder + mixer that supports up to 12 tracks with CD quality. It can't be compared to a desktop DAW like Ableton Live or Cubase,because it only supports audio tracks (no MIDI),but it has a few features that makes it interesting for many studio musicians. You tipically use Meteor to record small clips that you later duplicate,arrange,trim,split,and remix with the internal sample editor. You can import songs from the iPad music library and export the result of your work to compressed CAV and WAF files,or to other iPad apps that support the PasteBoard protocol,for further processing. It contains a few on-board effect processors and a few more (compressor,distortion,EQ) can be added via in-app purchases. You can apply these effects globally or to specific tracks. The feature that intrigues me most –and convinced me into buying it –is mixer automation. You can draw volume,pan,and FX level lines for each individual track (see image),which makes it easy to prepare fade-ins and fade-outs for example. As far as I know,this is the only iPad multi-track recorder with this feature. Video import (in-app purchase) even gives you the ability to watch a video while you arrange your music clips,produce a soundtrack,add a narration,and keep everything in sync. The main issue with all apps of this kind is that audio processing can easily bend any CPU,especially if you add many tracks and effects. This is true even for PC and MAC apps and it's even truer on the iPad. As a (partial) solution to this problem,Meteor allows you to “freeze”a track by calculating all the associated effects one and for all,or to bounce/mixdown multiple tracks into a single one. (Beware:freezing is reversible,mixdown isn't.) I haven't played much with Meteor yet,but the first impression is quite positive. There aren't many better ways to spend $19.99. |  |
You can find many utilities for slowing down playback speed and let you easily transcribe a theme or a solo. For example,if you own an iPhone,iPod Touch,or iPad you can download Slow Down Music Trainer :this app is free but has a few limitation. Buying the Unlimited Edition (in-app purchase) gives you the ability to change the song key and a few other minor features. For just $2.99 it is a bargain. Most Windows software for slowing down playback charge more than 3 bucks,thus you will appreciate the following tip,based on aa relatively little known Windows Media Player feature. To use this hidden feature you should first enable the Now Playing view (use File-View menu command or just press Ctrl+3 key). Next,right-click anywhere on WMM,select the Enhancements submenu and the Play Speed Settings command. Yes,it's that simple and –above all –it's absolutely free! 
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Ein rechteckiger Bereich in der Mitte des Hauptfensters zeigt eine Teilmenge der Nachrichten aus dem MIDI-Controller ankommen, dh Pitch Bend, Geschwindigkeit, Ausdruck (CC11) oder Verletzung (CC2) und Vibrato. Es bietet auch eine grafische Darstellung der dynamischen Umschlag und zeigt, wie die Software zu interpretieren, wie Sie die Phase zu artikulieren (zB legato oder staccato). Diese Informationen sind von entscheidender Bedeutung, da die Saxophone - im Gegensatz zu herkömmlichen Sampler - nutzt Algorithmen, um die Absichten des Musikers zu verstehen und erzeugt leicht unterschiedliche Klänge je nach Ergebnis dieser Analyse. Wenn das, was Sie hören, ist nicht das, was du im Sinn hatte, sollten Sie ein Auge auf diese Parameter zu halten, um zu verstehen, wie die Software Ihre Spielweise analysieren. 
